Marguerite Duras

Au cœur de la dialectique du visible et de l'invisible, le regard rend compte de l'impossibilité pour le sujet de voir ce qu'il voudra voir. Le regard est une trouée du visible, questionnant la représentation, alors même qu'il détermine le rapport à l'image. En se situant à la croisée de l'esthétique, de la sémiologie, de la narratologie et la psychanalyse, cette étude cherche à montrer le double statut du regard dans l'œuvre durassienne : le regard, bien plus qu'un thème récurrent apparaît comme un élément constitutif de la structure textuelle. L'auteur s'est donc intéressé à la fois à la présence obsédante de l'image, révélatrice de la passion, en tant que celle-ci à voir avec l'image et avec la mère, et aux dispositifs textuels liés à cette écriture du regard inscription de scénographies liées au destin pervers de la pulsion de voir, spécularité à travers dédoublements, récits encadrés ou mises en abyme. Le regard chez M. Duras entraîne une confrontation de l'écriture à ses limites puisque regarder est en définitive regarder la mort, regarder l'autre mourir.

Au moment où l'oeuvre de Marguerite Duras fait son entrée dans la "Bibliothèque de la Pléiade", voici le premier ouvrage entièrement consacré à ses documents de travail, conservés à l'Institut pour la Mémoire de l'édition contemporaine (IMEC) et dans le fonds Jean Mascolo. Invitant le lecteur à découvrir les coulisses de la création, Les archives de Marguerite Duras aborde le travail de l'écrivain sous un jour inédit : motifs, personnages, imaginaire et style sont révélés dans leur devenir. Deux perspectives génétiques se croisent : l'une, inscrivant l'oeuvre dans l'histoire de sa production ; l'autre, poétique, analysant la naissance d'un style, les tensions formelles ou génériques, les choix opérés par l'auteur. Découvrir la matérialité de l'archive, son imaginaire, le jeu de l'écriture et des réécritures, permet d'interroger de manière renouvelée l'unité, le sens, la portée d'une oeuvre sans cesse en mouvement.

Des monologues des premiers romans aux textes de théâtre, en passant par le récent Histoires de la nuit (2020), Laurent Mauvignier déploie une oeuvre protéiforme qui interroge la notion de genre et questionne les modalités mêmes de la fiction contemporaine. Les textes de Laurent Mauvignier donnant lieu à des transpositions théâtrales, chorégraphiques et cinématographiques, formant tous un appel vers les arts du visuel, sont traversés par un désir d'image qui va grandissant et amène l'écrivain à la réalisation d'un court-métrage (Proches, 2018). L'image est en effet au coeur de la création de Laurent Mauvignier. Elle apparaît comme un mode d'exploration du réel, soit qu'elle fonctionne comme un modèle ou un écran, soit qu'elle initie une forme de transmédialité, à l'instar de Tout mon amour (2012). L'oeuvre de Laurent Mauvignier, portée par une écriture du détail où tout fait image, invite encore à aller au-delà du visible pour saisir une image ultime, purement mentale et par essence insaisissable. Les études ici réunies et enrichies d'un entretien accordé par l'écrivain invitent alors à explorer les formes que prend l'image dans une oeuvre empreinte d'une "folie du voir" contemporaine.

Résumé : Tous les outils pour comprendre et maîtriser le roman Mémoires d'Hadrien, de Marguerite Yourcenar, au programme du nouveau bac français. Des repères pour la lecture. Des points de grammaire. Des clés pour analyser le contexte, les différents thèmes, la visée de l'oeuvre... Des sujets d'écrit et d'oral corrigés.