Le dernier rêve

Résumé : Manuela vit avec son fils Esteban qui, rongé par le désir de savoir la vérité au sujet de son père, écrit un roman dont le titre est Tout sur ma mère, directement inspiré de All About Eve de Joseph Mankiewicz. Tous deux passionnés de théâtre, admirateurs de la grande actrice Huma Rojo, ils vont la voir jouer dans Un tramway nommé désir ; leurs destins vont tragiquement se croiser ce soir-là... Pedro Almodovar signe avec son dernier film un mélodrame d'aujourd'hui, où se rencontrent, entre Madrid et Barcelone, des personnages de femmes exceptionnelles de force et de courage. Certaines jouent la comédie sur scène, d'autres se travestissent dans la rue. La vie se mêle au théâtre et lorsque les actrices quittent les feux de la rampe, c'est pour retrouver les mirages de la vie. Avec Cecilia Roth, Marisa Paredes, Candela Pena, Antonia San Juan, Penelope Cruz. Tout sur ma mère est dédié à Bette Davis, Gena Rowlands et Romy Schneider.

Résumé : La réputation sulfureuse de Pedro Almodovar, lié à la movida madrilène du début des années 80, a précédé en France la découverte de ses films : c'est avec Femmes au bord de la crise de nerfs que s'impose ce cinéma à l'énergie vibrante et communicative, aux images fortes, saturées de sentiments primordiaux, comme l'amour ou la douleur, et de couleurs primaires. Un attisement toujours renouvelé des sens. " La vitalité de mes couleurs est une réponse naturelle, partie du ventre de ma mère qui s'est habillée en noir presque toute sa vie, pour m'élever contre l'austérité obligatoire de mes origines ", dit le cinéaste espagnol. De film en film, c'est aussi le plaisir de retrouver une troupe d'acteurs qui de rôle en rôle tournent dans la ronde des désirs : Carmen Maura dès Pepi, Luci, Bom et autres filles du quartier, Victoria Abril dans Talons aiguilles ou Kika, Antonio Banderas dans Attache-moi! ou Matador Ces conversations montrent comment coexistent, chez Almodovar lui-même tout autant que dans son travail, un esprit ludique, franc et passionné, et l'exigence rigoureuse d'un metteur en scène qui façonne tout selon son désir, du jeu des comédiens aux décors, en passant par les affiches et la promotion de ses films. Mieux connaître le metteur en scène, c'est donc aussi mieux comprendre l'émotion visuelle et viscérale que son cinéma éveille en nous, au-delà du spectacle festif et du show médiatique qui entourent le personnage et ses films.

Résumé : Je devais faire La mauvaise éducation, je devais me l'enlever de la tête avant que ça tourne à l'obsession. J'avais remanié le scénario pendant plus de dix ans, et ça pouvait continuer comme ça dix ans de plus. Vu la quantité de combinaisons possibles, la trame de La Mauvaise éducation ne pouvait finir de s'écrire qu'une fois le film tourné, monté et mixé. La mauvaise éducation est un film très intime, mais pas exactement autobiographique, je veux dire que je ne raconte pas ma vie au collège, ni ce que j'ai appris pendant les premières années de la " movida ", bien que ce soient les deux périodes durant lesquelles se déroule l'intrigue (en 64 et en 80, avec une incursion en 77). Il est certain que mes souvenirs ont été importants au moment de l'écriture du scénario, puisque j'ai vécu dans les lieux et les époques où se passe l'intrigue. La mauvaise éducation n'est pas un règlement de compte avec les curés qui m'ont mal élevé, ni avec le clergé en général. Le film ne prétend pas non plus être une réflexion sur la movida madrilène. Ce qui m'intéresse dans ce moment historique est l'ivresse de liberté que vivait l'Espagne, en opposition à l'obscurantisme et à la répression des années 60. Le film n'est pas une comédie, en dépit de son humour, ni une comédie musicale jouée par des enfants bien qu'il y ait des enfants qui chantent. C'est un film noir, du moins c'est ainsi que j'aime le considérer. Pedro Almodovar. La Mauvaise Education est le quatorzième long métrage de Pedro Almodovar depuis 1980. Femmes au bord de la crise de nerfs, en 1987, est un grand succès public. Suivront Attache-moi (1989), Talons aiguilles (1990), Kika (1993), La Fleur de secret (1995). En chair et en os (1997), Parle avec elle (2002).