François Truffaut

Il est rare qu'un cinéaste laisse un fonds d'archives aussi important sur son travail, permettant ainsi de retrouver aujourd'hui tout le mouvement vivant de la pensée créatrice en action. Carole Le Berre étudie son oeuvre à partir de ces archives. Elle apporte ainsi des informations inédites sur les méthodes du cinéaste. Parmi les vingt-quatre films de Truffaut, une dizaine fait l'objet d'un chapitre complet. Une abondante iconographie en noir et blanc et en couleur enrichit le propos de l'auteur et de nombreux documents inédits sont ici reproduits, maintenant accessibles aux amateurs de Truffaut, curieux de ses secrets de fabrication - Filmographie complète.

Parmi l'abondante littérature consacrée à François Truffaut, manquait l'ouvrage sur sa méthode de travail à partir de ses archives. L'investigation patiente de l'intégralité d'une documentation de travail inespérée permet à Carole Le Berre d'accéder comme rarement à l'univers et au processus de création d'un cinéaste. Parce que Truffaut écrivait beaucoup, couvrait ses scénarios de remarques manuscrites, qu'il avait la passion de tout conserver, le lecteur peut assister, comme en catimini, au mouvement même de l'élaboration de l'oeuvre. On retrouve les traces encore vivantes d'un esprit en marche en activité constante, comme si l'on surprenait un cinéaste au travail, on découvre ses secrets de fabrication, on suit le surgissement d'une idée, l'esquisse parfois d'une mise en scène, la naissance d'un film. De Truffaut, on a l'impression de tout connaître, et pourtant, cet ouvrage permet de me découvrir sous un angle nouveau et d'éprouver encore plus l'obstination et la cohérence de l'oeuvre. Rien n'est plus faux que la légende selon laquelle Truffaut, le critique irascible, le fossoyeur de la qualité française serait ensuite devenu un cinéaste rangé, assagi. Les sujets de ses films, tels qu'ils sont ici mis en lumière, la violence qui y sourd, la sauvagerie profonde des personnages montrent tout au contraire combien cette idée reçue est une forme d'aveuglement. Le cinéma de Truffaut ne cesse de jouer du décalage entre une apparence anodine, le masque aimable du divertissement et la boule de sauvagerie qui le traverse et surgit par éclats. C'est à partir de cette contradiction entre la puissance des fantasmes qu'il libère et la volonté de se faire accepter qu'il construit son cinéma. Et c'est cette nécessité d'être reconnu et accepté, semblable au désir de son personnage miroir incarné par Jean-Pierre Léaud, Antoine Doinel, d'entrer dans les familles, qui est à l'origine du malentendu qui voudrait faire croire à sa sagesse, à l'unanimisme de son cinéma. L'organisation de l'ouvrage est chronologique et chaque chapitre aborde un film sous un angle mettant en valeur un aspect de la méthode de Truffaut. Une abondante iconographie enrichit le propos de l'auteur et de nombreux documents inédits sont ici reproduits, désormais accessibles aux amateurs des films de Truffaut.

« Bienvenue à Martelfer! Bijou de la culture naine, la plus grande ville des royaumes. Les mineurs, les forgerons et les ingénieurs y fabriquent sans relâche les armements les plus sophistiqués. « Tant que vous y mettez le prix, on ne vous posera aucune question et vous serez bien accueilli! » Chaballe et Gromeul font partie des missionnés du conseil, accompagnés de leur jeune apprenti, ils accomplissent différentes tâches pour le bien de leur communauté.

Les personnes tatouées marquent leur peau à l'encre du souvenir. Avec la photographie, j'aime aussi raconter des histoires. C'est une mise à nu. La chanson " Personal Jesus" interprétée par Johnny Cash m'a beaucoup inspirée dans ce processus. On a tous besoin de protection. Le tatouage est une écriture de l'intime, la photo en est une autre.