(Re)Conocer y conservar las fotografias antiguas

Au cours de ces dernières décennies, l'intérêt pour la photographie ancienne n'a fait que s'accroître auprès d'un public très divers: collectionneurs, conservateurs, archivistes mais également amateurs soucieux de conserver au mieux de précieux témoignages familiaux ou régionaux aux travers de quelques images. Souci de préservation d'autant plus justifié pour la photographie qu'elle est sans doute l'un des biens culturels les plus populaires et les plus répandus dans notre société. Connaître et reconnaître les photographies, savoir comment les manipuler, les ranger est l'objectif de ce guide, car malgré une histoire relativement courte, ces 150 dernières années ont vu naître une multitude de procédés photographiques ayant chacun leur spécificité et réclamant des soins adaptés. Cet ouvrage porte à la connaissance du public les évolutions les plus récentes dans ce domaine avec un souci de clarté, de concision et de simplicité. Biographie de l'auteur Bertrand Lavédrine est professeur au Muséum d'histoire naturelle, spécialiste de la recherche en conservation-restauration du patrimoine photographique, directeur du Centre de recherches sur la conservation des collections. Jean-Paul Gandolfo est professeur à l'Ecole nationale supérieure Louis Lumière. Sibylle Monod, professeur de lettres, était responsable de la valorisation de la recherche et des publications au Centre de recherches sur la conservation des collections. Leur ouvrage A Guide to the Preventive Conservation of Photographs Collections publié par le Getty Trust a obtenu une mention spéciale aux Kraszna-Krauz Photography Book Awards.

Au cours de ces dernières décennies, l'intérêt pour la photographie ancienne n'a fait que s'accroître auprès d'un public très divers: collectionneurs, conservateurs, archivistes mais également amateurs soucieux de conserver au mieux de précieux témoignages familiaux ou régionaux aux travers de quelques images. Souci de préservation d'autant plus justifié pour la photographie qu'elle est sans doute l'un des biens culturels les plus populaires et les plus répandus dans notre société. Connaître et reconnaître les photographies, savoir comment les manipuler, les ranger est l'objectif de ce guide, car malgré une histoire relativement courte, ces 150 dernières années ont vu naître une multitude de procédés photographiques ayant chacun leur spécificité et réclamant des soins adaptés. Cet ouvrage porte à la connaissance du public les évolutions les plus récentes dans ce domaine avec un souci de clarté, de concision et de simplicité. Biographie de l'auteur Bertrand Lavédrine est professeur, spécialiste de la recherche en conversation-restauration du patrimoine photographique, directeur du Centre de recherches sur la conversation des documents graphiques (CNRS). Jean-Paul Gandolfo est professeur à l'Ecole nationale supérieure Louis Lumière. Sibylle Monod, professeur de lettres, est responsable de la valorisation de la recherche et des publications au Centre de recherches sur la conversation des documents graphiques.

A la fin du XIXe siècle, Louis Lumière lançait le défi d'apporter au grand public un moyen simple de faire des photographies en couleurs. Il y parviendra, en 1907, en commercialisant sous le nom de plaque autochrome ce qui allait devenir un procédé phare de l'histoire de la photographie en couleurs. Une couche de fécules colorées, recouverte d'une couche photosensible en noir et blanc, telle est l'autochrome: cette simplicité déconcertante n'en masque pas moins une extrême complexité dans sa réalisation qui a retardé de plusieurs années la production industrielle. Une fois acquis, le savoir-faire fut solidement protégé par des brevets ou des secrets "maison". Pour mieux comprendre la genèse de ce procédé, son essor et sa mise en ?uvre, il fallut collecter des témoignages mais également rassembler des documents épars. Les grandes étapes de la mise au point de ce procédé présentées ici ont été reconstituées au cours d'une longue enquête. Quant aux images que l'autochrome nous livre, elles suscitent la même fascination aujourd'hui qu'hier; cet ouvrage nous fait partager une part de leur mystère et nous incite à mieux les préserver.

Résumé : This book is not an art picture book although it contains pictures of works of art, and this is nota scientific treatise although it does include chemical formulae ! This book is about both art and science and represents a significant milestone in the journey towards understanding the issues associated with plastics in museum collections, and equally importantly, it helps point the way forward for future work. Just as plastics are relatively modern materials, so the science of their degradation is a relatively young science and the understanding of how we should care for our plastic heritage is still in its infancy. This book is created for the conservation community interested in the preservation of art and design works that happen to be made out of a wide variety of plastic formulations. It gathers a bulk of knowledge that is a record of the latest conservation science and technology as applied to plastic works of art, gained during the POPART project - the Preservation Of Plastic ARTefacts in museum collections : a forty two-month international research project part funded by the European Commission. We want future generations to be able to see plastic works of art and museum objects as close as possible of their original form, and not just as 3D images and voice memories. This book provides a valuable and major step towards that worthy objective.