Choisies et illustrées par Henri Galeron4e de couverture : Un esprit piquant alliant une grande maîtrise du dessin animalier : qui de mieux qu'Henri Galeron pour illustrer ces Fables de La Fontaine ?Au point de se demander pourquoi il ne l'avait pas fait avant, tant cela semble être une évidence ! Grand amateur de littérature sous toutes ses formes, Henri Galeron a illustré des textes de Prévert, Jules Renard, Kafka, Allais et d'autres auteurs majeurs. Il a développé une oeuvre très personnelle, empreinte de surréalisme et d'onirisme. La précision, la délicatesse de son travail et son immense talent font de ses livres des trésors à lire.De son côté, Jean de La Fontaine fêtera ses 400 ans le 8 juillet 2021. Il occupe depuis plus de trois siècles une place centrale dans notre littérature. Ses fables, "choses feintes et inventées pour instruire ou pour divertir" selon la propre définition de l'auteur, sont toujours aussi présentes dans nos écoles, dans nos bibliothèques et nous parlent encore, toujours.Elles ont été écrites dans un but éducatif pour le Dauphin. La tradition pédagogique se perpétue puisque depuis 2017, chaque élève de CM2 reçoit une édition illustrée de ses fables les plus connues.Ce recueil comporte 42 fables. Lisez-les, relisez-les, dans cet ouvrage magnifiquement illustré par Henri Galeron.Notes Biographiques : Henri Galeron est né en 1939 dans les Bouches-du-Rhône, à Saint-Étienne-du-Grès. Il apprend à dessiner en faisant l'école buissonnière et bien plus tard, aux Beaux-Arts de Marseille (il obtient son diplôme national en 1961).Il entre aux éditions Nathan à Paris en 1967 et assure la direction artistique des Jeux Éducatifs de 1972 à 1974, date à laquelle il devient indépendant. Harlin Quist, à New York, publie son premier livre, "Le Kidnapping de la Cafetière".Depuis cette date il ne cesse de créer des images pour les livres d'enfants, des contes, des nouvelles, des albums, mais aussi des couvertures de livres et de magazines, des pochettes de disques, des affiches, des jeux, des séries de timbres-poste...Il a enseigné l'illustration à l'école Émile-Cohl à Lyon, de 1987 à 1990.Il obtient le prix Honoré en 1985 et, à cette occasion, les éditions Gallimard lui consacrent une monographie.Henri est un grand collectionneur de jouets mécaniques, un pêcheur averti et un vieil ami des chats. Il se plaît à dire qu'il ne dessinerait pas s'il pouvait vivre du poisson qu'il pêche. Pour notre bonheur, il doit être bien mauvais pêcheur car il dessine beaucoup. Il vit et travaille à Montrouge, dans les Hauts-de-Seine. Henri Galeron est né en 1939 dans les Bouches-du-Rhône, à Saint-Étienne-du-Grès. Il apprend à dessiner en faisant l'école buissonnière et bien plus tard, aux Beaux-Arts de Marseille (il obtient son diplôme national en 1961).Il entre aux éditions Nathan à Paris en 1967 et assure la direction artistique des Jeux Éducatifs de 1972 à 1974, date à laquelle il devient indépendant. Harlin Quist, à New York, publie son premier livre, "Le Kidnapping de la Cafetière".Depuis cette date il ne cesse de créer des images pour les livres d'enfants, des contes, des nouvelles, des albums, mais aussi des couvertures de livres et de magazines, des pochettes de disques, des affiches, des jeux, des séries de timbres-poste...Il a enseigné l'illustration à l'école Émile-Cohl à Lyon, de 1987 à 1990.Il obtient le prix Honoré en 1985 et, à cette occasion, les éditions Gallimard lui consacrent une monographie.Henri est un grand collectionneur de jouets mécaniques, un pêcheur averti et un vieil ami des chats. Il se plaît à dire qu'il ne dessinerait pas s'il pouvait vivre du poisson qu'il pêche. Pour notre bonheur, il doit être bien mauvais pêcheur car il dessine beaucoup. Il vit et travaille à Montrouge, dans les Hauts-de-Seine.
Extrait : "LE CORBEAU ET LE RENARD - Maître Corbeau, sur un arbre perché, Tenait en son bec un fromage. Maître Renard, par l'odeur alléché, Lui tint à peu près ce langage : "Hé ! bonjour, Monsieur du Corbeau. Que vous êtes joli ! que vous me semblez beau ! "
La Fontaine par Voutch. Allons bon ! Me voilà illustrateur ! Mais illustrateur de La Fontaine, c'est ça, le détail qui change tout. La Fontaine, c'est vraiment fabuleux. J'ai découvert ses fables à l'école et je me demande si je ne les aime pas encore d'avantage aujourd'hui. Et comme j'avais cette liberté, j'ai choisi celles qui me plaisaient le plus, pas forcément les plus connues, dans l'imposante production (deux cent quarante fables, tout de même ! ) de ce grand monsieur de la littérature française. Je suis loin d'être le premier à illustrer La Fontaine : Grandville, Gustave Doré, Benjamin Rabier, Samivel, (et beaucoup d'autres, moins connus...) s'y sont essayés bien avant moi. Mais, dès le départ, j'ai compris qu'il y avait une erreur à éviter absolument : ajouter de l'humour à l'humour. Car l'auteur, le grand patron, l'humoriste en chef, c'est lui. Et certainement pas moi, pour une fois. Et puis quand on est l'illustrateur d'un illustre, on se met à son service sans barguigner. C'est comme ça que je vois les choses. J'ai donc essayé de respecter les indications données par ses textes et si je me suis autorisé quelques fantaisies, c'est qu'elles me semblaient compatibles avec l'esprit général de la fable. J'ajoute que mettre en scène ces petites histoires très drôles a été un véritable plaisir. La postérité est souvent discutable, mais pas quand elle fait de La Fontaine le n° 1 de la poésie française : songez que la plus récente de ces fables a été écrite il y a plus de trois cents ans et que presque toutes ses morales sont devenues entre-temps des expressions de notre langage courant. Et cela aussi, c'est assez fabuleux. Chapeau bas, M. La Fontaine !
Sujet: Recueil de 67 fables, des moins connues aux plus populaires, présentées par ordre alphabétique, en vieux français. Une invitation économique à redécouvrir et approfondir ces textes. Commentaire: Ces nombreuses fables possèdent une morale, toujours d'actualité. Certaines maximes font même partie de notre base culturelle comme: "Il m'a dit qu'il ne faut jamais vendre la peau de l'ours qu'on ne l'ait mis par terre". Toutes, avec autant d'humour que de sagesse, font référence aux défauts des hommes, croquant avec une finesse psychologique rarement égalée, la nature humaine et ses méandres. Chacun y trouvera son compte puisque: "Se croire un personnage est fort commun en France...."
Les Fables choisies, mises en vers par M. de La Fontaine, appelées simplement Fables de La Fontaine, sont trois recueils regroupant deux cent quarante trois fables allégoriques publiés entre 1668 et 1694.
Une portée de canetons sous l?aile de leur mère, des papillons cachés dans les fleurs, une ville et ses habitants derrière leurs fenêtres? Coloriages est un superbe cahier comportant douze doubles pages, entièrement réalisé en linogravure, avec des rabats qui réservent plein de surprises aux peintres et coloristes en herbe.
Au cours d'un voyage au Népal, Andrew, cinquantenaire déprimé, fait la connaissance d'un vieux sage. Le sadhu lui demande de remettre un remède, le Baume du Dragon à sa petite fille, la kuari royale, déesse vivante de Katmandou. Négligeant sa mission, Andrew avale lui-même le remède et ne tarde pas à découvrir ses effets prodigieux: ses rides s'effacent, son énergie décuple et, en trois semaines, il rajeunit de vingt ans. Mais le miracle tourne au cauchemar! Pour stopper ce processus et sauver sa vie, Andrew doit se baigner dans un lac perdu au c?ur de l'Himalaya. Une course contre la montre s'engage, en compagnie de l'exaspérante kumari...
« Comment! vous saviez pas? Elle a perdu son chat, le gros chat gris tigré qu'elle emm'nait au marché! Perdu, enfin perdu... moi j dis qu'on lui a volé! » La rumeur! Elle court, elle court, la rumeur... Elle amplifie, déforme, et laisse libre cours à tous les fantasmes, à toutes les peurs, celle de l'étranger, de l'autre, de tout ce que l'on ne connaît pas. Dans un décor des années 50, on croise le bon peuple de Paris, la concierge, le boucher, le plombier et bien sûr le policier... le chat, lui, est toujours là, se fondant dans le décor, à une fenêtre, dans une voiture, indifférent à ces commérages. Le texte adapté d'une chanson de Gilbert Laffaille, intitule Le Gros Chat du marché est magistralement mis en images par les illustrations à la fois nostalgiques et magiquement réalistes de Jean-Luc Allart dans une reconstitution d'un Paris presque disparu.
Dans cet ouvrage pour enfants très joliment illustré, Nicole Lazzarini et Jean-Noël Rochut nous racontent les légendes associées aux grands personnages qui ont construit ou vécu en Alsace : de belles histoires qui raprocheront les enfants de leur patrimoine régional. Liste des contes : - Sainte Odile - A Strasbourg, une cathédrale de légendes - La sorcière de Riquewihr - La fée de la source - Naissance des bretzels - Les sires de Ribeaupierre - Les cigognes du renouveau - Le fantôme du lac de Sewen - Le chariot d'or d'Attila - Les géants du Nideck - Le Hans Trapp et le Christkindel - Le dragon de Ferrette...
Norac Carl ; Gastold Claire de ; Andersen Hans Chr
La merveilleuse histoire de la petite fille pas plus haute qu'un pouce, enlevée et convoitée par un hideux crapaud puis par un gros hanneton, enfermée par une vieille taupe... Poucette va de déboire en déboire. Mais elle rencontre l'hirondelle qui deviendra son amie et lui permettra de prendre son envol. Car Poucette est surtout une belle histoire de liberté.
De John Tenniel à Mervyn Peake, en passant par Anthony Brown, nombreux sont les artistes de hier et d'aujourd'hui qui ont illustré l'oeuvre de l'un des auteurs anglais les plus connus au monde. En voici une nouvelle version, qui détonne par son explosion créative et son originalité. S'accordent merveilleusement au texte, de manière presque étrange, les illustrations psychédéliques extraites de l'oeuvre de l'artiste Yayoi Kusama. Couleurs flamboyantes, abondance de ronds, incessants jeux sur la typographie et la mise en page, le texte et les images s'entrelacent et se superposent, créant un lien sans cesse renouvelé et modernisé avec le monde rêvé de l'auteur.
L'Ode à la déesse de la rivière Luo est un poème de la Chine ancienne écrit par Cao Zhi, un écrivain qui vivait dans le Royaume des Wei durant la période des Trois Royaumes (vers 220-280 de notre ère). Cao Zhi était l'un des principaux poètes du style Jian'an, caractérisé par un ton grave mais plein d'émotion, déplorant souvent le caractère éphémère de la vie. On dit que la Déesse de la rivière Luo était la fi lle de l'ancien empereur-dieu Fuxi, qui, avec la déesse mère Nü Wa, avait créé l'homme, inventant la chasse, la pêche et une forme d'écriture. Dans cette ode, Cao Zhi, de retour vers la capitale de son pays, s'arrête au bord de la rivière Luo pour se reposer et imagine l'histoire d'amour entre lui et la déesse. L'image qu'il se fait de la déesse est celle d'une beauté éthérée, et l'auteur exprime la profonde mélancolie qu'il ressent, se rendant compte qu'il ne peut y avoir de mariage entre les royaumes terrestre et céleste. La jeune Ye Luying, diplômée de l'Académie des Beaux-Arts de Chine, a été profondément touchée par cette histoire et elle a réussi à en rendre la beauté à travers ses peintures remarquables. Elle associe le style des peintures traditionnelles chinoises à une sensibilité contemporaine qui apparaît dans les romans graphiques et affirme ainsi la profondeur des contes traditionnels chinois.