Cahiers du musee national (hors serie)

Entre le Munich du début du siècle et le Bauhaus des années 1920, Kandinsky se trouve à Moscou pendant la Grande Guerre et la Révolution d'Octobre. Activement impliqué dans la politique artistique dès 1918, il occupe une position à part parmi d'autres grands acteurs de la période. Les éditions Hermann ont été les premières à mettre en évidence ce moment crucial dans le parcours de l'un des pionniers de l'abstraction, avec la publication, en 1974 par Jean-Paul Bouillon, de la traduction du texte allemand des Regards sur le passé de 1913, confronté à la version russe de 1918. Riche des découvertes récentes, Nadia Podzemskaia révèle dans cet ouvrage une image de Kandinsky entièrement nouvelle. Des articles publiés il y a cent ans, les plans d'ouvrages restés en suspens, des matériaux divers destinés à un travail collectif sur la science de l'art restés jusqu'à ce jour inédits, nous introduisent dans l'atelier de l'écriture théorique du maître, mais aussi dans le labyrinthe d'une époque dont la compréhension nous importe tant aujourd'hui.

Quels sont les pouvoirs de la couleur ? Comment agit-elle sur notre conscience profonde ? Quelle est la situation créatrice de l'homme dans notre société actuelle ?Écrit en 1910 alors que l'artiste venait de peindre son premier tableau abstrait, nourri des observations et des expériences accumulées peu à peu, ce livre compte parmi les textes théoriques essentiels qui ont changé le cours de l'art moderne.

En juin 1911, Kandinsky écrivait à Franz Marc : "J'ai un nouveau projet. Une sorte d'almanach avec des reproductions et des articles... et une chronique. Un lien avec le passé ainsi qu'une lueur éclairant l'avenir doivent faire vivre ce miroir... Nous mettrons une oeuvre égyptienne à côté d'un petit Zeh (nom de deux enfants doués pour le dessin), une oeuvre chinoise à côté d'un Douanier Rousseau, un dessin populaire à côté d'un Picasso et ainsi de suite. Peu à peu nous attirerons des écrivains et des musiciens." Publié à Munich en 1912, peu après que se soit tenue à la Galerie Tannhauser l'Exposition du Blaue Reiter, l'Almanach est le plus stimulant exemple du renouveau des formes esthétiques dans le domaine des arts, de la littérature, de la musique, de la scénographie, à la veille du premier conflit mondial, au moment où toutes les formes de la création s'engagent vers une remise en question dont dépendra toute la vie artistique de notre temps. Illustrés de près de 150 reproductions où sont confrontées des oeuvres de domaines et d'époques les plus différents, les textes de Kandinsky, de Marc et de leurs amis, (Macke, Bourliouk, Schoenberg, Allard, Sabaneev, etc.) constituent, comme ils le souhaitaient, les signes de "la nouvelle renaissance intérieure", les signes d'une "nouvelle époque du spirituel". Grâce à cet ouvrage "prophétique", ainsi que le dit Klaus Lankheit que sa particulière connaissance de l'histoire du Blaue Reiter qualifiait mieux que quiconque pour en être le présentateur, "cette aspiration à une synthèse de la culture, la vieille idée du Romantisme allemand - l'oeuvre d'art totale - était entrée dans une phase nouvelle de sa réalisation". Depuis longtemps attendue, cette traduction de l'Almanach du Blaue Reiter reproduit fidèlement tous les articles et illustrations de l'original munichois. L'édition française a remis à jour notices biographiques et bibliographies.

C'est d'une manière mystérieuse, énigmatique, mystique, que l'oeuvre d'art véritable naît "de l'artiste". Détachée de lui, elle prend une vie autonome, devient une personnalité, un sujet indépendant, animé d'un souffle spirituel qui mène également une vie matérielle réelle - un être."