On connaît Le Corbusier comme architecte urbaniste moderne, théoricien symbolisant l'Esprit Nouveau, artiste enfin - dessinateur, peintre et sculpteur. Mais il est une activité peu décrite à laquelle l'architecte s'adonna pourtant sans relâche, celle de muséographe. Tout au long de sa vie de créateur, Le Corbusier s'est interrogé sur la conception et l'imaginaire des lieux qui, à partir d'une collection d'art moderne et de la nécessité de la mettre en espace, fondent le nouvel art de vivre, de circuler et d'habiter. Comment présenter un tableau? Comment concevoir un lieu d'exposition? Comment bâtir un musée? Le parcours chronologique et thématique de l'exposition présente les étapes les plus significatives de ses recherches en matière d'espace muséal. Après les premières maisons conçues pour les artistes et les collectionneurs, le musée devint un véritable programme où le concept d'architecture intégrant tous les arts évoluera en une réflexion sur l'art total et débouchera sur la transformation de l'édifice en une expression plastique originale. Fort de ses concepts de Mundaneum et de Musée à croissance illimitée de la fin des années 20, il réalisa trois bâtiments : le Musée d'Ahmedabad, le Musée de la Connaissance à Chandigarh et le Musée des Arts Occidentaux de Tokyo. Le titre le Corbusier expose se réfère aussi aux nombreuses expositions qu'il a organisées de son vivant et qui ont été autant d'occasions de mettre en pratique ses conceptions novatrices en matière de montage. Plusieurs d'entre elles sont ici reconstituées.
Nombre de pages
208
Date de parution
07/09/2011
Poids
1 250g
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EAN
9788836621057
Titre
Le Corbusier expose
Auteur
Isabel Maria - Segura Navarro - Granell Enrique -
Editeur
EXHIBITIONS
Largeur
0
Poids
1250
Date de parution
20110907
Nombre de pages
208,00 €
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C'est une véritable histoire de la civilisation que Maria Isabel Barreno élabore dans son essai. Les idéologues sont tous restés prisonniers des monstres, des mythes et des stéréotypes culturels qui ont effacé les femmes de l'histoire. Mais s'il est difficile de déterminer les causes de la mort de la grande mère - défigurée sous les traits d'une créature informe, repoussante et obscure -, il est au contraire possible de retracer la place des femmes dans l'histoire des techniques, du progrès, des sciences, des idées et des découvertes. C'est ainsi que Maria Isabel Barreno tente de restituer aux femmes l'espace de leur parole et de leurs actes tout en mettant en évidence leur mise sous le boisseau par les hommes.
Barreno Maria Isabel ; Guerra Madalena ; Moreau An
L'expérience d'un pays, d'une nation ou d'une communauté, exige toujours l'existence d'un imaginaire collectif, d'un " nous ", sujet pluriel qui s'énonce légitimement. Existe-t-il un imaginaire européen ? Sommes-nous des citoyens européens ? Quel " nous " justifie l'énoncé de ces citoyens ? Y a-t-il au contraire, dans chacun des pays qui composent l'Union européenne, un imaginaire de l'Europe différent ? Les citoyens de chaque pays restent-ils prisonniers de stéréotypes, les leurs et ceux des " autres ", qui entravent la véritable connaissance mutuelle ? Les images que les citoyens ont de leur propre pays et des pays des autres jouent un rôle déterminant dans les relations de pouvoir entre les pays. Sans une prise de conscience à ce sujet, le projet, ou le rêve ? d'une " Europe des citoyens " ne se concrétisera pas. Quelle patrie habite l'imaginaire des " émigrés " portugais ou des " lusodescendants " qui sont confrontés à la société française ? Quelle est la patrie de ces Portugais que les Français imaginent et méconnaissent ? Tels sont, à partir d'une expérience concrète, les principaux thèmes et interrogations développés dans ce regard très libre sur la question identitaire et les différences culturelles.
Chef-d??uvre interdit de la littérature portugaise du XXe siècle et de la littérature féministe du monde entier : Nouvelles lettres portugaises de Maria Isabel Barreno, Maria Tereza Horta et Maria Velho da Costa, paraît en 1972 à Lisbonne, encore sous la dictature, et est mis au ban. Pour avoir posé frontalement la question « Mes s'urs : / Mais que peut la littérature ? ou plutôt : que peuvent les mots ? » et pour y avoir répondu radicalement, les trois autrices sont poursuivies pour outrage aux m'urs et pornographie. Le procès, qui durera 2 ans et finira avec la révolution des ?illets par l'acquittement des celles qui seront désormais appelées les « 3 Marias », provoque un mouvement de protestation et de solidarité international inoubliable. En France Monique Wittig, avec Vera Alves da Nóbrega et Évelyne le Garrec, publiera vite une traduction française (au Seuil en 1974), une édition plus militante que littéraire, vite épuisée et jamais rééditée, qui reste une relique. Notre nouvelle traduction intégrale vient combler un vide et exaucer le désir de rendre à cette ?uvre révolutionnaire toute sa valeur littéraire et politique.
Une sélection de photos pour la plupart inédites, photographiées avec le rare film Polaroid 100 Chocolate, compilées à partir des archives de Marc Lagrange. Une autre publication emblématique d'un maître du portrait nu, Marc Lagrange, auteur de deux autres titres à succès avec teNeues, Diamonds& Pearlset SenzaParole. Le photographe Marc Lagrange avait le don d'éclairer une beauté enivrante et de communiquer une élégance intemporelle. Rempli de nostalgie et de sensualité, ses photographies sont une célébration de la fantaisie et du désir. Au début des années 90, Lagrange a commencé à travailler de manière assez intensive avec le film Polaroid, et son portrait nu a retrouvé un aspect plus dramatique et plus touchant. En tant que médium, le film Polaroid correspond parfaitement à sa vision esthétique et artistique et devient rapidement un moyen d'expression pour lui. L'artiste belge a particulièrement craqué pour la qualité unique et la coloration ton sur ton brun clair du rare Polaroid 100 Chocolate, l'un des derniers types de film jamais produit avant la fermeture définitive de l'usine Polaroid en 2009. Chocolate présente une série attrayante d'oeuvres en grande partie inédites de Marc Lagrange sur un film Polaroid Chocolate. Plus que des études préliminaires de ses compositions d'images sophistiquées, les photographies impressionnent par leurs couleurs chaudes, leurs textures brutes et leur esthétique picturale. Les polaroïds sont un exemple frappant de son art. Le photographe Marc Lagrange, attentif aux détails, était l'un des photographes de portrait et de nu le plus original et le plus talentueux au monde. A sa manière, il a minutieusement composé des décors opulents et intemporels pour créer ses scènes voluptueuses. Des images d'un autre monde saluées par la critique qui sont rassemblées et exposées aux quatre coins du monde.