Le grand livre de l'art contemporain

Résumé : L'encyclopédie des arts est un ouvrage de référence pour tous ceux qui veulent s'initier à l'histoire de la peinture, de la sculpture, de la photographie, de la musique et de la danse. Grâce à cette encyclopédie, toutes les évolutions de la peinture - depuis les peintures pariétales préhistoriques jusqu'au Pop-Art - sont abordées et expliquées. La sculpture révèle aussi son histoire, depuis l'époque classique jusquà ses formes les plus modernes. Le chapitre sur la photographie nous montre qu'elle peut aussi bien refléter que déformer ou magnifier le réel. Enfin l'histoire de la musique, du classique jusqu'au rap, ainsi que celle de la danse, du ballet classique, en passant par le kabuki, en allant jusqu'à ses formes les plus contemporaines, bouclent ce passionnant panorama des arts.

Pourriez-vous imaginer la vie humaine sans la roue, l'acier, l'horloge ou le réfrigérateur ? La communication sans l'alphabet, le smartphone ou encore l'ordinateur ? Et qu'en serait-il de notre santé sans vaccination ni antibiotiques ? Des découvertes du monde médical aux principales sources d'énergie, en passant par les moyens de transport ou les outils de communication, cet ouvrage de vulgarisation intelligente présente 5o inventions extraordinaires, d'hier à aujourd'hui, qui ont révolutionné le monde. Il retrace l'histoire du progrès humain à travers les contributions des plus grands esprits : de la fabrication du papier qui accéléra l'acquisition de la lecture, à celle du ciment qui fit tenir debout des édifices antiques, jusqu'à la mise au point des ampoules électriques qui illuminent rues et logis. Chaque sujet est décliné en 3o secondes, 2 pages, 300 mots et 1 image, soit 3 minutes en tout pour comprendre les innovations technologiques majeures et les remarquables progrès qui en découlent.

Résumé : Essentiellement multiforme, l'art contemporain est indéfinissable tant les possibilités qu'il offre sont infinies. Ce beau livre, écrit par deux spécialistes du sujet, présente 200 artistes emblématiques qui, de l'après-guerre à nos jours, font l'actualité de la scène artistique mondiale, de Francis Bacon à Jeff Koons, en passant par Lucian Freud, Louise Bourgeois ou Jean-Michel Basquiat. Agrémenté de très nombreuses illustrations, au total plus de 1 000 oeuvres sont représentées, cet ouvrage de référence vous donnera également des clés pour appréhender les différents mouvements et pour comprendre leur influence.

Résumé : Charlotte Bonham-Carter est chargée de cours du Master en arts et culture d'entreprise au Central Saint Martins College of Art and Design, un département de l'Université des arts de Londres. Elle travaille également comme chercheuse et consultante pour plusieurs organismes artistiques et culturels. De 2011 à 2015, elle a occupé le poste de coordinatrice du Master en gestion et conservation des arts visuels à l'Université de Richmond. par ailleurs, elle a occupé divers postes de conservatrice au sein de plusieurs institutions artistiques publiques, dont l'Irish Museum of Modern ARt, la Barbican Art Gallery, l'institute for Contemporary Arts (ICA) ou encore, Art on the Underground. Elle étudie notamment l'art contemporain et la conservation, le fianncement des arts, la gestion artistique et la politique culturelle, sujets sur lesquels elle donne de nombreuses conférences. Elle est aussi titulaire d'un Master en conservation de l'art contemporain, qu'elle a obtenu auprès du Royal College of Art de Londres. David Hodge a obtenu un Bachelor of Arts en histoire de l'art à l'université de Warwick en Angleterre. Il est écrivain et chercheur et est spécialisé dans la relation entre l'art et la politique.