LE MANUEL DU RESTAURATEUR

Dix ans après les émeutes de 2005, la deuxième édition de La Politique de la ville rappelle la genèse, les contenus et les dispositifs de la politique de la ville, dans ses différentes géographies et dimensions thématiques. Prenant en compte les nouvelles dispositions de la loi de programmation pour la ville et la cohésion urbaine du 21 février 2014, ce guide est un outil précieux, didactique et complet pour les acteurs locaux et nationaux des politiques de cohésion sociale et territoriale. Il s'adresse aussi à un public plus large, souhaitant se familiariser avec une politique publique interministérielle jugée parfois complexe. Les attentats commis en région parisienne en janvier puis en novembre 2015 ont semblé remettre en cause l'efficacité et la pertinence des politiques de la ville telles que menées sur les territoires depuis trente ans. Il apparaît pourtant que la politique de la ville, malgré ses insuffisances et imperfections, a été un puissant vecteur de transformation urbaine et de requalification physique des quartiers, tout en tentant de colmater des fractures économiques et sociales grandissantes, que la crise de 2008 a encore renforcées. Au coeur des enjeux du vivre-ensemble, d'intégration, de laïcité, la politique de la ville est aujourd'hui à la croisée des chemins. Réformée depuis 2014, elle a vocation à se réinventer, en s'adressant à des sites en milieu périurbain voire rural, via les contrats de ville 2015/2020. Outil d'aménagement du territoire, il lui revient de promouvoir de nouvelles solidarités, dans un contexte budgétaire contraint, avec la montée en puissance programmée des métropoles et des régions.

Extrait de la préface de Lin GrimaudJamais voyant ne partagera intimement le monde de l'aveugle et tous deux, sans doute, sont irrémédiablement unis par une phénoménologie de l'étrange qui peut devenir recherche et rencontre ou bien, au contraire, constituer un facteur d'isolement. Comment, en effet, faire partie du même groupe quand on ne partage pas la même expérience de l'espace? Entre ces deux mondes, comme le disait déjà Pierre Villey en 1914, s'éprouve le lien rattachant le mot à la sensation. L'articulation entre corps vécu et langage, permettant au sujet de reconnaître et de partager son expérience, est parfois trop floue. La parole reste alors imitation, conformation, plutôt que transmission de soi vers l'autre.La médiation constitue ainsi l'enjeu du travail avec les enfants déficients visuels et leurs parents selon deux axes principaux:- le développement des interactions et les programmes d'apprentissage au travers desquels l'enfant construit des représentations spatiales adéquates et développe son autonomie sociale; c'est le thème central du livre de Josiane Heyraud;- la prévention des conséquences psychotraumatiques chez les parents suite à l'annonce du handicap de l'enfant.J'évoquerai cette problématique qui peut affecter le développement du lien. J'ai eu l'occasion de l'étudier sur un plan clinique dans le cadre d'une activité de psychologue en équipe de suivi ambulatoire auprès d'enfants déficients visuels de 0 à 6 ans.LA CONSTRUCTION DES REPRÉSENTATIONS SPATIALES POUR LES ENFANTS NON VOYANTSLes références théoriques, classiques en la matière, étayent en filigrane le témoignage tout au long du livre. Évoquons, parmi les recherches fondamentales, celles de Selma Fraiberg, André Bullinger, Yvette Hatwell, mais aussi celles plus confidentielles de Françoise Sarrochi Martinez et de Claude Schepens desquels nous avons bénéficié de l'enseignement direct.Est ici mis en évidence le travail de deux grandes professionnelles de terrain dont les voix alternent: celle sage, ordonnée, efficacement didactique, de Josiane Heyraud, et celle bouillante, colorée et évocatrice, de Christianne Almendros, qui s'est éteinte trop tôt.Christianne écrivait comme elle parlait et j'ai été très touché en la relisant d'entendre sa voix qui a véritablement habité notre espace institutionnel et a contribué efficacement à lui donner vie. Obéissant à un mouvement permanent de recherche et d'élaboration, elle était naturellement en position d'accueil, de guidance et de transmission, pour les nouveaux professionnels qui intégraient ce qui s'appelait alors l'Institut d'éducation sensorielle «centre Lestrade», à Ramonville-Saint-Agne, près de Toulouse (devenu depuis Centre interdépartemental de la vision, de l'audition et du langage, CIVAL). Ce fut le cas à mon arrivée, et c'est d'elle que j'ai reçu le premier apprentissage pratique auprès des personnes déficientes visuelles; un univers pour moi radicalement nouveau et dont elle m'a aidé à comprendre et à hiérarchiser les problématiques.Ainsi ai-je découvert que, pour le sujet aveugle ou sévèrement déficient visuel depuis la naissance, l'apprentissage d'un espace «étranger» - puisque pensé et conçu a priori par et pour les voyants - se trouve au premier plan de ses besoins développementaux. Comme le rappelle Claude Schepens, «il est communément admis que la vision intervient pour 80 % dans la représentation mentale du monde extérieur».

Feydeau renouvelle le vaudeville par un moyen convenu, la répétition, et étourdit par une poétique et un style prévisibles. Merveille d'efficacité, le mécanisme dramatique programme pourtant sa propre déstabilisation. Le rire vise d'autres déviances répétitives: des personnages automatisés par les convenances, les crises d'hystérie ou les fantasmes ressassent des mots inopérants. Feydeau use ses procédés et met en doute les structures scientifiques, sociales, mentales et langagières de la Belle Époque.

Genre-caméléon, le vaudeville a changé de forme dramaturgique au fil des siècles, en se séparant progressivement des couplets chantés. Mais ses attentes scéniques sont restées constantes : il réclame de l'acteur une forte dépense physique et émotionnelle, il suppose une dynamique scénographique, avec des espaces-seuils à parcourir, tels les escaliers et les portes, et il vise à déclencher la surprise et le rire du public. Le vaudeville à la scène étudie la genèse, non des textes, mais des représentations et des mises en scène de vaudeville, depuis l'origine du genre au XVIIIe siècle, jusqu'à nos jours. L'ouvrage comprend deux parties complémentaires : "Enquêtes", suite d'articles rédigés par des historiens du théâtre, qui s'attachent à montrer l'inventivité scénique du vaudeville à travers des études de cas (sur le costume, le jeu de l'acteur, les scénographies, les mises en scène, les programmations...) ; "En création", anthologie de propos d'artistes qui ont joué et monté des vaudevilles, extraits de documents d'archives ou d'entretiens inédits avec des acteurs et des metteurs en scène.