
Aristide Maillol Les Trois Nymphes
Entre les bras du palais du Louvre, trois nymphes épanouies s'offrent à la contemplation des promeneurs du jardin du Carrousel. La plupart, sans doute, ignorent l'histoire mouvementée de cette oeuvre d'Aristide Maillol (1861-1944). En 1937, à l'occasion de l'Exposition internationale de Paris, l'artiste, alors au sommet de sa carrière, dispose de trois salles dans l'Exposition des Maîtres de l'art indépendant. A soixante-quinze ans, il a décidé de marquer l'événement en créant son oeuvre la plus ambitieuse : Les Trois Nymphes. Cette variation sur le thème ancien des Trois Grâces va contribuer à sa consécration comme "le plus grand sculpteur français vivant". L'oeuvre attire les photographes : Brassaï, Erwin Blumenfeld, Robert Doisneau. Durant l'Occupation elle suscite aussi l'intérêt des nazis qui s'en emparent. C'est au terme d'une véritable enquête que son histoire, avec ses multiples péripéties, a pu être retracée. Installé au Carrousel depuis 1965, à l'initiative d'André Malraux et Dina Vierny, ce groupe continue de fasciner par sa simplicité et sa grâce intemporelles.
| Nombre de pages | 48 |
|---|---|
| Date de parution | 11/08/2022 |
| Poids | 163g |
| Largeur | 140mm |
| EAN | 9788412527865 |
|---|---|
| Titre | Aristide Maillol Les Trois Nymphes |
| Auteur | Héran Emmanuelle |
| Editeur | EL VISO |
| Largeur | 140 |
| Poids | 163 |
| Date de parution | 20220811 |
| Nombre de pages | 48,00 € |
Pourquoi choisir Molière ?
Du même auteur
-

Le Zoo d'Orsay
Héran EmmanuelleLe musée d'Orsay abrite un véritable zoo: lions, girafes, ours, chevaux, chiens, et chats. Certains d'entre eux, des ensembles entiers, dorment encore dans les réserves et ne demandent qu'à vivre sous les yeux des visiteurs: sculptures de Barye, Pompon, Bugatti; peintures et dessins de Manet, Bonnard, Gauguin; objets et dessins décoratifs de Grasset, Lalique; photographies de Muybridge, Stieglitz. La deuxième moitié du XIXe siècle est l'âge d'or des zoos. Les artistes ont ainsi accès à des animaux jusqu'alors inconnus. Ils prennent conscience des richesses de la nature et lui ajoutent un supplément de beauté. Du dessin anatomique à la scène vivante, chacun propose sa vision de l'animal. Pour certains, il devient une personne, pour d'autres, il n'est qu'un objet, à la fonction joliment décorative. De cette intimité avec les animaux naissent, entre 1850 et 1920, des chefs-d'?uvre signés des plus grands noms de l'art.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER15,00 € -

A la gloire des bêtes. Publié à l'occasion de l'exposition "Beauté animale" présentée aux Galeries n
Héran EmmanuelleLes plus grands artistes se sont intéressés aux animaux, de Dürer à Jeff Koons, en passant par Rembrandt, Van Gogh ou Giacometti. Mais à quels animaux avaient-ils accès? Comment les ont-ils considérés? L'attention à l'animal pour lui-même commence à la Renaissance. C'est le moment où émergent les premiers traités de zoologie illustrés, où se créent les ménageries royales, les cabinets de curiosité, où l'art et la science s'interpénètrent. L'Occident redécouvre alors avec un mélange d'émerveillement et d'effarement des animaux que les Romains, forts de leur immense empire, connaissaient et importaient: l'éléphant, le rhinocéros, la girafe... À la toute fin du XVIIIe siècle, apparaissent les zoos publics, où des animaux exotiques affluent des colonies récemment conquises, fournissant de nouveaux modèles aux peintres. Fauves, singes, lamas, mais aussi animaux domestiques aux races de plus en plus diversifiées, chiens, chats, chevaux, dindons, vaches et moutons ont droit à leur véritable portrait individualisé par Géricault, Barye, Delacroix, Pompon... Un bestiaire qui se divise entre animaux nobles et animaux de mauvaise réputation, ce qui n'a pas empêché Picasso de s'intéresser au crapaud, César à la chauve-souris, Louise Bourgeois à l'araignée. Au-delà des oeuvres, c'est l'admiration de l'homme pour les merveilles de la Nature qui s'exprime, sa soif de connaissance de l'animal et sa fascination pour sa beauté.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER8,40 € -

Au jardin des tuilleries / Hier et aujourd'hui - Guide du promeneur
Héran EmmanuelleRésumé : Dessine au XVIe siècle pour le nouveau palais des Tuileries de Catherine de Médicis, aménagé au XVIe siècle par André Le Nôtre, rénové au XXe siècle par Louis Benech et Pascal Cribier, le jardin des tuileries demeure un lieu de promenade privilégié au coeur de Paris. Ses bosquets, ses plates-bandes fleuries et ses bassins invitent à la rêverie et à la contemplation. Dans la continuité du musée du Louvre, c'est un véritable musée en plein air, qui expose des chefs-d'oeuvre comme Le Baiser de Rodin ou L'Arbre des voyelles de Penone. Ce guide se propose d'accompagner le lecteur dans sa visite du jardin des Tuileries, en le faisant voyager au cours des siècles dans ce qui constitue l'un des plus beaux jardins français.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER9,00 €
Du même éditeur
-

Mexica. Des dons et des dieux au Templo Mayor
Lopez Lujan leonardo ; Pierrebourg Fabienne de ; BRésumé : Cet ouvrage est le catalogue officiel de l'exposition Mexica, présentée au musée du Quai Branly - Jacques Chirac. Cette civilisation, longtemps confondue avec celle des Aztèques, est pour la première fois mise à l'honneur. Cet ouvrage met en avant, pour la première fois, la civilisation Mexica, longtemps confondue avec celle des Aztèques. L'exposition du musée du quai Branly - Jacques Chirac, dont ce livre constitue le catalogue officiel, fait suite aux fouilles menées pendant plus de 40 ans au Templo Mayor de Tenochtitlan, en plein coeur de Mexico, ancienne capitale des Mexicas. Ces fouilles ont permis des découvertes archéologiques majeures, que présente cet ouvrage. Plus de 200 offrandes ont été exhumées, témoignage de l'importance de la religion chez les Mexicas, qui cherchaient à s'attirer les bonnes grâces des dieux, y compris par des sacrifices. Elles dévoilent aujourd'hui la richesse de cette civilisation, sa puissance non seulement économique mais également politique. Son étude et sa présentation au musée du quai Branly - Jacques Chirac révèlent une société dynamique, une qualité esthétique stupéfiante tout autant qu'un système de pensée symbolique passionnant et complexe.EN STOCKCOMMANDER38,00 € -

Ceija Stojka. Garder les yeux ouverts, Edition bilingue français-anglais
Briand Vincent ; Royer Amandine ; Marchand XavierCeija Stojka (1933-2013), Rom autrichienne, fut déportée à l'âge de 10 ans avec sa famille à Auschwitz-Birkenau, Ravensbrück et Bergen-Belsen, entre 1943 et 1945. Plus de quarante ans après, elle commence à écrire, puis à peindre et dessiner des oeuvres évoquant son enfance semi-itinérante dans le Burgenland, puis le basculement dans la barbarie nazie. Ce contraste entre nature et destruction, lumière et ténèbres, traverse toute son oeuvre. Une partie de sa production, plus symbolique, révèle la force de sa vision et sa profonde humanité. "L'art, dira-t-elle, nous permet de vivre et d'exister. L'art peut démontrer et nous relier". Plus qu'un simple témoignage, l'oeuvre de Ceija Stojka est aujourd'hui mondialement reconnu pour sa valeur artistique et présent dans les collections de grands musées d'art contemporain.EN STOCKCOMMANDER29,00 € -

MoMA Highlights. 375 oeuvres du Museum of Modern Art, New York
Reed Peter ; Lowry Glenn D. ; Dispa Marie-François~~Cette édition revue et argumentée presente une nouvelle sélection de la remarquable collection d'art moderne et contemporain du Musée.Parmi les 375 ?uvres représentées (chacune fidèlement reproduite et accompagnée d'un texte informatif), 170 objets et 120 artistes font leur première apparition dans Highlights, témoins de l'engagement pérmanent du MOMA envers l'art de notre temps- et l'éxaltante diversité d'idées, de publics et de perspectives qu'il englobe.~~Cette édition revue et argumentée presente une nouvelle sélection de la remarquable collection d'art moderne et contemporain du Musée.Parmi les 375 ?uvres représentées (chacune fidèlement reproduite et accompagnée d'un texte informatif), 170 objets et 120 artistes font leur première apparition dans Highlights, témoins de l'engagement pérmanent du MOMA envers l'art de notre temps- et l'éxaltante diversité d'idées, de publics et de perspectives qu'il englobe.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER22,00 €


