Georgia O'Keeffe. L'espace pour liberté
24,99 €
Sur commande en 2-4 jours
EAN :
9782080232373
A une époque où l'indépendance des femmes était radicalement proscrite par les normes sociales, Georgia O'Keeffe fait figure de liberté. Elle se déplace à sa guise d'une côte à l'autre des Etats-Unis, choisissant ses foyers entre l'activité débordante de New York avec son mari Alfred Stieglitz et l'autonomie réconfortante plus solitaire du Nouveau-Mexique. Elle met un point d'honneur à produire de l'art où qu'elle soit. Elle transforme les espaces et les objets que d'autres pensent connaître en chefs-d'oeuvre de lignes et de couleurs. Défiante tout au long de sa vie d'une analyse trop exclusivement biographique ou " domestique " de son oeuvre, elle affirmait que regarder l'un de ses tableaux c'était voir comme elle voyait, et non de quelle manière elle vivait. C'est le regard que propose Alicia Inez Guzmán dans cet ouvrage brillamment illustré. Les aquarelles et les peintures de Georgia O'Keeffe, les photographies des plus grands artistes qui l'ont entourée tout au long de sa vie ainsi que les images d'archives de ses amis et de sa famille provenant du Georgia O'Keeffe Museum font la richesse de cette biographie.
Plus d'informations
| EAN | 9782080232373 |
|---|---|
| Titre | Georgia O'Keeffe. L'espace pour liberté |
| Auteur | Guzmán Alicia Inez ; Debiton Julie |
| Editeur | FLAMMARION |
| Largeur | 167 |
| Poids | 594 |
| Date de parution | 20210825 |
| Nombre de pages | 200,00 € |
| Disponibilité | Sur commande en 2-4 jours |
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapidité Commandé avant 16h livré demain
Économique et pratique Livraison dès 3,90 €
Facile et sans frais Retrait gratuit en magasin
Du même auteur
-
La crise du logos ou des utopies de la modernité
Le discours philosophique de la modernité s'est épuisé par son manque de respect à l'égard de l'histoire. Les grands métarécits sont arrivés à leur fin. Les promesses d'égalité et de tolérance ont été frustrées par le totalitarisme d'une conscience technologique qui a conféré la primauté à la technique sur le développement social et historique. Ce texte recueille et expose de manière critique deux grands systèmes qui ont touché de près la pensée occidentale : la pensée philosophique hégélienne et la philosophie heideggérienne. Cette dernière a reconnu le poids spécifique de l'Etre. L'Être heideggérien est ontique et ontologique. Heidegger nous présente le développement d'une pensée philosophique dont la base de réflexion est le Dasein. C'est donc une pensée de la coappartenance. L'auteur nous présente dans ce texte la confrontation de la pensée hégélienne avec la philosophie heideggérienne. Les catégories de l'esprit et de l'Etre sont confrontées de manière minutieuse. L'objet est l'historialité et la caractérisation de l'homme face au temps et à la mort et en rapport avec les problèmes de la finitude. Quelques concepts de la dialectique hégélienne sont discutés : la furie de la destruction, l'histoire et la raison, celle-ci étant chez Hegel un élément critique et radical.Sur commande en 6-8 joursCOMMANDER39,00 € -
Subjectivité et idéologie dans le contexte de la philosophie de la modernité
De manière audacieuse, ce livre réalise une synthèse sociologique et philosophique érudite des grands auteurs qui ont configuré l'Occident philosophique. Ces pages font appel à l'anthropologie et à l'ethnographie pour réaliser le portrait de la pensée symbolique de l'Occident.Sur commande en 6-8 joursCOMMANDER32,00 € -
-
L'ombre du Caudillo
Martín Luis Guzmán, le fidèle de la première heure, le secrétaire particulier du célèbre Pancho Villa, a perdu beaucoup de ses illusions : L'ombre du Caudillo est un récit désabusé de la révolution mexicaine. Le général Ignacio Aguirre, honnête, idéaliste, démocrate, et Hilario Jimenez le corrompu, l'ambitieux, s'affrontent dans un combat sans merci, fait d'attentats, de supplices et d'arrestations, au nom de la liberté... Aguirre est poussé par ses partisans à se présenter à la présidence, tandis que Jimenez, soutenu par le Caudillo, est prêt à tout pour conquérir le pouvoir. Martín Luis Guzmán démonte les rouages les plus secrets de la révolution sanglante et terrible qui enflamma le Mexique au début du siècle.EpuiséVOIR PRODUIT10,50 €
Du même éditeur
-
L'Irréversible et la nostalgie
Qu'est-ce que la nostalgie sinon une mélancolie humaine rendue possible par la conscience de quelque chose d'autre, d'un ailleurs, d'un contraste entre passé et présent ? Et cette nostalgie n'est-elle pas aussi provoquée essentiellement par l'irréversibilité du temps ? Car on ne saurait remonter le cours du temps, tel est l'obstacle insurmontable qu'il oppose à nos entreprises. C'est notre impuissance devant cette impossibilité qui fait toute l'amertume de la nostalgie et l'absurdité des chimères du rajeunissement. La nostalgie n'est pas le mal du retour : on peut toujours revenir à son point de départ, à son lieu natal (l'espace se prête docilement à toutes nos allées et venues) mais il est impossible de redevenir celui qu'on était au moment du départ. Mais si le temps s'oppose irréductiblement à la rétrogradation il ouvre devant nous une carrière infinie à la liberté. L'homme peut s'ouvrir à l'idée du futur et confirmer ce que le temps affirme. Se servant d'exemples tirés de la vie quotidienne aussi bien que d'oeuvres poétiques, philosophiques ou musicales, Vladimir Jankélévitch démontre en fin de compte que l'irréversible n'admet qu'un seul remède : le consentement joyeux de l'homme à l'avenir, au futur.Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER12,70 € -
-
-
De la même catégorie
-
Georges Kars. Un bohémien à Paris
Se plonger dans la vie et l'oeuvre de Georges Kars (1880-1945), c'est entrer de plein pied dans l'effervescence du Montmartre artistique du début du XXe siècle. L'artiste tchèque figure en effet parmi les peintres étrangers qui ont fait la gloire de l'École de Paris et entretient des liens forts avec les artistes de la scène parisienne. Grand ami de Guillaume Apollinaire, Juan Gris et Maurice Utrillo, il est aussi très proche de Suzanne Valadon, qui préfacera le catalogue de l'une de ses expositions personnelles chez Berthe Weill. Son attachement à la France est tel qu'il choisit de définitivement s'y installer en 1919, après un premier séjour interrompu par la Première Guerre mondiale. Sa carrière se déroule donc essentiellement à Paris avant de s'interrompre tragiquement à Genève par un suicide, consécutif à son exil en Suisse pendant l'Occupation.Dessins et peintures, paysages, portraits, nus... Georges Kars est d'abord influencé par l'impressionnisme, puis par le cubisme, le fauvisme et l'expressionnisme. Son oeuvre se distingue par une habile utilisation de la lumière, des couleurs et de la composition. L'ouvrage s'attache aussi à illustrer les liens étroits existant entre les scènes artistiques pragoises et parisiennes dans la première moitié du XXe siècle.En stockCOMMANDER35,00 € -
La Vallée des Saints. A l'écoute des géants
La Vallée des Saints, l'Île de Pâques bretonne, est devenue la destination incontournable en Bretagne. De grandes statues en granit de 2,5 m de hauteur environ peuplent la colline de Quenequillec, dans les Côtes-d'Armor, et attirent chaque année 200 000 visiteurs. - Un ouvrage qui donne la parole à Philippe Abjean, fondateur de la Vallée des Saints, aux sculpteurs... - Des clés pour mieux comprendre le projet, son lien avec l'histoire de la Bretagne. - Des encadrés thématiques sur le travail du granit, sur les choix des saints représentés, sur les mécènes, sur les projets des prochaines années... - De très nombreuses photos et documents anciens qui donnent envie de découvrir un site incroyable.Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER22,00 € -
Fernand Léger. Paysages de banlieue 1945-1955
Fernand Léger hérite de l'impressionnisme un thème qui devient récurrent dans son oeuvre à partir de la fin des années 1940?: la représentation des banlieues en cours d'industrialisation. Rentré des États-Unis en 1946 et installé à partir de 1952 à Gif-sur-Yvette, Léger peint dans la dernière décennie de sa carrière la ceinture qui enserre Paris, là où s'implantent les grands établissements industriels qui transforment peu à peu les campagnes en communes-dortoirs prolétariennes. Il adopte alors un style bien éloigné du staccato qui caractérise ses tableaux fortement architecturés des années 1910-1920. Dans une composition aérée, le décor rassemble des éléments d'une nature désolée et d'autres rappelant la ville proche, réservoirs à gaz, voies de communication, poteaux télégraphiques, etc. La banlieue peinte par Léger est celle que décrit Cendrars dans La Banlieue de Paris (publié en 1949) et que photographie à la même époque Robert Doisneau, Willy Ronis et Sabine Weiss.EpuiséVOIR PRODUIT10,00 €
