
DIX-SEPT LETTRES SUR L'ARCHITECTURE
Dans ce recueil, Vittorio Gregotti utilise le mode épistolaire pour proposer une réflexion sur une série de problématiques communes à plusieurs champs de la création et de la pensée contemporaines où l'architecture et l'urbanisme ont toujours leur place. La personnalité et le champ d'activité des destinataires orientent la réflexion et permettent une variété de ton en croisant des disciplines comme l'architecture, l'art, la musique, le cinéma, l'esthétique ou la philosophie. Les "lettres" sont adressées à: Luigi Snozzi, Joseph Rykwert, Jean-Louis Cohen, Manfredo Tafuri, Marc Fumaroli, Daniele Del Giudice, Guido Martinotti, Giorgio Agamben, Franco Relia, Bernardo Secchi, Wim Wenders, Pierre-Alain Croset, Gianni Vattimo, Franco Purini, Norman Foster, Massimo Cacciari, Oriol Bohigas.
| Date de parution | 02/04/2006 |
|---|---|
| Poids | 333g |
| Largeur | 150mm |
| EAN | 9782863646434 |
|---|---|
| Titre | DIX-SEPT LETTRES SUR L'ARCHITECTURE |
| Auteur | GREGOTTI VITTORIO |
| Editeur | PARENTHESES |
| Largeur | 150 |
| Poids | 333 |
| Date de parution | 20060402 |
Pourquoi choisir Molière ?
Du même auteur
-

Grand Théâtre de Provence. Avec 1 DVD
Gregotti Vittorio ; Cagnardi Augusto ; Reginaldi MRésumé : L'ouverture d'une salle de spectacles constitue toujours un moment fort de l'histoire d'une ville. Dans le cas d'Aix-en-Provence, l'inauguration du Grand Théâtre de Provence marque en outre l'achèvement de l'une des plus vastes opérations urbaines réalisées en centre-ville : la création sur vingt hectares d'un nouveau quartier, Sextius-Mirabeau, qui s'articule autour d'un vaste forum culturel réunissant la Cité du Livre, le Centre Chorégraphique National du ballet Preljocaj, le Pavillon Noir, et le Grand Théâtre de Provence. De plus, ce nouvel équipement vient couronner le déploiement depuis quinze ans d'une politique culturelle ambitieuse en faveur du spectacle vivant dont la ville était déjà, avec son Festival d'Art Lyrique, un lieu d'excellence international. Ce livre retrace l'histoire de ce projet-phare de la Communauté du Pays d'Aix sous tous ses angles : politique, avec son insertion dans un projet culturel global ; urbanistique, dans le dialogue qui s'est noué entre le concepteur du quartier, Oriol Bohigas, et l'architecte de la salle, Vittorio Gregotti ; architectural, dans le rapport à l'espace et aux bâtiments voisins, avec un commentaire critique de Jean-Louis Cohen ; technique, au travers de l'histoire du chantier et des choix de conception du bâtiment, relatés par Paoloemilio Colao, architecte associé, avec Karen Nielsen, et enfin humain, qu'il s'agisse des équipes qui ont ?uvré à l'édification du Grand Théâtre ou de celles qui vont désormais le faire vivre. Il est accompagné du DVD du film original de Jean-Michel Vecchiet intitulé La naissance du Grand Théâtre de Provence. Au moyen d'entretiens croisés, celui-ci vient restituer la mise au monde de ce lieu par la création artistique. Des bonus permettent d'approfondir les différents points de vue et la complexité de conception et de réalisation d'un établissement de cette taille : une aventure certes technique mais également artistique et surtout humaine.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER50,00 € -

Le territoire de l'architecture
Gregotti Vittorio ; Hugo Vittorio ; Pietra RéginePublié pour la première fois en Italie en 1965, cet ouvrage est un des classiques de la littérature architecturale du XXe siècle. Vittorio Gregotti est alors un architecte très actif et une figure de la scène intellectuelle internationale. Dans ce véritable manifeste, il développe les thèmes fondamentaux de ses préoccupations théoriques et de sa démarche professionnelle - le rapport entre géographie et architecture et la défense d'une approche globale du fait urbain -, ainsi qu'une réflexion sur le devenir du métier d'architecte au-delà de toute utopie et de toute capitulation "pour un professionnalisme servile". Umberto Eco, dans sa préface, resitue ce livre dans le contexte spécifique du débat culturel italien d'alors, qui s'articule autour des deux axes du "rêve léonardien de l'architecte des années cinquante" et de "l'atmosphère interdisciplinaire et critique de la nouvelle avant-garde". "Si la géographie est la manière dont les signes de l'histoire se solidifient et se superposent en une forme, le rôle du projet d'architecture est de mettre au jour, à travers la transformation de la forme, l'essence du contexte environnant."Sur commande, 4 à 6 joursCOMMANDER17,00 € -

IMAGINER L'EVIDENCE
SIZA/GREGOTTI/BARANICe livre constitue un plaidoyer, par l'un des architectes majeurs de notre époque, destiné à éduquer le regard pour apprendre à observer notre environnement sans focalisation excessive sur ce qui peut apparaître "nouveau". Pour Alvaro Siza, imaginer ne consiste pas à "inventer" des éléments extraordinaires mais principalement à s'imprégner et à organiser différemment ce que le passé, les lieux ou les autres cultures nous livrent d'idées, de processus, de formes... L'architecte doit pouvoir être qualifié d'humaniste au sens où il cherche à servir avant tout les hommes pour lesquels ses bâtiments sont destinés. Il ne doit pas chercher a priori la prouesse technique ou plastique ce qui pourtant semble constituer la caractérisation d'une architecture contemporaine mondialisée. Pour Siza, l'un des fondamentaux reste bien le lieu, le site et sa prise en compte dans ses interactions avec l'"humain", au centre de toutes les contraintes d'un projet. Ces textes (illustrés de dessins originaux) témoignent de la démarche originale et respectueuse d'un très grand architecte.Sur commande, 4 à 6 joursCOMMANDER22,00 €
Du même éditeur
-

Le style années 50. L'intégrale
Bradbury Dominic ; Chauffeté Bérengère ; Michel FlLes années cinquante et soixante sont parmi les plus marquantes et les plus créatives de l'histoire du design. Dans cet après-guerre consumériste, la nouveauté est portée aux nues et s'invite dans tous les secteurs de la conception. De la Vespa à l'Instamatic, des meubles Knoll aux caractères Helvetica, studios, ateliers et usines, inventent et diffusent les formes d'un monde nouveau. Tour d'horizon complet du style années cinquante, cet ouvrage, riche de mille photographies et d'articles signés par les plus grands spécialistes du domaine, est une aubaine aussi bien pour l'antiquaire et le collectionneur que pour le simple amateur d'objets aux lignes incomparables. Art, design, architecture, mobilier, luminaires, objets, textiles, intérieurs, graphisme...EN STOCKCOMMANDER49,00 € -

Mappa Mundi
STEVENSONCartographier le monde, c'est plus que le mesurer : c'est l'imaginer, le raconter, le discuter. De la mappemonde médiévale aux planisphères numériques, ce florilège traverse époques et cultures pour montrer comment une image plane peut embrasser l'inconnu, dire le pouvoir, nourrir la science, la foi et les rêves de voyage. Projections, mythes, symboles : le monde s'y déforme et se révèle tout à la fois. Mappa Mundi souligne la force des images et la nécessité de décrypter les cartes... sans oublier de faire une place à la poésie.EN STOCKCOMMANDER24,00 € -

Mappa italiae
STEVENSONLaboratoire cartographique depuis la Renaissance, héritière de la Rome antique, l'Italie fascine par ses paysages et ses richesses artistiques, ses frontières, ses villes emblématiques (Rome, Venise, Florence, mais aussi Ferrare, Trieste, Catane...) et ses représentations multiples : cartes anciennes, visions modernes, clichés et archétypes. L'ouvrage, conçu comme un "Atlas des Italies", explore cette pluralité à travers des cartes et analyses qui questionnent l'identité italienne, tout en témoignant d'un amour partagé par ses auteurs pour toutes les formes d'italianité.EN STOCKCOMMANDER24,00 € -

Le paysage est une traversée
Tiberghien Gilles ARésumé : Comment comprendre le paysage ? Dépassant l'idée d'un spectacle inerte ou d'un simple "objet", cette série d'études déploie au contraire celle d'un milieu dynamique : le paysage doit être considéré comme une "relation". A partir de la marche, de la danse, du mouvement en général, en dialogue avec le théoricien John Brinckerhoff Jackson, la danseuse Anna Halprin et l'architecte Lawrence Halprin, le collectif Stalker, les artistes Carl Andre, George Trakas ou Mattias Poisson, c'est l'expérience même du paysage qui est appréhendée et explorée ici. Une expérience qui s'enrichit des figures particulières de désorientation que l'art donne l'occasion de mieux révéler. Des formes de représentation comme la carte et la riche production créative qui l'accompagne, ou la photographie aérienne qui bouscule les échelles et la perception des territoires, offrent une manière différente de regarder. Dès lors, le déplacement horizontal se double implicitement d'une vision verticale ? une autre façon de traverser le paysage. Une même conviction parcourt ces écrits : pour comprendre et transformer nos paysages, pour y vivre et pour les aimer, il nous faut mobiliser un goût esthétique et un imaginaire productif, donnant à l'art, à la philosophie, à l'anthropologie un rôle essentiel.Sur commande, 4 à 6 joursCOMMANDER28,00 €
