Les maîtres de l'aquarelle. La poésie d'un art majeur

Découvrez la collection de cuisine petit prix pour toutes les occasions avec ces 120 recettes de cakes sucrés et salés à déguster pour toutes les occasions ! Passez tous en cuisine avec les cakes ! En version mini ou maxi, le cake se décline à l'envi. Retrouvez tous les grands classiques du cake mais aussi des recettes plus élaborées qui feront la tendance. A déguster pour l'apéro, en plat ou accompagnement, au dessert ou au goûter, ces recettes gourmandes et faciles à réaliser mettront tout le monde d'accord : cake olives, feta, basilic, cake chorizo et poivron rouge, cake à l'ail des ours, cake tout choco, cake au son d'avoine et myrtilles, cake vegan banane et poire... . Grâce à ces 120 recettes pour tous les goûts et toutes les occasions, retrouvons-nous tous en cuisine !

Grâce à cette exposition consacrée à Michel-Ange, découvrez près de 65 oeuvres de cet artiste italien du xvie siècle, à la fois peintre, sculpteur, architecte mais aussi poète et urbaniste, véritable génie de la Renaissance. Si le plafond de la chapelle Sixtine reste incontournable dans son oeuvre, ses sculptures monumentales, profanes ou sacrées, représentent encore aujourd'hui pour de nombreux artistes la perfection.

Résumé : Son oeuvre, centrée autour de figures féminines, souvent traitées avec une grande sensualité, et magnifiées par les couleurs chatoyantes et le foisonnement ornemental des décors, témoigne d'une personnalité hors du commun. Ses compositions profondément originales lui confèrent une place à part dans l'histoire de l'art.

GéoArt propose un nouveau regard sur l'oeuvre des plus grands maîtres de l'art. Nous avons conçu chaque volume de cette collection de référence comme une exposition inédite : la visite d'un fascinant musée, dont les auteurs sont vos guides... Grâce à cette exposition consacrée à Kandinsky, découvrez près de 65 oeuvres de cet artiste russe du XXe siècle, naturalisé français à la fin de sa vie, l'un des pionniers de l'art abstrait. Les couleurs, éléments structurants qu'il faut retenir du visible, les formes géométriques puis à la fin de sa vie les formes "biomorphiques" plus poétiques, marquent les toiles de ce peintre qui très tôt dans sa peinture a renoncé à l'objet et à la perspective pour exprimer ce qu'il nomme sa "nature intérieure".