L'invention d'un genre : le cinéma fantastique français. Ou les constructions sociales d'un objet de
Gimello-Mesplomb Frédéric ; Met Philippe ; Menegal
L'HARMATTAN
24,99 €
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EAN :9782296968066
Au croisement de l'histoire du cinéma et de l'étude despratiques culturelles, cet ouvrage interroge les genrescinématographiques en tant que phénomènes instables,socialement et localement construits. Prenant comme terraind'observation le fantastique, les auteurs ont tenté de pénétrer lesens que donnent les individus à la sérialité dans le champ del'auteurisme cinématographique en répertoriant les outils dejugement mobilisés pour mesurer la valeur des objets. Le rejetdu genre fonctionne comme une forme singulière duraffinement esthétique offrant à observer une véritabledistribution sociale des goûts. Ainsi, en dépit d'un corpusrelativement important allant des films de Cocteau à ceux deOzon, en passant par les oeuvres de Cocteau, Tourneur, ouRollin, la question de l'existence d'un "cinéma fantastiquefrançais" n'a jamais été tranchée par la critique savante decinéma quand bien même des intellectuels comme Mac Orlanen proposaient dès les années vingt des définitionsrigoureuses. D'abord identifié par les critiques français dans lecinéma expressionniste allemand, puis dans le cinémad'épouvante anglais et aujourd'hui dans le cinéma horrifiqueaméricain, le genre fantastique au cinéma n'en finit pas detraîner une géographie mouvante semblant peu concerner uneproduction française identifiée par les connaisseurs commeriche de près de quatre cents longs métrages. Cette instabilitédéfinitionnelle permet dès lors d'enregistrer les registres dejustification des communautés d'acteurs ayant tenté deconférer au genre fantastique une existence propre au sein ducinéma français. Cet ouvrage retrace les efforts qui furentmenés par ces intermédiaires (spectateurs ordinaires, critiques,programmateurs, revues, festivals, etc.) pour la reconnaissanced'une catégorie d'observation considérée, jusqu'à une périoderécente, comme des plus improbables.
Nombre de pages
220
Date de parution
12/03/2012
Poids
355g
Largeur
135mm
Plus d'informations
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EAN
9782296968066
Titre
L'invention d'un genre : le cinéma fantastique français. Ou les constructions sociales d'un objet de
Auteur
Gimello-Mesplomb Frédéric ; Met Philippe ; Menegal
Editeur
L'HARMATTAN
Largeur
135
Poids
355
Date de parution
20120312
Nombre de pages
220,00 €
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De Cocteau à Besson en passant par Franju, Kast, Carné, Rivette, Rollin, ou Ozon, les cinéastes français se sont fréquemment confrontés au genre fantastique, avec un succès public et critique toujours difficile à conquérir, jusqu'à ce que l'embellie du cinéma français de genre n'ouvre, depuis le début des années deux mille, un nouvel espace de possibles. Cet ouvrage n'entend pas contribuer à la réhabilitation d'un genre "mineur" sur le registre du fétichisme des cultures populaires. En observant la rémanence d'une veine fantastique au sein de la production sonore française ainsi que les différentes formes que choisirent les cinéastes pour s'y insérer, cette recherche a été animée par le souhait de restituer la nature des débats portant sur la légitimité sociale et artistique que suscitèrent ces incursions dans l'univers du cinéma de genre. Basé sur un corpus de près de quatre cents longs métrages, cet ouvrage observe les systèmes de croyances des collectifs institutionnels d'experts (Avance sur recettes du CNC, Commission de classification des films...) face à la genrification à l'oeuvre dans le cinéma français. Les auteurs dressent enfin un bilan de la production fantastique française en répertoriant les thèmes récurrents d'un genre hybride, incertain et instable, requérant du spectateur comme du décideur public la mobilisation de dispositifs de jugement toujours plus élaborés afin d'identifier la qualité des objets en circulation.
Résumé : L'objet de cet ouvrage est d'offrir aux enseignants quelques d'outils afin d'aborder la musique de film de manière simple et intuitive dans un cadre pédagogique, que ce soit dans l'enseignement traditionnel ou en conservatoire. Evitant de préconiser des " pistes pédagogiques ", issues du savoir de quelques initiés, nous avons préféré rassembler sous la forme d'un ouvrage collectif les retours d'expériences d'un certain nombre éducateurs et de professionnels de la musique ayant eu à mener, à des niveaux d'enseignement divers (du primaire à l'université), des analyses de musiques de film auprès de leurs élèves ou étudiants.
Après guerre, sous l impulsion de Jean Cocteau, un puissant ciné-club fit le constat que le cinéma de l époque était en voie d uniformisation: Objectif 49.Son analyse tranchait: un cinéma industriel et paresseux s était imposé grâce aux grands réseaux de distribution et à leur monopole. Un manifeste fut donc rédigé afin qu un nouveau cinéma puisse trouver sa place en marge des superproductions.Un « festival du film maudit » fut même créé, à Biarritz, où les noms et figures d Orson Welles, de Renoir ou de Bazin coexistèrent pour la première fois avec ceux de jeunes cinéphiles comme Rohmer et Truffaut.
Ce livre étudie l'évolution esthétique, économique et sociale, du cinéma d'animation français des années 1950 aux années 2010. Il se constitue comme champ artistique, aboutissant à une reconnaissance tardive. Durant les années 1980, le système d'organisation le fait passer de la corporation au marché créé et régulé par l'Etat. Un véritable modèle français s'élabore : une construction originale et mixte, entre privé et public, entre court métrage underground et dessin animé pour enfants, entre canaux télévisés et salles de cinéma...
Comme à son habitude, Marie est la première à se proposer pour venir faire les courses avec moi, deux autres jeunes du groupe nous accompagnent. C'est un soir du mois de novembre, il fait froid, nous parlons du temps, va-t-il neiger ou non? L'ambiance est détendue, je raconte une anecdote personnelle Marie, assise à côté de moi se tourne brusquement et me lance froidement "On n'en a rien à faire de ta vie!" Sur le coup je me tais, je ne comprends pas l'agressivité de ses paroles, je passe à autre chose mais au fond de moi je suis blessée. Que s'est-il passé? Pourquoi de telles attitudes, la sienne, la mienne? Pour quelles raisons cela me touche-t-il autant?.
Cet ouvrage aborde un sujet crucial pour les économies modernes à une époque où les échanges commerciaux internationaux se multiplient et où les frontières économiques deviennent de plus en plus pénétrables. Le texte met en lumière les enjeux complexes de la régularisation du commerce mondial, tout en proposant des pistes de réflexion pour adapter les pratiques douanières à ces nouvelles réalités. La réflexion de l'auteur est profonde et bien documentée, tant dans les recherches que dans les analyses. Le lecteur y est amené à réfléchir aux nouvelles stratégies à mettre en place et à comprendre les spécificités du caractère douanier.
La pensée de Dostoïevski a joué un rôle essentiel de charnière entre la philosophie rationaliste héritée de Descartes et les développements de la philosophie au XXe siècle. Elle part d'une réflexion critique sur le cogito cartésien, dans Crime et châtiment ; puis elle pose, dans L'Idiot, la question de l'être, d'une manière qui a profondément influencé la conception de l'ontologie de Heidegger - cette étude est historiquement la première qui démontre cette influence ; et enfin, dans Les Frères Karamazov, Dostoïevski développe la notion de "visage" , qui nourrira toute l'ontologie de Levinas.
L'histoire se raconte souvent au rythme des batailles. Pourtant, une autre trame la traverse : celle de la médiation, art de dépasser le conflit sans violence, pour préserver la cohésion du groupe. Des premiers rituels collectifs aux dispositifs contemporains, elle apparaît comme une fonction vitale : transformer l'affrontement en parole, organiser l'écoute, restaurer l'équilibre, éviter l'escalade. Une question anthropologique et politique est posée dans laquelle deux logiques s'opposent et se complètent : la contrainte (avec les lois, les sanctions, les institutions) qui protège mais peut aussi opprimer, et l'autonomie (avec la maîtrise de soi, la responsabilité) qui libère mais peut vaciller face aux passions. La médiation ouvre un espace intermédiaire : un tiers accompagne, les parties restent actrices, et la solution devient une justice partagée plutôt que subie. En cinq parties, ce livre suit la médiation à travers les sociétés premières, l'Antiquité, les mondes religieux, la modernité juridique et politique, puis dessine les enjeux actuels. Un fil rouge relie ces parties : comment apprendre à vivre ensemble en transformant la contrainte en responsabilité et la liberté en dialogue.