Textiles africains. Couleur et créativité à l'échelle d'un continent
Gillow John ; Crevier Richard
REGARD
35,50 €
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EAN :9782841052363
On est toujours frappé, quand on visite l'Afrique, par le spectacle des couleurs et des motifs extraordinaires qu'offrent les tissus fabriqués sur ce continent tous ces textiles traditionnels, artisanaux et indigènes nous sont présentés ici pour la première fois. Région par région, d'est en ouest et du nord au sud, l'issus d'Afrique explore le large éventail des techniques utilisées, tels le tissage par bandes et la broderie veloutée ides méthodes spécifiques à l'Afrique la teinture sur noeuds, la réserve sur couture, l'appliqué, le travail des perles, des coquillages et des plumes, ainsi que les différents métiers à tisser, matériaux et teintures permettant de créer ces étoffés somptueuses. En outre, cet ouvrage donne tin aperçu des principales influences - religions, héritage culturel, commerce. traditions, mode et évolution du rôle des femmes - qui ont marqué la production textile en Afrique, où chaque région a su développer un style qui lui est propre. On pourra apprécier l'habileté et la créativité étonnantes des divers peuples africains en découvrant le magnifique tissu par bandes des Ashanti et des Ewe, le tissage à effet dentelle des l'urdu et les étoffes dites de "boue" du Mali en Afrique occidentale, centre de la production textile africaine où l'on pratique la teinture à l'indigo et les techniques de réserve; le tissage berbère d'Algérie, du Maroc et de Tunisie en Afrique du Nord; le travail des perles et du cuir des Massaï en Afrique orientale; le tissu en raphia des peuples Kuba d'Afrique centrale, dont la variété des produits textiles est l'une des plus étendues d'Afrique; le tissu d'écorce des Pygmées du Congo; les chapeaux travaillés au crochet, brodés et ornés de plumes du Cameroun: la technique ancestrale du tissage en Ethiopie; les ouvrages en perles des peuples Zoulou, Xhosa et Ndebele d'Afrique australe; enfin, le tissage de la soie et du raphia à Madagascar, selon une tradition dérivée de l'Asie. Ce livre présente également un glossaire, une carte, un guide des collections ouvertes au public ainsi que des conseils de lectures complémentaires qui en font une véritable mine d'informations sur l'art des textiles africains.
Commandé avant 16h, livré demain
Nombre de pages
240
Date de parution
17/09/2009
Poids
1 509g
Largeur
243mm
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EAN
9782841052363
Titre
Textiles africains. Couleur et créativité à l'échelle d'un continent
Auteur
Gillow John ; Crevier Richard
Editeur
REGARD
Largeur
243
Poids
1509
Date de parution
20090917
Nombre de pages
240,00 €
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Voici un tour du monde des textiles islamiques, superbement illustré de 700 photographies: tapis de prière brodés de Turquie, manteaux anatoliens en « ikat », bourses de tricot ottomanes, chaussettes ornées de perles des Balkans, voiles berbères, robes syriennes à motifs en réserve, calottes au crochet iraquiennes, tentures saoudiennes à décor appliqué, robes indigo du Yémen, sacs en soie rayée du Caucase, sarongs en batik d Indonésie, lés étroits cousus bord à bord d Afrique de l Ouest.L Islam n a pas seulement propagé l une des grandes religions du monde depuis le VIIè siècle, il a aussi créé un vaste réseau commercial qui a permis de développer l artisanat textile de façon considérable.Le rejet des formes humaines ou animales a poussé les artisans à créer de riches décors, des motifs abstraits, à utiliser la vie végétale ou des formes géométriques, à s inspirer de la calligraphie et de mettre fortement l accent sur l ornementation. Ne sont-ils pas les inventeurs de l arabesque, ce motif de ligne courbe ininterrompue? Ils ont créé le coton, la matière première privilégiée de l habillement (en arabe qutun).Parce qu ils étaient d abord nomades, cavaliers toujours en mouvement, ils devaient se charger le moins possible, leurs textiles leur servaient alors de tentes, de couches, de mobilier, de bagages et de décor. Ce fut l origine de l emprise qu ils eurent sur cet art, perpétuant la voie créée par Marco Polo, la « route de la soie », semant leur savoir jusqu en Mongolie, Afrique ou Asie du Sud-Est.Le livre est organisée par région et chaque région est introduite par un aperçu historique. Ensuite sont décrites les traditions textiles propres à la région, identifiées par des sous-titres. Chaque technique est expliquée en détail, avec de captivantes informations sur les différents métiers à tisser, les matières premières, les teintures, les types de décors et les spécialités localesQuelque 700 illustrations splendides, dont des photographies en couleur prises tout spécialement pour ce livre et de précieuses images d archives, forment un panorama visuel exceptionnel. On peut y voir comment se produisent, s utilisent, se portent ou s exposent les étoffes d un bout à l autre du monde islamique. Leur variété est stupéfiante, depuis les tissus de coton, de chanvre ou de lin et les lainages jusqu aux soieries et aux velours les plus somptueux, depuis les techniques du patchwork, du tressage et du tricot jusqu à l impression au bloc et la broderie de métal précieux.Appuyée par une carte, un glossaire, une bibliographie et un guide des collections de textiles du monde entier, cette présentation détaillée d un art textile d une richesse inouïe est une mine d informations inestimable pour le vaste public qui s intéresse à l artisanat du monde islamique.
On peut lire toute l'histoire du monde dans es textiles : la montée des civilisations, la chute des empires, sont tissées dans leurs fils de trame et de chaîne en même temps que les légendes de la religion, de la conquête et du commerce. Leurs formes et leurs motifs constituent un héritage aussi varié que somptueux, présenté ici dans toute sa spectaculaire richesse. Des cultures très éloignées ont donné des solutions similaires aux problèmes de structure et de fabrication, tout en débouchant sur une éblouissante diversité de styles. Chaque textile est le parfait résumé de la culture qui l'a produit - des saris indiens en brocart de soie de Bénarès au tissu de raphia d'aspect velouté d'Afrique centrale, en passant par les quilts en patchwork des colons américains et le tsutsugaki japonais teint à l'indigo. Ce livre est le premier à présenter toute la palette des textiles traditionnels du monde entier. Huit chapitres exposent tous les aspects du choix des matériaux et des techniques, donnant à chaque fois une vue d'ensemble de leurs caractéristiques, de leur fabrication et de leur répartition géographique, le tout accompagné de centaines de dessins et d'illustrations en couleurs. L'ouvrage aborde ainsi les textiles tissés et non tissés, peints, imprimés, cousus, brodés, ornés, présente toutes les techniques impliquées et les matériaux de base. Les textiles du monde entier, qu'ils soient simples comme les vêtements de peau de la préhistoire -, ou complexes - ornés à profusion de passementerie -, sont à la fois superbes et envoûtants. Voici un guide sans équivalent, accompagné d'un glossaire, d'une bibliographie, et d'une liste des collections accessibles au public.
Parce qu'elle tient à rendre la vie plus belle, Adèle a décidé de la décorer avec de la fantaisie, des cascades de bulles de savon et surtout des poignées de sourires qu'elle distribue à tour de bras. Parce que la vie sourit à ceux qui sourient, comme elle aime à se le répéter. Jusqu'au jour où Adèle rencontre un garçon de son âge victime d'un terrible accident de la route, qui l'a laissé brisé physiquement et psychologiquement. Adèle prend bientôt l'habitude de venir le voir à l'hôpital, pour le distraire d'abord, puis parce qu'il occupe toutes ses pensées. Mais est-il toujours possible de sourire quand on tombe amoureuse d'un garçon cassé de partout ? Un roman qui donne le sourire à chaque ligne Avec plein de petits détails touchants, amusants, toujours justes, cette plongée dans le monde d'Adèle questionne la contagion du bonheur et de la bonne humeur. Le tout doublé d'une histoire d'amour qui fait vibrer. Un remède précieux contre le cynisme et la morosité.
Résumé : Ce livre est la version " poche " de la première monographie consacrée à Balenciaga par les Editions du Regard en 1988. Marie-Andrée Jouve, alors responsable des archives de la maison Balenciaga réalisa à l'aide d'une documentation exceptionnelle un ouvrage inégalé à ce jour sur le maître incontesté de la haute couture. Ce livre est la version " poche " de la première monographie consacrée à Balenciaga par les Editions du Regard en 1988. Marie-Andrée Jouve, alors responsable des archives de la maison Balenciaga réalisa à l'aide d'une documentation exceptionnelle un ouvrage inégalé à ce jour sur le maître incontesté de la haute couture. Elle fut à l'origine de sa redécouverte par une série d'expositions prestigieuses, entre autres : Balenciaga, Musée des textiles de Lyon ; Balenciaga, F. I. T. New-York. Secret, Cristobal Balenciaga le fut incontestablement, mais s'il ne nous livra que très peu de lui-même, de sa vie privée ou de ses choix artistiques, ceux-ci transparaissent dans son oeuvre exigeante, parfois proche de la sévérité et dans laquelle culmine le raffinement de ses inspirations. De l'ampleur et des drapés de la peinture de Zurbaran, Balenciaga réinvente des robes, des manteaux et des capes dont chaque volume, chaque plis, atteint l'expression même de l'austère élégance espagnole. La perfection de sa technique lui permettant de satisfaire son goût pour l'infiniment dépouillé et d'obtenir des vêtements dont la coupe parfaite s'alliant à la somptuosité des étoffes, évoquent des architectures proches de l'abstraction. Ses plus belles créations (1937 - 1968) nous sont offertes ici à travers une iconographie inédite par les plus grands photographes de son temps qui, en reconstituant son oeuvre, gardent intact le mythe.
Depuis plus d'un siècle, le nom de Cartier demeure le symbole le plus prestigieux de la haute joaillerie. C'est à l'audace de son invention, à l'originalité de son style et à la rareté et la beauté des pierres précieuses employées, que Cartier doit son inégalable renommée auprès des cours d'Europe et des milliardaires américains Biographie de l'auteur L'auteur, Hans Nadelhoffer, expert chez Christie du département joaillerie, a durant les trois années passées à retracer l'histoire de la dynastie Cartier eu accès aux archives de Paris, Londres et New York, complétant ses recherches auprès de collectionneurs et de bibliothèques internationales. Il a également eu la chance d'obtenir les témoignages de quelques anciens créateurs. Ce livre, véritable histoire de l'art du bijou des XIXe et XXe siècles, retrace les modes d'une société en perpétuel mouvement, et les différents styles: le style Guirlande qui marque le tournant du siècle, le style Art déco, l'influence des Ballets russes, de l'Orient et de la Chine. Il en résulte un ouvrage de référence, précis et documenté, que de multiples anecdotes ainsi que de très nombreuses illustrations, pour la plupart inédites, rendent attrayant
GILLES BARBIER Un abézédaire dans le désordre Pierre Sterckx ___________________________________________________________________________ Cette première monographie de Gilles Barbier n'adopte pas la construction thématique ni même chronologique qui généralement explorent les différents aspects d'une oeuvre pour la simple raison qu'elle résiste aux structures classiques. "La démarche de Gilles Barbier s'y refuse, et son réseau de terriers creusés et arpentés par des vers peut être approché par n'importe quel bout. Je conçois que cela en déconcerte certains, formés à des méthodes de linéarités unifiantes". En effet, Barbier utilise en les réinventant tous les supports pour créer une oeuvre protéiforme, théâtrale ou intime selon les moments, mettant en valeur sa culture, sa pensée philosophique et artistique en démontrant l'unité et la continuité d'une oeuvre rhizomique qui échappe à une conception linéaire du temps. Avec un humour décapant, Gilles Barbier met en place un travail qu'il ne définit ni comme critique, ni comme "peinture du monde", ni comme problématique mais comme autant de fictions qui se répondent en échos. Personne jusqu'ici ne s'était attaché à analyser l'essence même de cette oeuvre qui demeure pour beaucoup énigmatique. Pierre Sterckx se livre à une véritable enquête et démontre que les signes rencontrés dans l'oeuvre de Barbier - pictogrammes, écritures, mots, clones, couleurs, dessin à la réserve, prouesses techniques... - constituant à première vue un tout multiforme voire hétéroclite, s'ordonnent en fait en un véritable langage dont la forme souvent classique se mélange aux fragments allusifs d'une vaste culture de notre temps. Des pages de dictionnaires, aux clones, à la Grande Maquette ou encore aux dessins noirs, l'oeuvre de Barbier articule profondément le langage et la mémoire au désir, en ce lieu où peindre, dessiner, sculpter, écrire sont une même chose. Pierre Sterckx est l'auteur de nombreux livres dont, aux éditions La Lettre Volée, le Devenir cochon de Vim Delvoye. Critique d'art, il collabora à plusieurs revues dont Beaux-Arts magazine. __________________________________________________________________________ Livre relié sous jaquette 24, 5 x 31 cm 280 pages illustrations couleurs ISBN : 978 2 84105 217 2 Parution : mars 2008 Prix : 69 ? Contact presse : Catherine Philippot ? : 01 40 47 63 42 - Fax. : 01 40 47 62 42 cathphilippot@photographie. com Editions du Regard Editions du Regard S. A. R. L. 104 000 ? - 1 rue du Delta 75009 Paris - tél 01 53 21 86 80 - fax 01 53 21 86 90 Code APE 221 A - RCS Paris B 312 032 261 - Siret 312 032 261 000 33 - TVA / FR41 312032261 www. editions-du-regard. com e-mail : c. simon@editions-du-regard. com