Je suis passeuse d'âmes

Catalogue officiel de l'exposition Paris 1900 et le postimpressionnisme - Signac et les Indépendants au musée des Beaux-Arts de Montréal, prolongée jusqu'au 25 octobre 2020. Un ouvrage complet et exceptionnel sur la vie artistique parisienne au temps de la Belle Epoque, où une révolution culturelle s'engage avec la création à Paris d'un Salon des Indépendants - dont Paul Signac (1863-1935)est cofondateur -, et la naissance du postimpressionnisme (ou néo-impressionnisme). Paris, 1900 : une révolution s'engage au temps de la Belle Epoque. " L'art pour tous ! " , clament les artistes qui exposent " sans jury ni récompense " . Cofondateur du Salon des Indépendants, Paul Signac s'impose comme le théoricien des " impressionnistes dits scientifiques " . Il divise la couleur en taches pures et serrées sur la toile pour que la forme surgisse du mélange optique : il ambitionne un art total entre le paradis perdu de l'âge d'or et l'utopie sociale. Il défend une peinture positiviste, promoteur d'une modernité technique et politique. Ses compagnons répandent le style " pointilliste " comme une traînée de poudre de Paris à Bruxelles : les " néos " exaltent les lendemains qui chantent. L'artiste pose en intellectuel engagé, sous la plume de critiques tels que Fénéon, à l'époque de l'affaire Dreyfus. Un corpus grandiose de peintures et d'oeuvres graphiques de Signac et des avant-gardes, des impressionnistes (Monet et Morisot) aux fauves (Dufy, Friesz, Marquet) : symbolistes (Gauguin, Mucha, Redon), nabis (Bonnard, Denis, Lacombe, Sérusier, Ranson, Vallotton), néo-impressionnistes (Cross, Guillaumin, Luce, Pissarro, Seurat, Van Rysselberghe), témoins de la vie parisienne (Anquetin, Degas, Lautrec, Picasso, Steinlen). Une collection privée d'exception pour la première fois exposée dans son ensemble.

Ce recueil est une suite de petits textes méditatifs visant à accompagner au quotidien toute personne en quête de sa vérité. Un dialogue avec l'âme, une introspection juste, qui aide le lecteur à trouver son propre chemin et sa voie.

Si Elsa n'avait pour défaut que ce nom polonais impossible à prononcer, ce nom sans voyelles, M. Lazare Zeiss, qui est fou d'amour pour elle, s'accomoderait certes de ce détail. Mais la passion est un état bien plus incommode qu'un nom imprononçable, un état délicieux et violent où la tendresse et le désir basculent si vite en jalousie et fureur... Si Une dame sans voyelles n'était que cela, un magnifique roman d'amour, le lecteur serait déjà comblé. Mais Lazare Zeiss est peintre, aussi. Et voici que s'ouvre un roman de la création artistique. Mais Lazare Zeiss a fait la guerre, peut-être plusieurs guerres - qui se téléscopent dans ses cauchemars, du ghetto de Varsovie à l'Algérie. Et un terrible roman de guerre surgit. Mais le visage de la petite Yasmina, violée par des soldats sous les ordres d'un lieutenant (était-ce Lazare Zeiss ? ), se mêle à celui d'Elsa. Et un poème de mort et de cruauté se déploie... Mais Lazare Zeiss n'est peut-être, en fin de compte, que ce malade habité par le délire, dans un hôpital psychiatrique ? Et Une dame sans voyelles serait alors aussi un étonnant roman hallucinatoire sur les univers de la démence ? L'amour, l'art, la guerre, la mort, les délires : ce prodigieux torrent romanesque embrasse et enlace tous ces thèmes et révèle, dans ce premier roman, un écrivain inspiré.