OX crée à même la ville depuis près de quarante ans. Entre art urbain, collage et poésie visuelle, son travail in situ autant que son travail d'atelier s'évertuent, avec humour et ironie, à déranger toutes les conventions et tous les cadres. La mise en question de l'environnement dans lequel ses ?uvres viennent à s'inscrire est sa principale obsession, qui l'a conduit à interroger l'imagerie publicitaire, la signalétique urbaine, le graphisme des magazines, et par là l'histoire de la peinture elle-même. L'art de OX déborde, recrée des points de vue, et joue avec les conventions plastiques et les attendus du public. Se plonger dans son travail, c'est faire l'expérience du déplacement et de la surprise. Cette monographie, accompagnée d'un essai, revient sur le parcours singulier, nourri d'engagement et de liberté créative, de cet artiste qui fait dialoguer la rue, l'imaginaire et la société contemporaine.ville depuis près de quarante ans. Entre art urbain, collage et poésie visuelle, son travail in situ autant que son travail d'atelier s'évertuent, avec humour et ironie, à déranger toutes les conventions et tous les cadres. La mise en question de l'environnement dans lequel ses oeuvres viennent s'inscrire est sa principale obsession, qui l'a conduit à interroger l'imagerie publicitaire, la signalétique urbaine, le graphisme des magazines, et par là l'histoire de la peinture elle-même. L'art de OX déborde, recrée des points de vue, et joue avec les conventions plastiques et les attendus du public. Se plonger dans son travail, c'est faire l'expérience du déplacement et de la surprise. Cette monographie, accompagnée d'un essai, revient sur le parcours singulier, nourri d'engagement et de liberté créative, de cet artiste qui fait dialoguer la rue, l'imaginaire et la société contemporaine.
Nombre de pages
176
Date de parution
08/04/2026
Poids
1 250g
Largeur
250mm
Plus d'informations
Plus d'informations
EAN
9782370742995
Auteur
Gallego Cuesta Susana
Editeur
SKIRA PARIS
Largeur
250
Date de parution
20260408
Nombre de pages
176,00 €
Disponibilité
Sur commande en 2-4 jours
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapiditéCommandé avant 16hlivré demain
Économique et pratiqueLivraison dès 3,90 €
Facile et sans fraisRetrait gratuiten magasin
Disponibilité et écouteContactez-nous sur WhatsApp
Du 9 avril au 17 août 2025, le Musée national de l'histoire de l'immigration présentera une exposition « Banlieues chéries » dans ses espaces d'exposition temporaire. Cet ouvrage est le catalogue de cette exposition. Comme l'indique le géographe Hervé Vieillard-Baron, le mot banlieue est un concept vague, qui obstrue la pensée et empêche de concevoir la complexité des dynamiques urbaines et humaines. Comprendre l'histoire d'un mot, en définir les contours et les impasses, permet de comprendre ce qu'il porte et ce qu'il occulte, parfois ce qu'il déforme. Comment et quand est né cet objet très français qu'est « la banlieue » ? Qu'incarne-t-il aux yeux des autres, et singulièrement des pouvoirs publics, qui depuis au moins 60 ans entendent y intervenir ? Et surtout, qu'est-ce que ce mot désigne pour celles et ceux qui y vivent, qui y aiment et qui s'y battent ... Partant des imaginaires multiples qui ont façonné la banlieue, l'exposition raconte l'histoire des faubourgs, des banlieues et des quartiers populaires dans ce qu'elle a d'ordinaire et d'extraordinaire, de singulier et d'universel. De la fin du 19è siècle à aujourd'hui, des banlieues rouges à la crise des banlieues en passant par les grands ensembles, elle offre à voir une multiplicité de points de vue. Ces « banlieues chéries » sont des lieux de mémoire et de transmission où se croisent histoires intimes, histoire politique et histoire du monde, des lieux de fierté et de créativité, mais aussi des lieux de tensions, de fractures et de relégation. Il s'agit ici d'en assumer les différentes faces. Les imaginaires de la banlieue, hétérogènes dans le temps et l'espace, riches et doux-amer, seront mis en lumière par une sélection d'oeuvres et de documents d'époques et d'horizons divers, dans l'intention de contribuer à bâtir une compréhension plus juste du passé de ces territoires, des réalités contemporaines et des enjeux d'avenir. Le pluriel du titre fait référence aux différentes morphologies, phases et appréhensions des banlieues françaises. Des peintures, photographies, installations, sculptures et vidéos seront réparties dans trois grandes sections articulées autour de thèmes transversaux. Tout au long de ce parcours, des cartes et des repères chronologiques seront mis en regard d'oeuvres très diverses, pour faire dialoguer une histoire des représentations avec une histoire sociale, politique et culturelle de la banlieue populaire de la fin du XVIIIème à nos jours. L'idée de pluralité des points de vue, de polyphonie, constitue la ligne scientifique du propos général, incarnée autant dans l'exposition, dans la programmation culturelle et artistique, que dans les projets hors les murs. Dans l'exposition au Musée national de l'histoire de l'immigration, la diversité des supports comme des points de vue irriguera chaque section. Dans la programmation, la parole des personnalités extérieures à l'institution sera le socle de la réflexion. Dans les programmations associées, l'intervention des acteurs et actrices engagées portera le propos. Dans les actions hors-les-murs et les parcours géopoétiques, l'intervention active des habitants auprès des artistes sera essentielle.
Si vous n'êtes pas en mesure de citer sans réfléchir dix noms de femmes photographes alors ce livre vous sera utile ! Publié à l'occasion des 5 ans du parcours "Elle x Paris Photo" qui promeut la visibilité des femmes photographes, on y découvre les voix et les images de 130 artistes contemporaines. A côté de leurs images, toutes évoquent le moteur de leur création, leurs choix, leurs obsessions, des prises de parole fortes de femmes engagées dans leur art. L'ensemble est stimulant, parfois dérangeant, enthousiasmant !
Les cultures clubs sont nées à l'aube des années 1970 à New York, au Loft de David Mancuso, qui passe ses disques préférés lors de soirées d'anthologie. Un souffle de liberté emporte tout : après New York, il y aura Chicago, Détroit, Londres, Paris, Ibiza, Berlin, Tokyo, Sao Paulo... Le catalogue Clubbing propose une histoire curieuse et amoureuse de la nuit, au fil de ses clubs les plus emblématiques, de ses JDs, musiques, témoins et artistes phares. Clubbing est une célébration de l'émancipation des corps et des esprits par la musique, la danse et la lumière. Un hommage à l'invention permanente de communautés électives, créatrices de fragments d'art total, éphémères et vivants. Entrons dans la danse et sur le dancefloor. Dansons, rêvons, partageons ensemble la vibration et la beauté de la nuit.
Marani Pietro C. ; Saint Bris François ; Jatta Bar
La tapisserie, copie de la Cène de Léonard de Vinci, a été commandée par Louise de Savoie et de François Ie, roi de France. Oeuvre monumentale de 5,13 par 9,10 mètres, conservée aux Musées du Vatican, elle fut probablement tissée en Flandres après 1516. Présentée pour la première fois en France, au château du Clos Lucé pour le 500e anniversaire de la mort de Léonard de Vinci, cette tapisserie représente l'une des premières copies du chef-d'oeuvre destinée à la Cour française et témoigne de l'admiration des rois de France pour l'artiste. Sous la direction de Pietro C. Marani, ces ouvrage présente des écrits inédits des spécialistes de l'art de Léonard de Vinci, ainsi qu'un dossier scientifique sur la restauration dont cette tapisserie a fait l'objet.
Présentation de l'éditeur Lucas Cranach occupe une place prépondérante dans l'histoire de l'art européen. Peintre officiel de la cour de Saxe et portraitiste de talent, il fut aussi l'ami de Luther et des réformateurs dont il contribua, par ses peintures et ses gravures, à diffuser les idées en Allemagne. C'est à la richesse de son oeuvre et à son parcours jalonné de rencontres déterminantes avec les représentants majeurs de la vie politique, artistique et religieuse de la première moitié du XVIe siècle, que l'exposition "Cranach et son temps", au musée du Luxembourg, rend hommage. --Ce texte fait référence à l'édition Broché .