Jaume Plensa, né à Barcelone en 1955, est l'un des plus importants sculpteurs actuels. Ses oeuvres en acier important inoxydable, marbre ou fonte de fer peuplent de leur présence humaine et mystérieuse les villes du monde entier. La pratique du dessin occupe une place centrale dans son oeuvre, et l'artiste s'y consacre depuis ses débuts en parallèle de la sculpture, comme un terrain d'expérimentations intellectuelles et formelles. C'est l'objet de cette monographie, la première à être publiée sur ce sujet et illustrée de vues d'atelier inédites. Les dessins en grands ensembles thématiques qui révèlent le travail en série de l'artiste et permettent d'entrer dans l'intimité d'une création résolument humaniste.
Nombre de pages
304
Date de parution
03/06/2022
Poids
2 248g
Largeur
281mm
Plus d'informations
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EAN
9782370741868
Titre
Jaume Plensa. Edition bilingue français-anglais
Auteur
Frémon Jean ; Lilley Clare ; Andral Jean-Louis
Editeur
SKIRA PARIS
Largeur
281
Poids
2248
Date de parution
20220603
Nombre de pages
304,00 €
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Des contes, des fables, des apologues, des anecdotes, inventées ou recopiées, qui ont en commun le regard porté sur les choses et les êtres par ceux que les images fascinent et qui en font profession. Des portraits imaginaires de peintres qui ne sont pas sans rapports avec leurs doubles réels. Pêle-mêle, Mondrian coupable d'aimer les fleurs, Pontormo le reclus, David Hockney touriste hors pair, Gilles Aillaud et les éléphants, le coup de pinceau de Roy Lichtenstein et ses avatars, Picasso visité par le diable, Beckett entre un poisson rouge et un perroquet, Raphaël donnant une leçon de dessin, le vieux canasson modèle de Géricault, le singe de la Grande jatte, Saenredam et la géométrie, un chiot qui pisse devant la crèche de la nativité, le rêve secret d'Yves Klein, la main légère de Pierre Bonnard. Une même passion les obsède tous: regarder le monde et en faire des images desquelles la vie ne soit pas absente. Cela s'appelle la grâce, elle est fragile mais sans elle, rien.
C'est un monologue intérieur, Louise Bourgeois parle, se parle, passe en revue des bribes de sa longue vie, dans le désordre. Tout est ici imaginaire, ce n'est pas une biographie. Mais tout est plausible, les humeurs, les saillies, les ressentiments, les pudeurs. C'est le portrait, de mémoire, d'une femme qui a voué sa vie à son art, une vie qui se confond avec le siècle, et a été reconnue tardivement comme l'une des artistes majeurs de notre temps. C'est drôle, touchant, empathique, respectueux et documenté. Le livre de Jean Frémon est résolument une fiction. Il exprime de l'intérieur à la fois les tensions tragiques confinant à la névrose et les légèretés enfantines de l'un des plus grands artistes du siècle.
Les cultures clubs sont nées à l'aube des années 1970 à New York, au Loft de David Mancuso, qui passe ses disques préférés lors de soirées d'anthologie. Un souffle de liberté emporte tout : après New York, il y aura Chicago, Détroit, Londres, Paris, Ibiza, Berlin, Tokyo, Sao Paulo... Le catalogue Clubbing propose une histoire curieuse et amoureuse de la nuit, au fil de ses clubs les plus emblématiques, de ses JDs, musiques, témoins et artistes phares. Clubbing est une célébration de l'émancipation des corps et des esprits par la musique, la danse et la lumière. Un hommage à l'invention permanente de communautés électives, créatrices de fragments d'art total, éphémères et vivants. Entrons dans la danse et sur le dancefloor. Dansons, rêvons, partageons ensemble la vibration et la beauté de la nuit.
Marani Pietro C. ; Saint Bris François ; Jatta Bar
La tapisserie, copie de la Cène de Léonard de Vinci, a été commandée par Louise de Savoie et de François Ie, roi de France. Oeuvre monumentale de 5,13 par 9,10 mètres, conservée aux Musées du Vatican, elle fut probablement tissée en Flandres après 1516. Présentée pour la première fois en France, au château du Clos Lucé pour le 500e anniversaire de la mort de Léonard de Vinci, cette tapisserie représente l'une des premières copies du chef-d'oeuvre destinée à la Cour française et témoigne de l'admiration des rois de France pour l'artiste. Sous la direction de Pietro C. Marani, ces ouvrage présente des écrits inédits des spécialistes de l'art de Léonard de Vinci, ainsi qu'un dossier scientifique sur la restauration dont cette tapisserie a fait l'objet.
Présentation de l'éditeur Lucas Cranach occupe une place prépondérante dans l'histoire de l'art européen. Peintre officiel de la cour de Saxe et portraitiste de talent, il fut aussi l'ami de Luther et des réformateurs dont il contribua, par ses peintures et ses gravures, à diffuser les idées en Allemagne. C'est à la richesse de son oeuvre et à son parcours jalonné de rencontres déterminantes avec les représentants majeurs de la vie politique, artistique et religieuse de la première moitié du XVIe siècle, que l'exposition "Cranach et son temps", au musée du Luxembourg, rend hommage. --Ce texte fait référence à l'édition Broché .