The Jewelry collection of the musée des Arts décoratifs

Collection « L'art et les grandes civilisations». Un ouvrage de 612 pages, relié en toile sous jaque tte et coffretillustrés.Format: 25,5 x 32 cm.Plus de 600 illustrations couleur.Points forts:* Une synthèse illustrée sans précédent sur le design depuis 1945.* Une très riche iconographie couvrant tout les champs du design (mobilier, arts de la table,électroménager, automobile... ).* Des textes de référence écrits par une équipe internationale.Le mot design apparaît au milieu du XIX0 siècle dans une Angleterre où l'industrialisation amène des questionnements sur les propriétés formelles des objets. Le design va rapidement se propager dans les pays industrialisés dans la première moitié du xx siècle mais, surtout, après la Seconde Guerre mondiale, quand les accélérations économiques rencontrent l'aspiration à un cadre de vie nouveau du plus grand nombre. Le champ chronologique de cet ouvrage s'inscrit dans la période de l'après-guerre à nos jours, qui constitue une sorte d'âge d'or du design. Après la Seconde Guerre mondiale, le design se développe sur le terreau de la modernité et de l'efficacité. En cherchant à se dépouiller des styles du passé, le dynamisme des créateurs et des industriels remodèle les objets du quotidien: de 1 "électroménager de Dieter Rams pour Braun, en Allemagne, aux objets de la table de Danese, en Italie, en passant par le mobilier de Charles et Ray Eames pour Herman Miller aux États-Unis. Aucune uniformité dans ce paysage, et après la perfection nordique, l'Italie assoit quant à elle son image par le dynamisme de son industrie autant que par les puissantes personnalités de ses designers. Au moment où les idées et les modèles circulent, à partir des années 1980, Philippe Starck, par sa stature, incarne le design pour le plus large public. En perpétuel mouvement, le design est aujourd'hui un petit mot qui recouvre de nombreuses significations. Fondé sur l'étude des grands pays industrialisés et écrit par les meilleurs spécialistes du sujet, cet ouvrage permet, avec plus de 600 illustrations, d"aborder la variété des champs couverts par le design tout en les replaçant dans le contexte de leur époque.

La prospérité démographique, économique et culturelle qui a marqué les Trente Glorieuses s'est accompagnée de mutations sociales considérables. De 1945 à 1975, la société française passe de la reconstruction à un accès généralisé à la consommation et aux loisirs. Les innovations techniques et le développement de l'industrie soutiennent un optimisme basé sur la recherche du bien-être, qui se manifeste tout particulièrement dans les habitations et dans le mobilier. Le mobilier de l'après-guerre, fonctionnel, adapté aux petites surfaces, susceptible d'être produit en série, obéit à partir du milieu des années 1960 à une vision hédoniste, voire impertinente, qui consacre le règne des lignes fluides et souples, joue sur la couleur ou la transparence, et s'incarne dans des meubles multifonctions et modulables. Pierre Guariche, Marcel Gascoin, Marc Held, Joseph-André Motte, Olivier Mourgue, Pierre Paulin, Charlotte Perriand, Jean Prouvé, Alain Richard ou encore Roger Talion en sont les principaux acteurs. Cet ouvrage explique comment, en se démocratisant, le mobilier moderne a fait son entrée dans les intérieurs français. Son approche large -histoire culturelle, esthétique, technique, économique- en fait un livre incontournable pour en comprendre les enjeux. Il contient en outre un dictionnaire biographique de plus de cent créateurs et éditeurs, ainsi qu'un DVD incluant seize interviews de créateurs, d'éditeurs et de diffuseurs de mobilier de cette époque charnière.

Roger Tallon (1929-2011) est le premier à appliquer en France dans le domaine du design des méthodes issues de pratiques américaines. Ce pionnier du design industriel a commencé par dessiner des machines-outils, avant de se consacrer aux objets. Il intègre en 1953 le bureau d'études Technès, puis fonde l'agence Design Programmes (1973) avant de rejoindre ADSA + Partners avec Pierre Paulin et Michel Schreiber (1984). Il s'investit aussi dans l'enseignement et ouvre le département design de l'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs (Ensad). Roger Tallon se concentre sur les possibilités des nouveaux matériaux et les processus de fabrication. Ses projets se caractérisent toujours par une approche globale qui intègre l'objet dans son environnement visuel. Dans les années 1960 il est proche des Nouveaux Réalistes (César, Klein, Arman) et ses intérêts sont multiples : cinéma, sémiologie, design graphique, presse (il conçoit notamment la maquette du magazine Art Press). Ce livre invite à découvrir la considérable production de Roger Tallon : le mobilier comme la chaise TS et l'escalier hélicoïdal Module 400, le service de table 3T, le téléviseur portable P111, des montres pour Lip, des transistors, des machines à écrire et des projecteurs, ou encore l'identité visuelle de Fluoryl, des chaussures de ski pour Salomon, des bidons d'essence pour Elf et des flacons d'huile solaire pour Bergasol. Son importante contribution au renouvellement des transports est montrée à travers ses réalisations pour la SNCF et la RATP (le train Corail, les TGV et l'Eurostar, la signalétique du RER, le métro Météor, le funiculaire de Montmartre), mais aussi les métro de Mexico et de Caracas, les tramways et autobus ou encore ses projets de motos et voitures modulables. S'appuyant sur le très riche fonds d'archives de Roger Tallon conservé au musée des Arts décoratifs, ce livre pré- sente en détails l'ensemble de ses réalisations et s'impose comme un ouvrage de référence sur le designer.