Le 470. Conduite, réglages et mise au point

Présentation de l'éditeur Qu'est-ce que Les Lumières ? Pourquoi perdure le besoin de réfléchir sur ce projet original d'émancipation et de rachat de l'homme par l'homme que l'Occident a produit au XVIIIe siècle ? Dans quelle mesure en sommes-nous les héritiers ?Conçu sous la forme d'un dictionnaire, si chère aux pères de l'Encyclopédie, cet ouvrage trace une carte générale de notre savoir sur les Lumières en quanrante-deux articles. De la morale à l'idée de civilisation, de l'architecture à la musique, de la religion aux sciences, il offre de multiples clés pour comprendre les idées et les valeurs qui se mettent alors en place, les transformations qu'elles impliquent dans la société et dans la culture, et montre leurs influences dans les grands pays européens mais aussi aux Etats-Unis. Cette diversité d'approches souligne que les Lumières ne constituent pas une doctrine fixe, mais un système de pensée qui a suscité débats et affrontements et qui a pris de nombreuses formes dans l'espace comme dans le temps. La confiance dans l'homme et dans le progrès, l'espoir d'une meilleure vie sur terre, l'optimisme de l'intelligence critique contre tous les fondamentalismes ; autant d'idées que les Lumières nous ont léguées et nous invitent à repenser notre temps.

Résumé : En s'intéressant à l'ampleur européenne de la commedia dell'arte du XVIe au XVIIIe siècle, Siro Ferrone renouvelle notre compréhension de cette pratique théâtrale. Arlequin, Pantalon, Pierrot, Colombine. Ces noms évoquent un monde bariolé de personnages comiques qui, depuis quatre siècles, inspirent les dramaturges, les peintres, les musiciens : le monde de la commedia dell'arte. Mais que sait-on de celles et ceux qui les ont inventés au milieu du XVIe siècle en Italie, puis les ont transformés suivant les attentes du public européen, jusqu'à la fin du XVIIIe siècle ? Dépassant les clichés attachés à la commedia dell'arte, Siro Ferrone nous emmène sur les traces de ces infatigables voyageurs qu'étaient les actrices et les acteurs italiens. Leurs vies et leurs oeuvres racontent une histoire collective et familiale, celle de compagnies hiérarchisées, de mécènes, de censure, de théâtres modernes. Ils étaient chanteurs, musiciens, danseurs ; ils excellaient dans la tragédie, la pastorale, l'opéra ; ils étaient aussi des auteurs reconnus. Les actrices imposèrent un jeu raffiné et digne, source d'inspiration pour les peintres, et le répertoire de ces compagnies eut une influence décisive sur la dramaturgie de Shakespeare, Molière, Lope de Vega, Marivaux, Goldoni et Gozzi.