Le XXe siècle artistique commence en 1901 avec Les demoiselles d'Avignon, de Picasso. Cette oeuvre marque la rupture avec le passé, tout en frayant l'une des voies de recherche les plus fécondes pour l'avenir. Autour de cette date, les avant-gardes historiques inaugurent toutes sortes d'expérimentations de forme, de langage, de technique et de matériau qui seront les clefs de tout le siècle. "Cubisme", "expressionnisme", "futurisme", "dadaïsme", "surréalisme", "abstraction" etc. ouvrent les portes à de nouvelles possibilités expressives. Le rapport entre art et réalité change radicalement: on joue avec les formes, avec les objets, avec les matériaux - on réfléchit sur l'art comme sur un langage. D'autres idées viennent de la philosophie et de la psychanalyse: l'inconscient se mue en image sur les toiles des surréalistes. Une chronologie, un glossaire, des biographies et des cartes pour situer les plus belles pièces de l'art du XXe siècle complètent ce volume. "Génie de l'art", une collection essentielle pour appréhender les grands mouvements artistiques, une encyclopédie visuelle à la portée de tous.
Nombre de pages
328
Date de parution
21/01/2010
Poids
1 293g
Largeur
200mm
Plus d'informations
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EAN
9782809900811
Titre
L'art du XXe siècle
Auteur
Farina Violetta
Editeur
PLACE VICTOIRES
Largeur
200
Poids
1293
Date de parution
20100121
Nombre de pages
328,00 €
Disponibilité
Epuisé
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Demeure des rois depuis le Moyen Âge au coeur de Paris, le Louvre, devenu à partir de la Révolution le plus célèbre et le plus grand musée du monde, recèle des milliers d'oeuvres plus somptueuses les unes que les autres. Le Code d'Hammurabi, le Scribe accroupi, la Vénus de Milo, le Sarcophage des époux de Cerveteri, la Joconde, Diane sortant du bain ou encore Le Radeau de la Méduse, tous les chefs-d'oeuvre des départements du Louvre sont magnifiquement représentés dans cet ouvrage en couleurs de 600 pages. Un voyage inoubliable dans le patrimoine artistique mondial!
Un véritable panorama et un parcours initiatique de l'art du XXe siècle. L'art moderne, qu'on a coutume de faire débuter avec Les Demoiselles d'Avignon de Picasso, désigne une succession de courants et de styles en rupture avec leurs prédécesseurs, et dont les artistes valorisent la fonction créative de l'art par rapport à l'imitation. L'impressionnisme en a été le précurseur, mais c'est surtout Gauguin qui, par le dépaysement, la forme et la violence de ses couleurs, a ouvert la voie aux artistes du fauvisme et du cubisme. Cet ouvrage, richement illustré, est une manière simple de faire connaissance avec la floraison des ?uvres et des artistes et la diversité des voies explorées par l'art du XXe siècle (fauvisme, cubisme, abstraction, surréalisme, futurisme, expressionnisme, entre autres, jusqu'à l'hyperréalisme). Le Génie de l'art offre une série d'encyclopédies visuelles claires, concises et abondamment illustrées, complétées par une chronologie et un glossaire. Une visite guidée des grandes civilisations et des mouvements artistiques les plus marquants de notre histoire.
L'art nouveau a révolutionné, au début du XXe siècle, toutes les formes de l'art en Europe. De l'architecture à la peinture et la sculpture, de la gravure a la typographie, des vitraux ont l'univers des. bijoux et de la mode, cet ouvrage magnifiquement illustré nous entraîne dans un tourbillon de création sans précédent.
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Cet ouvrage offre au lecteur un aperçu complet de l'illustration de mode, allant des bases du dessin de la silhouette humaine aux divers matériaux et techniques utilisés pour recréer des textures et imaginer des vêtements originaux. Plus de 1000 croquis de mode. Idéal pour s'initier !
Qu'appelle-t-on " dorure à l'orientale " ? Comment ajouter une note précieuse et élégante à un bibelot ancien, un miroir dénué de tout charme ou à des voilages ? Comment transformer de simples assiettes en les dorant et en les rehaussant des vers de votre poète préféré ? Ce guide à la fois synthétique et complet vous guidera dans la réalisation de vos projets en vous indiquant les principales techniques de dorure, des plus traditionnelles aux plus classiques. Une liste du matériel nécessaire, des pas à pas sous forme d'images, et des instructions précises et faciles à suivre complètent cet ouvrage pratique. Il ne vous reste plus qu'à vous familiariser avec la dorure pour embellir et personnaliser votre intérieur tout en vous amusant.
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Présentation de l'éditeur La découverte des peuples dits " primitifs " est récente : peu de publications présentent leur patrimoine artistique, malgré l'engouement suscité ces dernières années par les collections exposées au musée du quai Branly. Les masques, costumes, instruments de musique, pièces de vaisselle, sculptures, outils, peintures, bijoux, tapisseries, armes ou encore parures des peuples primitifs d'Océanie, d'Asie, d'Afrique et des Amériques sont magnifiquement mises en valeur grâce au format exceptionnel du livre. L'ouvrage reprend largement les principales collections exposées au Quai Branly, mais pas uniquement. Surtout, les premières photos de ces peuples, prises par les explorateurs à la fin du XIXe siècle, confèrent à l'ouvrage une dimension supérieure à celle d'un catalogue austère : les objets prennent vie, et l'on découvre les visages des derniers de nos semblables à avoir conservé un mode de vie ancestral.