Art faber et littérature. Quand les écrivains racontent et façonnent les mondes économiques

Avec son cortège de joies, de déceptions et de doutes, le travail nous nourrit, nous construit et nous use... Pourquoi j'irais travailler aide le lecteur à clarifier ses attentes dans la relation au travail de façon à la développer sur de nouvelles bases. Ce livre offre un panorama actualisé des attentes des salariés et des entreprises, des propositions pratiques que chacun pourra tester. Contestée ces dernières années, la valeur travail reste l'une des toutes premières préoccupations des Français. Plus vivante, évolutive et complexe, la relation au travail se cherche et manque de repères. Ce livre en dresse un état des lieux et montre comment elle peut être vécue de façon plus harmonieuse. La richesse du contenu de cet ouvrage est le résultat des savoirs et expériences d'un groupe de travail volontairement multidisciplinaire, avec des auteurs sociologues, psychologues, gestionnaires, coachs et dirigeants. Il s'appuie aussi sur plus de 1000 entretiens avec des hommes et des femmes qui mettent en oeuvre cette relation.

À la suite du MAD, un second volet à la Cité de l'architecture et du patrimoine scrute le phénomène des grands magasins parisiens dans une échelle plus large, allant jusqu'à nos jours et à l'international. Au milieu du XIXe siècle, dans le Paris du baron Haussmann, l'invention des grands magasins va transformer la société, hypnotisée par leur architecture monumentale, théâtralité de leur décor et le foisonnement de leurs rayons. Beaux Arts Éditions revient sur chacune des périodes qui ont marqué les grands magasins : leur émergence sous le Second Empire, leur architecture pensée pour être un temple de la consommation, la manière dont ils ont révolutionné les modes de consommation, transformant l'acte d'achat en une expérience sensorielle et divertissante, les nouveaux modèles d'organisation sociale et de travail, mais aussi les défis auxquels ils ont dû faire face avec l'émergence dans les années 1960, des supermarchés et des hypermarchés et comment ils ont participé à la révolution du prêt-à-porter et comment encore aujourd'hui ils font face à l'essor du commerce en ligne et de l'e-commerce? Une histoire en perpétuelle évolution et révolution !

L'Art faber réunit les oeuvres ayant pour thèmes le travail, l'entreprise et, plus largement, les mondes économiques. Il forme un corpus en grande partie méconnu, "trop beau et trop puissant pour rester si peu célébré", regrettait Umberto Eco, soutien pionnier de la promotion de l'Art faber. La poésie de l'Art faber n'échappe pas à ce constat. Pis, d'aucuns pensent que les poètes ne se sont jamais inspirés de ces univers d'Homo faber, ce porteur des mondes économiques. De façon inédite, cet ouvrage illustre combien, au contraire, poètes et poétesses ont souvent convoqué ces univers dans leurs oeuvres, â travers des thèmes tels que le paysage agricole ou industriel, l'acteur économique et ses activités, ou encore les produits qu'il fabrique. Parmi les poètes cités : Guillaume Apollinaire - Charles Baudelaire - Bertolt Brecht - Blaise Cendrars - René Char - James Dickey - Rita Dove - Ralph Waldo Emerson - Hans Magnus Enzensberger - Theodor Fontane - Michel Houellebecq - Victor Hugo - Philippe Jaccottet - Mascha Kaléko - Erich Kästner - Günter Kunert - Jean de la Fontaine - Filippo Tommaso Marinetti - Norge - Simon Ortiz - Georges Perec - Francis Ponge - Ezra Pound - Jacques Prévert - Arthur Rimbaud - Theodore Roethke - Eugen Roth - Carl Sandburg - Alfred Tennyson - Paul Valéry - Emile Verhaeren - Paul Verlaine - Boris Vian - Renée Vivien - Walt Whitman - Paul Zech... Poésie de l'Art faber permet de porter un regard nouveau, au prisme de l'Art faber, sur les créations anciennes et contemporaines de poètes célèbres. Il offre aussi l'occasion d'introduire des oeuvres moins connues, voire oubliées, dont l'apport à l'Art faber comme à l'histoire de la poésie n'en est pas moins important. Mais les poètes ne se contentent pas de raconter les mondes d'Homo faber : ils les façonnent aussi, influençant leur évolution, comme en témoignent de nombreux exemples présentés dans ce spicilège. Cet ouvrage présente par ailleurs un recueil de poèmes d'Emile Verhaeren, dont l'apport au patrimoine de l'Art faber est incontournable, et que Stefan Zweig, admiratif, considérait comme"le plus grand de nos lyriques d'Europe", ajoutant que "Toutes les manifestations de l'activité moderne se reflètent dans l'oeuvre de Verhaeren et s'y transmuent en poésie". Pour de plus amples informations : www. artfaber. org

Maurice Ravel (1875-1937) est l'un des compositeurs les plus importants du 20e siècle, avant tout connu pour son Bolero, succès universel qui, près de cent ans après sa création en 1928, demeure l'un des morceaux les plus populaires et les plus joués dans le monde. "Un Bolero démarre toutes les 15 minutes. Ce morceau dure environ 16 minutes. La Terre baigne donc dans un Bolero perpétuel" (Marcel Marnat). La vie et l'oeuvre de Ravel portent la marque d'influences multiples, sur lesquelles se sont penchés nombre d'experts et de biographes. Mais peu d'entre eux ont évoqué, et encore moins analysé, une autre source d'inspiration qui a pourtant marqué son univers au point d'irriguer et de façonner une partie significative de son oeuvre. Cette muse n'est ni une femme, ni un homme, pas même un lieu ou un évènement. C'est à la rencontre de cette muse mystérieuse, peu fréquente dans le domaine de la musique, et encore méconnue s'agissant de l'oeuvre de Ravel, que ce livre nous convie.