Stoner. Blues for the Red Sun

Revenu sur le bord de la scène quelques instants plus tard, il arpente son espace de long en large, à quatre pattes, il se redresse brutalement, prend des poses obscènes, se désarticule, se renverse, hurle, se cambre à nouveau, mime un chimpanzé, danse comme un gamin débile, invective à nouveau ses adorateurs d'un soir. "I feel alriiite" assène-t-il, la gorge en feu - et il ressaute. "Outta my mind... on a saturday night... 1970". On entend toujours "I feel alrite", mais il a disparu, quelque part dans ce flux humain qui vibre au son d'un maelström sonore. On l'aperçoit tout à coup se hisser sur des corps : il grimpe littéralement sur eux, et tel une nouvelle idole païenne, on l'aide à se dresser - il est debout, dominant la foule, pointant l'infini, un nouvel horizon. Un samedi soir, "1970"... Premier punk de l'histoire pour avoir délivré une furie sonique, aussi brute qu'avant-gardiste depuis Detroit à la fin des années soixante, Iggy Pop est devenu une icône underground à travers la voix, le corps et l'âme des Stooges, prototype du hard rock américain. Figure de survivant parmi les dernières légendes du rock encore prolifiques, il incarne à la fois le reptile inapprivoisable et le gentleman cultivé désireux de collaborations surprenantes. Après avoir connu une descente aux enfers à la dissolution des Stooges, il est sauvé par David Bowie qui lui façonne depuis l'Europe un terreau artistique inédit, sophistiqué et novateur. Entre curiosité, égarements, expérimentations ou francs retours au rock sauvage, Iggy Pop se construit une carrière solo complexe, émaillée d'une riche discographie.

Telle une épopée moderne, la destinée de ce natif de Détroit traverse de multiples épreuves et récolte les succès à l'image de ses concerts aux shows grandiloquents. Vincent Furnier alias Alice Cooper, accompagné sur scène d'un boa constricteur, ne lésine pas sur le faste du spectacle. Inspirés des films d'horreur, sont convoqués tour à tour zombies, têtes tranchées, cyclope et autres araignées géantes. Des chorégraphies savamment orchestrées viennent compléter le decorum à grand renfort d'effets spéciaux. Qu'elle soit sous le nom de The Alice Cooper Group ou en solo, l'oeuvre musicale s'avère prolifique et s'inscrit dans la durée. Depuis 1969 et Pretties For You jusqu'à Welcome 2 My Nightmare en 2010, quelque vingt-six albums studio, une quinzaine de lives et divers coffrets consacrent Alice Cooper en icône du hard rock. Remember The Coop' c'est aussi l'accent mis sur les compositions de Michael Bruce ou les parties de basse de Dennis Dunaway, les incroyables arrangements de Bob Ezrin, les solos de Dick Wagner et Steve Hunter ainsi que les nombreuses tournées américaines et internationales.

Derrière la capillarité exubérante des musiciens du hair metal, un pan entier de l'histoire du rock'n'roll des années quatre-vingt est mésestimé, par ignorance ou cliché. Si Kiss, Twisted Sister, Warrant, Lita Ford ou encore Guns N' Roses répondent à cette étiquette, un gouffre musical les sépare. Du rock'n'roll au hard rock en passant par le glam anglais, le punk, le shock rock ou le hard FM, des centaines de groupes aux influences éclectiques ont vendu plus de disques que n'importe quel autre courant en une décennie extravagante entre pyrotechnie, travestissement et décadence. Explorant oeuvres majeures et méconnues, l'auteur retrace un parcours dont la route principale est le Sunset Strip de Los Angeles, et le déclencheur un certain Van Halen à la fin des années soixante-dix.