Vinie graffiti. Des couleurs plein la tête, Edition bilingue français-anglais

Cet affichiste atypique, qui décore l’espace urbain de ses dessins sobres mais touchants, méritait bien qu’on lui consacre un Opus Délits. L’art plastique, c’est son métier ; l’art de rue, c’est sa passion ! La rue s’est imposée à lui comme un lieu de création idéal, offrant une liberté inégalée. Il se promène dans Paris, repère les meilleurs emplacements, en prend les mesures, puis rentre chez lui pour préparer son œuvre. C’est à l’encre de Chine qu’il travaille, non seulement pour une tenue optimale, mais surtout pour une esthétique sans égal, avec des contrastes poussés qui donnent plus de présence à ses figures. Avec ses personnages collés en rue, Levalet ne délivre aucun message politique, mais intrigue le passant par une présence discrète et étonnamment vivante : « Mon travail joue sur l’ambiguïté du statut de l’image, sur une sorte d’effet trompe-l'œil. J’essaie de faire en sorte qu’il étonne, qu’il ne livre pas un message clair mais que le manque de limites entre l’espace réel et l’espace du dessin, entre la situation représentée et la situation qu’elle évoque soit sujet à questionnements. » Ce 38e Opus Délits part à la découverte de ce jeune artiste très prometteur, dont le nom est de plus en plus cité dans l’univers du street art.

Face à la surabondance exponentielle d'informations sur le web, que ce soit pour des raisons professionnelles ou privées, nous peinons tous à nous repérer, à trouver les contenus qui nous intéressent, et nous perdons un temps précieux. Tous les métiers de la communication - journalistes, universitaires, chercheurs, étudiants, cadres, créateurs d'entreprises, attachés de presse, etc. - sont confrontés à la nécessité de comprendre les nouveaux usages qui leur permettraient d'alimenter et de partager des contenus. La maîtrise de la veille et de la curation sur Internet est désormais devenue indispensable à tous, et pas seulement pour les professionnels du numérique. La curation de contenu est une pratique qui consiste à sélectionner, éditer et partager les contenus les plus pertinents pour une requête ou un sujet donné. Elle permet de donner une plus grande visibilité et une meilleure lisibilité à des contenus (textes, documents, images, vidéo, sons). Alors, comment et par où commencer ? Quels outils utiliser ? Cet ouvrage propose des réponses simples à toutes les questions sur la veille et la curation ainsi qu'une marche à suivre accessible. Véritable guide pratique à l'usage de tous, il a pour vocation de devenir la grammaire de cette démarche active sur le web, dont la veille et la curation constituent les deux versants d'une même pièce.

Aux origines de la passion de Stew pour le graff, il y a l'échappée : celle offerte par l'extérieur et celle symbolisée par les trains qui sillonnent les voies, traversent le champ de vision en un instant. C'est ainsi l'idée de l'éphémère qui va conduire l'artiste à se munir de bombes aérosol pour tenter de happer la grâce du moment. L'expérience du jeu et de la liberté transformera au fil des années l'apprenti graffeur en street-artiste accompli. Avec des personnages inspirés de divinités shinto, de geishas ou de samouraïs et de carpes ou oisillons, l'art de Stew repose sur une sagace appétence pour la culture asiatique et notamment japonaise. Les estampes, et plus précisément les portraits et postures des personnages du "vieux fou de dessin" Hokusai, sont de réelles sources d'inspiration pour lui. Mais l'univers artistique de Stew ne se cantonne pas à une simple reproduction d'un héritage traditionnel. Il ouvre les portes à un mélange passé/présent, orient/occident. Ce métissage temporel et culturel offert au passant est une invitation à la rencontre et à la réflexion sur notre manière de vivre. Se définissant comme un infograffeur, Stew travaille le pochoir, la peinture, l'affiche, la sérigraphie. Il est de plus en plus sollicité pour réaliser des oeuvres de grande envergure, tel un héron de 52 mètres de haut ou le Jizo de la Tour Paris 13.

Notes Biographiques : Anne Fine est née à Leicester en 1947. Après ses études dans des écoles de filles, elle est devenue professeur, mais ne l'est pas restée très longtemps. Ses romans, caractérisés par une insolence et un humour dévastateurs, ont été acclamés par la critique. Elle a obtenu le Guardian Children's Fiction Award et la Carnegie Medal pour "L'Amoureux de ma mère". "Madame Doubtfire" (paru une première fois sous le titre "Quand Papa était femme de ménage") a été porté à l'écran et a connu un immense succès. Anne Fine écrit également pour les adultes. "Un bonheur mortel" (Editions de l'Olivier) a reçu en 1990 le Scottish Arts Council Book Award. Elle a été désignée en 2001 comme Children's Laureate au Royaume-Uni, devenant ainsi ambassadrice de la littérature de jeunesse pendant deux ans. Véronique Deiss est née en 1965 à Strasbourg. Après des études aux arts décoratifs de Strasbourg, elle s'est consacrée à l'illustration de livres pour enfants et au dessin humoristique pour adultes. Elle réalise également des lithographies exposées dans différents lieux. Souvent en décalage subtil avec le texte, son interprétation graphique crée l'hilarité pour notre plus grand plaisir.