En 1968, un inconnu appelé Robert Crumb autoédite le premier numéro de Zap Comix, qu il vend lui-même sur les trottoirs de San Francisco. L Histoire est en route, le mouvement underground prend son essor et Zap Comix va lui servir de modèle. Zap Comix existe toujours mais Crumb et ses amis n ont jamais cherché à le sortir de façon régulière et il a fallu attendre douze ans entre le N°15, paru en 2004, et celui que nous vous proposons aujourd hui en version française, le N°16, le dernier, l ultime, celui qui devrait marquer la fin de la série. Il ne s agit plus d un comic book agrafé mais d un livre d une centaine de pages dont Crumb s est réservé un quart. Les autres collaborateurs sont ses vieux comparses des temps héroïques, Gilbert Shelton, Rick Griffin, Robert Williams, Victor Moscoso, S. Clay Wilson, Paul Mavrides et Spain Rodriguez, auxquels s est ajoutée pour la première fois une femme, Aline Kominsky-Crumb, pour des histoires à quatre mains avec son mari (la série intimiste Aline & Bob). Ce numéro d adieu est aussi l occasion de retrouver des héros mythiques de la contre-culture, les Freak Brothers (ici plongés dans le terrorisme), le Checkered Demon et Wonder Wart-Hog (écrasant les traders de Wall Street) dans des aventures récentes et inédites, parfois en couleurs. Humour, sexe, art, satire sociale... Après pas loin d un demi-siècle d existence, Zap Comix n a rien perdu de son mordant !
Nombre de pages
114
Date de parution
18/10/2016
Poids
310g
Largeur
170mm
Plus d'informations
Plus d'informations
EAN
9782952816472
Titre
Zap Comix N° 16
Auteur
Crumb Robert ; Moscoso Victor ; Shelton Gilbert ;
Editeur
STARA
Largeur
170
Poids
310
Date de parution
20161018
Nombre de pages
114,00 €
Disponibilité
Sur commande en 4-6 jours
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapiditéCommandé avant 16hlivré demain
Économique et pratiqueLivraison dès 3,90 €
Facile et sans fraisRetrait gratuiten magasin
Disponibilité et écouteContactez-nous sur WhatsApp
Comme son titre l'annonce haut et fort, La Crème de Crumb sepropose de réunir en un volume compact la quintessence d'uneoeuvre polymorphe s'étalant sur plus d'un demi-siècle decréation. Ouvrage destiné aux néophytes autant qu'auxamateurs, il recueille les pages emblématiques d'une carrièrefoisonnante et présente au lecteur une grande quantité dedocuments rares ou inédits. On y retrouvera un Crumbtoujours en verve, qui tire à boulet rouge sur ce qui l'horripileet décortique avec sagacité ce qui l'obsède. Et les sujets nemanquent pas: humains, animaux, incarnations de l'auteur etectoplasmes divers défilent pour évoquer le sexe et la religion,le monde moderne et ses mirages, la sacro-sainte famille et seshypocrisies, l'idéal et le mythe des sixties, la musique et lanostalgie qui s'y attache... La Crème de Crumb permet dedécouvrir l'évolution d'un style qui n'a cessé de se réinventerau fil des décennies. Piochant dans les carnets de croquis dejeunesse de l'auteur, suivant l'inspiration grotesque et délirantedes années psychédéliques jusqu'à la métamorphose réalistedes années 1980, le sommaire composé pour cet ouvragecouvre toutes les périodes de l'oeuvre et s'appuie pour unelarge part sur les originaux. Le livre est complété par uneinterview-fleuve inédite en français dans laquelle Crumbrevient sur ses influences, son histoire familiale et sonparcours exceptionnel. Coffre aux trésors, portrait de l'artiste,digest éclairé, La Crème de Crumb est le livre indispensable àtous ceux qui aiment l'auteur de Mister Snoid ou veulent ledécouvrir.
Anciens babas, nouveaux paumés, mais tous reconvertis à l'arrivisme et au yuppisme triomphant... voici le monde de Belle, dont elle est le centre et le plus beau fleuron. Art cinéma, nouvelle cuisine et grandes causes perdues, tout est bon pour se faire valoir dans la course éternelle au pouvoir et à la réussite sociale. Les valeurs ont changé, mais les mirages que les personnages de Crumb poursuivent aveuglément, tels des rats dans un labyrinthe, sont toujours les mêmes. En ce sens, tout en décrivant l'Amérique d'aujourd'hui, les histoires de Crumb sont intemporelles, et universelles.
Les morts-vivants, quelle plaie ! Comme dans un film de Romero, ces bouffeurs de chair humaine pullulent, et Dieu renvoie sur terre son Fils, afin qu'il fasse le ménage. Mais pas question de miracles : pour son come-back, Jésus ne dispose que de ses muscles et d'une batte de base-ball. Une vingtaine de dessinateurs ont mis en images les aventures du divin tueur de zombies, imaginé par Stephen Lindsay. Arthur Suydam et Peter Pontiac ont réalisé spécialement pour la présente édition française les illustrations de couverture.
Les démons de l'enfer ont envahi la terre et s'y sont taillé un empire. Désormais, la sécurité du monde dépend de Battle Pape, pape hors normes, buveur et paillard, dont le comparse juvénile est un certain Jésus Christ. Loin des clichés sur le panzer cardinal ou le christianisme musclé, Battle Pape offre une vision décoiffante de la religion, de l'affrontement du bien et du mal, et des super-héros. La première oeuvre du légendaire Robert Kirkman (Walking Dead, Marvel Zombies). Illustrations noir & blanc.
Le jeune Binky Brown, de mère catholique et de père juif, vit une puberté difficile dans l'Amérique des années 1950; son éducation catholique rigide favorisant culpabilité et refoulement. Les rituels obsessionnels destinés à prévenir l'angoisse prennent possession de son existence entière, le plongeant au bord de la folie. Extrêmement drôle et résolument placé sous le signe de la satire, le récit peut se lire comme la critique d'une éducation dominée par une religion étroite et tatillonne, ou comme le journal de la naissance d'un trouble obsessionnel compulsif (TOC). Mais on peut aussi apprécier le récit pour sa bizarrerie, le jeune Binky « menaçant » les statues de la Sainte Vierge avec les rayons invisibles qu'il projette. Selon Art Spiegelman, Maus n'aurait pas vu le jour sans cet ouvrage pionnier de l'autobiographie dessinée que constitue Binky Brown. Format: 236 x 336, 64 pages (48 n&b, 16 couleur), couverture cartonnée.