
Mad Movies Hors-série Classic N° 58 : Psychose. Du chef-d'oeuvre d'Hitchcock à la série Bates Motel
En 1959, alors qu'il ne s'est pas encore décidé sur le projet qui suivra La Mort aux trousses, sorti la même année, Alfred Hitchcock sait-il que son choix enclenchera une véritable révolution du cinéma d'horreur ? C'est dans les colonnes du New York Times, dans la rubrique littérature, que le maître du suspense prend connaissance de l'existence du roman Psycho de Robert Bloch. Il demande au studio Paramount d'obtenir un synopsis du livre, mais l'éditeur n'a pas cru bon d'en rédiger un. C'est dans l'avion qui l'emmène en Angleterre, après avoir acheté l'ouvrage à l'aéroport, que Hitchcock dévore Psycho et décide d'en faire son prochain film. La future légende est en marche. Tourné pour un budget modeste (le réalisateur ne souhaite pas signer une nouvelle production pharaonique après La Mort aux trousses, et le studio n'est guère enthousiasmé par le projet), avec l'équipe technique de la série télé Alfred Hitchcock présente et en noir & blanc (à la fois pour des raisons économiques et pour anticiper des problèmes de censure), Psychose a tout, au départ, pour faire un "petit" film. C'est le génie d'Alfred Hitchcock, secondé par les brillantes idées du jeune scénariste Joseph Stefano, qui en fera une oeuvre d'une incroyable radicalité, aussi fascinante par l'intensité des émotions qu'elle procure que par les nombreux niveaux de lecture qu'elle recèle. Des choix musicaux de Bernard Herrmann à la décision d'engager Anthony Perkins et Janet Leigh, de la structure inhabituelle du scénario aux partis-pris radicaux de mise en scène lors des séquences de meurtre, chaque élément constitutif de Psychose en fait, en soi, un passionnant nouveau chapitre de cinéma. Et l'un des plus grands films de suspense et d'épouvante jamais réalisés. Ce nouveau Mad Movies Classic célèbre les 60 ans du chef-d'oeuvre d'Alfred Hitchcock à travers 100 pages dont l'essentiel sera consacré aux moindres détails de ce long-métrage séminal, du tueur en série ayant inspiré Robert Bloch à la sortie en salles, en passant par le tournage, en particulier celui de l'incontournable scène de la douche. Mais l'héritage de Psychose ne sera pas oublié : les quatre séquelles sorties en 1986 et 1998, le remake quasiment plan par plan de Gus Van Sant et la série télé Bates Motel, qui retrace la jeunesse de Norman Bates, seront également analysés, ainsi que l'influence exercée par le long-métrage sur les descendants de Hitch et le cinéma d'horreur en général. Alors venez séjourner vous aussi dans l'une des chambres du motel de Norman et de sa maman : installez-vous tranquillement sur le lit, dévorez les pages de notre Mad Movies Classic Psychose, et bien sûr... évitez d'aller ensuite sous la douche !
| Nombre de pages | 100 |
|---|---|
| Date de parution | 11/12/2020 |
| Poids | 587g |
| Largeur | 205mm |
| EAN | 9782490308286 |
|---|---|
| Titre | Mad Movies Hors-série Classic N° 22 : Psychose. Du chef-d'oeuvre d'Hitchcock à la série Bates Motel |
| Auteur | Esposito Gilles ; Delelée Cédric |
| Editeur | CUSTOMPOP |
| Largeur | 205 |
| Poids | 587 |
| Date de parution | 20201211 |
| Nombre de pages | 100,00 € |
| Disponibilité | Epuisé |
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