La mise en couleurs avec les marqueurs Copic

Il y a 150 ans, la publicité naît avec les " chromos ", ces cartes-réclames baptisées d'après leur technique de fabrication, la chromolithographie. Ces images cartonnées produites par millions étaient remises à l'école aux enfants méritants, ou à ceux qui fréquentaient avec leur maman les grands magasins (Au Bon Marché, A la Belle Jardinière...). Les chocolateries (chocolat d'Aiguebelle, Poulain, Suchard), les producteurs de chicorée, d'extrait de viande (Liebig) et de bien d'autres produits de consommation (biscuits LU) ont vu leur image portée par ces premiers supports publicitaires séduisants au coût de revient modeste. Abondamment diffusés, collectionnés, échangés, les chromos abordent tous les sujets et, grâce à eux, un large public eut accès à de fabuleuses aventures humaines, à des contrées insolites, à l'univers de l'infiniment petit, à des temps oubliés. C'est une balade au coeur des représentations du monde que nous propose Isabeau de Rouffignac avec un choix d'environ 500 chromos issus de sa collection exceptionnelle.

En quelques années, le monde de l'infor­mation a radicalement changé. La révolu­tion numérique a bousculé nos habitudes de lecture. Les grands journaux tels le New York Times, le Guardian, El Mundo, Die Welt, La Repubblica ou Les Echos ont dû s'adapter, non seulement en devenant multimédias et en développant des appli­cations mobiles et des sites internet, mais surtout en réinventant le design graphique de leurs publications. Format, typogra­phie, maquette, logo, illustration... tout ce qui concourt à la mise en forme de l'in­formation a été questionné et repensé. Journaliste et designer graphique mondia­lement reconnu, Javier Errera retrace cette évolution des grands quotidiens. Portraits des grands designers, décryptages de la mise en page et analyses des grilles offrent une plongée inédite et passionnante au coeur des rédactions du monde entier qui ont mené cette révolution graphique et journalistique.

A la découverte de plus de 50 artistes contemporains. Street art, graphisme, photographie, installations. Si les maîtres de l'illusion d'optique du XXe siècle que sont M. C. Escher, Victor Vasarely et Oscar Reutersvärd demeurent très connus, que savons-nous de la nouvelle génération d'artistes dont les oeuvres trompent et séduisent l'oeil tout à la fois ? L'Art des illusions d'optique présente des chefs-d'oeuvre dans des domaines très variés, dus à plus de 50 artistes d'aujourd'hui, auteurs d'images trompeuses et fascinantes qui stimulent l'imagination et défient la rationalité. A travers les installations vertigineuses du street artist JR, les performances photographiées de Liu Bolin, les dessins anamorphiques de l'artiste visuel Felice Varini ou les fresques en 3D de Leon Keer, ce livre propose un vaste panorama de l'"illusionnisme optique".

Nul besoin d'être un artiste chevronné pour créer des alphabets époustouflants. En noir et blanc, en couleur, dans une veine classique ou contemporaine, les exemples de lettres dessinées dans cet ouvrage proposent différents styles, qui s'adaptent à tous les projets. Vous y trouverez l'inspiration pour réaliser vos propres alphabets, embellir vos carnets et journaux, mettre en scène vos messages et orner vos citations préférées. Les démonstrations pas à pas vous expliquent tous les grands principes de la création de typographies à la main : empattements, hauteur des lettres, ombrages, disposition sur la page... Entraînez-vous à l'aide des modèles imaginés par des artistes reconnus du lettrage, avant de passer à la création de vos propres polices. Les 26 lettres de l'alphabet ainsi que quelques crayons et feutres suffisent à donner vie à de fabuleuses créations typographiques !