Antonin Personnaz - Autochromes 1907-1914. La vallée de l'Oise en couleurs
Chardin Virginie ; Duvivier Christophe
SELENA
22,00 €
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EAN :9791094886281
Antonin Personnaz (1854-1936) est surtout connu pour avoir légué à la France son importante collection de peintures impressionnistes aujourd'hui au musée d'Orsay (et qui comprenait no-tamment 25 oeuvres de son ami Camille Pissarro), il fut aussi un pionnier de la photographie en couleurs. Alors qu'il résidait souvent à Auvers-sur-Oise entre la fin des années 1890 et 1914, il réalisa de très nombreuses photographies en noir et blanc puis à partir de 1907 des auto-chromes illustrant la vie rurale dans la vallée de l'Oise entre Auvers et Pontoise. Ce sont ces auto-chromes pour l'essentiel demeurés inédits et conservés par la Société française de photographie que l'exposition du musée Pissarro se propose de faire découvrir cet été. Ami et collectionneur de Camille Pissarro, c'est à lui que nous devons la majorité des photogra-phies montrant le maître dans son atelier d'Eragny-sur-Epte mais aussi des portraits d'Emilio Boggio et d'Armand Guillaumin au travail. Personnaz a conçu la photographie comme un art sensible influencé par les oeuvres des impres-sionnistes. Il a souvent choisi pour sujets, le monde paysan, les moissons, les labours et les meules et plus souvent encore les bords de l'Oise, s'inspirant des gelées blanches ou encore des effets de soleil perçant les frondaisons des arbres en hiver. L'exposition du musée Pissarro qui présentera des perspectives de Pontoise, Auvers-sur-Oise et Nesles-la-Vallée, sera une belle découverte tant pour les amateurs de photographies que pour les amoureux de la peinture impressionniste. Du 26 juin au 3 octobre 2021 - Musée Camille-Pissarro
Nombre de pages
80
Date de parution
20/08/2021
Poids
518g
Largeur
242mm
Plus d'informations
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EAN
9791094886281
Titre
Antonin Personnaz - Autochromes 1907-1914. La vallée de l'Oise en couleurs
Auteur
Chardin Virginie ; Duvivier Christophe
Editeur
SELENA
Largeur
242
Poids
518
Date de parution
20210820
Nombre de pages
80,00 €
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Né en 1922 à Brooklyn, fils d'immigrants juifs originaires d'Autriche-Hongrie, Louis Stettner est l'auteur d'une oeuvre photographique prolifique réalisée des deux côtés de l'Atlantique. Proche de la Photo League de New York, il fait le pont entre la street photographie américaine et la photographie humaniste française d'après-guerre, il s'est passionné, tout au long de sa vie, pour les luttes sociales et politiques. Son oeuvre, qui dépasse largement le cadre de la photographie, a contribué à le rendre inclassable, touchant à tous les médiums : écrits critiques, poèmes, collages, sculpture, peinture, films ou encore enregistrements... Premier ouvrage de référence sur la vie et l'oeuvre de Louis Stettner, le livre explore les archives laissées par le photographe dans sa maison-atelier de Saint-Ouen. Il accompagne une exposition événement lors des Rencontres de la photographie d'Arles 2025.
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Présentation de l'éditeur Plus d'un siècle après que les frères Lumière ont inventé l'autochrome, premier procédé de photographie en couleurs, cet ouvrage dévoile des photographies rares de Paris en couleurs, de 1907 à nos jours. Ces images inédites ou peu connues sont pour la plupart l'oeuvre de grands photographes. Retraçant l'évolution technique et rappelant la fragilité des supports photographiques, ce livre permet de redécouvrir un pan injustement délaissé de l'histoire de la photographie. Au-delà de l'intérêt esthétique des images, ce livre témoigne aussi de l'évolution des couleurs de Paris et des transformations de la vie parisienne. On y découvre des détails étonnants, insolites et émouvants : enseignes, murs, affiches, décoration, mobilier urbain, transport, immeubles... Les lecteurs pourront ainsi parcourir un Paris du XXe siècle vivant et coloré, se livrant joyeusement à la publicité. Une vision de Paris à rebours de l'imaginaire hérité de la carte postale ancienne et de la photographie classique en noir et blanc, traditionnellement mise à l'honneur.
A l'occasion du centenaire de la commercialisation de l'autochrome, premier procédé industriel de photographie en couleurs inventé par les frères Lumière, cet ouvrage se propose de dévoiler des photographies rares de Paris en couleurs, de 1907 à nos jours. Ces images inédites ou peu connues sont pour la plupart l'?uvre de grands photographes. Retraçant l'évolution technique et rappelant la fragilité des supports photographiques en couleurs, cette rétrospective permet de redécouvrir un pan injustement délaissé de l'histoire de la photographie. Au-delà de l'intérêt esthétique des images, ce livre témoigne aussi de l'évolution des couleurs de Paris et des transformations de la vie parisienne. On y découvre des détails étonnants, insolites et émouvants: enseignes, murs, affiches, décoration, mobilier urbain, transport, immeubles... Les lecteurs pourront ainsi parcourir un Paris du XXe siècle vivant et coloré, se livrant joyeusement à la publicité. Une vision de Paris à rebours de l'imaginaire hérité de la carte postale ancienne et de la photographie classique en noir et blanc, traditionnellement mises à l'honneur.