Quand la France préférait les taliban. Massoud in memoriam

Cet ouvrage fait écho aux débats très vigoureux qui ont habité le XXe siècle, sur les rapports entre la foi et la pratique religieuse et leur expression artistique. Née dans le catholicisme du XIXe siècle, relayée par quelques cénacles au début du XXe siècle, cette question a suscité dans la France de l'entre-deux-guerres une floraison de vocations - soutenues par les théories de Jacques Maritain ou de Maurice Denis - d'artistes "chrétiens" qui ambitionnaient de réaliser pour l'Eglise des oeuvres inscrites dans l'art de leur temps. Le surgissement, en 1950, très médiatisé, des églises d'Assy, de Vence et d'Audincourt, conçues ou ornées par de très grands artistes, donna une considérable audience à la question d'un art "sacré" contemporain. La revue L'Art sacré se situe au coeur de cette histoire. Fondée en 1935 par Joseph Pichard, passée aux Editions du Cerf en 1937, son orientation principale fut le fruit du travail de deux dominicains d'exception, Marie-Alain Couturier et Pie-Raymond Régamey. Durant les années décisives qui suivirent la Seconde Guerre mondiale et qui précédèrent le concile Vatican II, ils défendirent l'idée de la nécessité d'accueillir dans l'Eglise des oeuvres de haute spiritualité issues de l'art des grands créateurs. Cela heurtait aussi bien les tenants de l'art dit de "Saint-Sulpice", que ceux qui prônaient un art "moyennement" moderne. La "Querelle" qui en résulta enflamma une large part de la société. L'ouvrage retrace l'histoire de la revue, et la complète de dossiers monographiques sur les pères Couturier et Régamey, sur la Commission d'art sacré de Besançon (ses membres, son action), et sur les lieux qui nourrirent la dispute: la Sainte-Baume, Assy, Vence, les Bréseux, Audincourt, Ronchamp. La présentation et l'analyse des débats et des réponses de l'institution mettent en évidence leurs enjeux profonds et soulignent leur actualité. Un index permet de repérer les auteurs et les articles de la revue; il est complété par la présentation des principales personnes citées. Une partie documentaire illustre quelques-unes des dimensions - didactiques et esthétiques - de cette riche revue et donne aussi l'occasion de voir les visages des acteurs majeurs de l'histoire.

Le CIRVA, centre national d'art contemporain, fut créé en 1983 avec une double ambition : inscrire la France dans le grand mouvement de renouveau du verre et permettre à notre pays de retrouver un éclat perdu depuis les années 30. Accueilli tout d'abord à Aix-en-Provence, le CIRVA s'installa en 1986 à Marseille et développa son atelier. Sa mission étant recentré sur la création, nous avions d'emblée fait le choix de nous adresser à des artistes plasticiens plutôt qu'à des créateurs spécialisés dans ce matériau. Il s'agissait de renouer avec une tradition culturelle française où les pratiques artisanales associaient volontiers créateurs et techniciens dans un travail commun les faisant converger vers plus de créativité, conception se démarquant nettement de l'anglo-saxonne où artisan et créateur ne font qu'un. Dans cet espace de totale liberté offert à la création, hors de toute obligation de résultat et de rentabilité, sont nées quelques-unes des plus belles ouvres réalisées au CIRVA, dont on peut affirmer qu'elles n'auraient pu être réalisées en aucun autre lieu. Le soutien fidèle, depuis plus de 20 ans de l'Etat et des Collectivités Territoriales a permis au CIRVA d'exister et de développer son travail avec sérénité, livré aux seuls aléas de la matière, des machines, des hommes. à eux seuls d'ailleurs largement suffisants pour ralentir et compliquer son chemin au service de la création ! Cependant, cet engagement auprès des artistes n'est jamais allé sans contrepartie. C'est ainsi qu'au fil des collaborations successives s'est constituée une collection d'ouvres remises au CIRVA par les artistes. Dans cet ouvrage nous avons délibérément choisi de partager, avec tous ceux que les mécanismes de la recherche et de la création intéressent, ce moment privilégié -généralement tenu secret dans l'atelier de l'artiste -où l'idée prend forme. Quant à dire ce que le verre, associé à la raison sociale du CIRVA, est vraiment . c'est chaque artiste qui nous le révèle au travers de chacune de ses ouvres. " Extraits de l'introduction de Christian Barbarin-Paquet, Président, et de Françoise Guichon, Directrice.

Comment se situer en tant que professionnel ou bénévole devant une personne présentant un problème d?alcool ? Quels obstacles lever en soi pour arriver à voir la situation avec réalisme ? Quels propos tenir à la personne concernée ? Comment l?accompagner progressivement avec les potentialités de rechute dans un changement durable ? Cet ouvrage est le fruit d?une quinzaine d?années d?accompagnement de personnes porteuses de problèmes d?alcool, de formation d?accompagnants tant professionnels (travailleurs sociaux, soignants), que bénévoles d?associations.

La transformation de la réalité sociale haïtienne exige une connaissance scientifique de cette réalité. Par ailleurs, cette connaissance ne peut éluder la compréhension de ces deux institutions fondamentales qui ont marqué profondément l'imaginaire, les pratiques individuelles et collectives des Haïtiens: l'Eglise catholique et l'Etat. L'objectif de cet ouvrage est donc d'offrir aux intellectuels, aux cadres des associations de base, des bureaucraties publique et privée et des églises, aux décideurs politiques en général, un outil utile à la réflexion, à la décision et à l'action. Il s'agit également d'aider ces acteurs à mieux comprendre le mode d'articulation du politique au religieux dans une société où la modernité n'a pas encore droit de cité et où la grande majorité de la population porte une vision magico-religieuse du monde. Ceci aidera, je l'espère, à prendre conscience de la force du religieux dans les pratiques et l'imaginaire sociaux en Haïti et de l'instrumentalisation politique par l'Etat des forces religieuses en général et de l'Eglise catholique en particulier.