De l'Espagne à l'Inde, le jardin d'Orient est, au-delà de sa diversité, un art à part entière, unique. Indissociable du paradis dont il se veut l'image terrestre, il a fait l'objet d'une transmission fidèle sur toutes les terres d'Islam. Nés dans des territoires arides, les jardins d'Orient sont apparus avec les premières implantations urbaines, grâce à une maîtrise ingénieuse des ressources hydrauliques. L'eau structure le jardin et mêle son murmure aux chants des oiseaux et au parfum des fleurs. Elle rend possible la luxuriance de la végétation qui, dans ces pays de soleil, offre son ombre bienfaisante. La sensualité des jardins d'Orient a traversé les époques et inspire aujourd'hui encore paysagistes et artistes contemporains. A l'occasion de l'exposition "Jardins d'Orient, de l'Alhambra au Taj Mahal", cet ouvrage retrace pour la première fois l'histoire des jardins du monde arabo-musulman, à travers les richesses qui les ont constitués et représentés. C'est aussi une réflexion sur la place de ces jardins dans le monde urbanisé d'aujourd'hui, montrant l'importance de ces pratiques ancestrales dans nos préoccupations écologiques actuelles.
Nombre de pages
212
Date de parution
22/04/2016
Poids
900g
Plus d'informations
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EAN
9789461612915
Titre
Jardins d'Orient. De l'Alhambra au Taj Mahal
Auteur
Carayon Agnès ; Depondt Sylvie ; Saurel Valérie ;
Editeur
SNOECK
Largeur
0
Poids
900
Date de parution
20160422
Nombre de pages
212,00 €
Disponibilité
Epuisé
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Catalogue officiel de l'exposition exceptionnelle "Aventuriers des mers" qui se tiendra du 14 novembre 2016 au 5 mars 2017 à l'Institut du Monde arabe, à Paris et du 23 mai 2017 au 25 septembre 2017 au musée des Civilisations de l'Europe et de la Méditerranée (Mucem), à Marseille. De Sindbad le marin à Marco Polo, puis d'Ibn Battûta et Vasco de Gama jusqu'aux Compagnies des Indes orientales, d'extraordinaires récits de voyages ont conté la richesse des échanges maritimes entre les mers de l'Ancien Monde. Cette exposition, qui ouvrira ses portes à l'Institut du Monde Arabe en novembre prochain, puis au MuCEM dès le mois de mai 2017, et son catalogue conduiront le visiteur et le lecteur au croisement de l'or d'Afrique et de l'argent d'Occident, des diamants de Golconde et des verreries de Venise, des porcelaines, des soieries et des épices venues de Chine et des Moluques. Loin de faire obstacle entre les hommes et les civilisations, les mers et les océans sont des espaces partagés qui permettent d'aller à la rencontre des autres, et de commercer avec eux. Après avoir longtemps pensé la mer comme un espace périlleux, les hommes ont ensuite appris à surmonter leurs craintes pour mieux y voyager, en développant de multiples savoirs tout d'abord empiriques, bientôt revisités par les progrès techniques et le développement des connaissances scientifiques. Forts de ces acquis, les navigateurs sont allés toujours plus loin, plus sûrement et plus vite pour étendre et resserrer la trame des réseaux d'échanges. Cette exposition sera ainsi centrée sur les voyages et les routes maritimes parcourues par des marins, des voyageurs et des marchands, tous à la recherche de fortunes à faire, d'âmes à convertir, de nouveautés à découvrir. A l'heure où l'intensification des processus de mondialisation interpelle les sciences humaines, cet ouvrage présente une histoire globale de l'Ancien monde. Tout en reliant entre elles les différentes histoires des cités, des Etats et des empires, il témoigne de leurs échanges, de leurs relations et, finalement, de leur convergence dans une histoire connectée.
Moscou dans les sous-bois : une entrée dans la ville par des sentiers à l'écart des routes les plus fréquentées. Ces carnets sont une visite guidée aléatoire dans les récits que font de leur vie des Moscovites appartenant à l'intelligentsia russe, un milieu social dont l'autonomie, l'esprit critique, la liberté intérieure, l'énergie créative sont peu perçus du grand public étranger. Enseignante de français à l'Université de linguistique de Moscou de 1982 à 1985, Annette CARAYON porte sur cette société-là un regard teinté d'humour qui en désigne l'altérité culturelle.
Les mots et les images en sont légendaires : les déguisements et innombrables auto-mises en scène photographiques, ses commentaires ironiques, sarcastiques, humoristiques sur l'art, le marché de l'art, la critique d'art et l'histoire de l'art. On connaît moins en revanche le Marcel Duchamp qui savait s'engager avec empathie et développer une stratégie consciente pour les artistes de son milieu culturel contemporain : le commissaire d'expositions des années 1910 à sa mort en 1968, le juré et conseiller de collections, musées et galeries d'art moderne parmi les plus éminents. L'ouvrage parcourt environ soixante-dix expositions, complétées par les derniers résultats de recherche, et illustre la coopération étroite avec des personnalités importantes de l'époque : de Louise et Walter Conrad Arensberg, Katherine S. Dreier, Francis Picabia, Sidney et Harriet Janis à André Breton, Julien Levy ou Peggy Guggenheim.
Gillemon Danièle ; Draguet Michel ; Sojcher Jacque
Cet ouvrage propose de revisiter l'univers surréel du maître belge au gré de la collection particulière Pierre et Nicole Ghêne, articulée autour de six thèmes clefs abordés tout au long de sa carrière : la féminité - le mystère - le rêve - la théâtralité - l'évasion - le recueillement et la solitude. Huit auteurs - historiens d'art, philosophe, conservateur, professeurs d'université, critique - livrent leur interprétation personnelle des thèmes ciblés et offrent un cheminement libre et sensible à travers les sentiers insatiablement riches et étonnants de l'oeuvre de Paul Delvaux. Non-conformiste et original, ce livre vous invite à une redécouverte des voies oniriques et énigmatiques de l'art de Paul Delvaux et à apprécier la densité et la force poétique d'une oeuvre résolument magistrale.
Le présent ouvrage retrace le parcours exceptionnel de Brancusi qui, par un long travail de sublimation de la forme, s'est attaché à saisir l'essence des êtres et des choses. Il met en valeur la singularité d'un artiste reconnu comme le père de la sculpture moderne par nombre de créateurs venus de tous les horizons. Ce catalogue apporte aussi un éclairage particulier sur la pratique de la photographie à laquelle Brancusi s'est adonné avec passion et grâce à laquelle il a pu imposer sa propre vision esthétique.
Cette présentation d'une sélection d'oeuvres de la collection du Musée des beaux-arts de Gand permet de découvrir les principaux courants de l'art moderne belge entre 1880 à 1940, du symbolisme au surréalisme. Des oeuvres néerlandaises illustrent en outre les influences artistiques réciproques entre la Belgique et les Pays-Bas.