L'art contemporain africain. Du colonialisme au postcolonialisme

L'art contemporain africain parvient peu à peu sur la scène internationale. Le regard occidental est d'abord flatté par des ?uvres réputées typiques valorisant le traditionnel et l'exotique. Cet essai s'attache au contraire à montrer la diversité et l'hétérogénéité des pratiques qui le caractérisent. Ces quinze monographies décrivent des manières et une production, cernent les enjeux et les problématiques, et abordent les questions de l'africanité et du métissage.

Beauté artificielle qui se donne la peau de l'art, Orlan fait différence et passage dans la problématique du masque, de l'identique et du double. Comme Saint Barthélemy, elle offre sa peau. Comme Gilbert & George, elle cultive une identité éclatée, mais ni floue ni brouillée. Elle est et reste elle-même, ayant fait sien le mot d'ordre de Barbara Kruger « Your body is a battleground ». Entre le prudent « Larvatus prodeo » de René Descartes et le culotté « Notre visage est notre ouvrage » du brut Jean Dubuffet, opposée au sens commun qui relègue la femme à la fonction d'icône, Orlan impose sa légitimité d'artiste à concevoir des images dont elle est l'unique sujet. Elle a bien intégré la toute puissance grandissante des sciences et des technologies sur les êtres, de la propagation d'épidémies fomentées aux possibilités de manipulation ou de réparation. Orlan prétend que le lieu de l'avant-garde s'est déplacé de l'art à la génétique. Une politique de l'incarnation.Joëlle Busca, Docteur en esthétique (Paris I Sorbonne) et critique d'art, spécialiste de l'art contemporain africain, a publié à La Lettre volée Miquel Barceló. Le Triomphe de la nature morte (« Palimpsestes », 2000).