Christian Gailly, "l'écriture qui sauve"

La poésie aujourd'hui se trouve dans une situation de liminalité par rapport aux dynamiques éditoriales et économiques et, de ce fait, l'écriture poétique constitue un champ favorable pour l'enquête littéraire, tant du point de vue des créateurs que des critiques et des lecteurs. Les poètes deviennent, ou restent, des témoins privilégiés de notre temps qu'ils ont l'opportunité de questionner tout en travaillant sur les formes et les dispositifs du dire poétique. L'attention des auteurs du présent volume se concentre sur la question de la figuration du sujet dans les textes de poètes contemporains qui oeuvrent avec la langue et qui la plient à des exigences toujours renouvelées pour exprimer leurs préoccupations qu'elles soient formelles, existentielles, sentimentales, éthiques, politiques ou philosophiques. Ce volume présente neuf études organisées en trois parties, chacune introduite par des poèmes de Jean-Patrice Courtois, Antoine Emaz et Jean-Louis Giovannoni, qui permettent une mise en regard poétique directe des travaux théoriques et des lectures proposées. Une première partie se concentre sur Les enjeux de l'énonciation poétique d'André du Bouchet à Antoine Emaz, de James Sacré à Lorand Gaspar et Jean-Louis Giovannoni. La deuxième partie, De d'énonciation à l'éthos du poète, propose une série de réflexions sur la question du sujet poétique à partir des oeuvres de Richard Rognet, Gérard Noiret, Jacques Ancet, Guy Goffette et Valérie Rouzeau. La troisième partie, enfin, s'interroge sur l'existence d'un Au-delà du sujet lyrique : littéralisme et fiction en poésie, à travers l'étude de la poésie d'Emmanuel Hocquard, Olivier Cadiot, Gherasim Luca, ou encore Antoine Emaz et Jean-Louis Giovannoni, Jean-Patrice Courtois et Emmanuel Laugier.

Cet ouvrage propose une réflexion sur le roman contemporain depuis 1980 et constate que la pratique de l'écriture fictionnelle en prose n'a jamais été aussi vivante qu'aujourd'hui. La première partie présente une mise au point sur les motivations des lecteurs d'oeuvres de fiction et sur les spécificités de celles-ci dans le contexte contemporain. Un panorama des ouvrages critiques de référence propose un aperçu des principaux auteurs et des traits dominants de leurs oeuvres. Dans la deuxième partie, une étude critique plus serrée de quelques romans analyse leurs liens possibles avec l'esthétique postmoderne. La troisième partie est consacrée à l'engagement "oblique" des écrivains qui se posent dorénavant en témoins privilégiés du monde contemporain, selon une posture tout à fait caractéristique de l'écriture romanesque d'aujourd'hui.

Christian Garcin bâtit depuis le début des années 1990 une oeuvre composée de romans, de nouvelles, de carnets de voyages, de poèmes, d'essais critiques, de biographies et de récits autofictionnels. Le présent ouvrage propose le premier recueil d'études sur cette entreprise littéraire singulière et foisonnate. On y découvre comment, derrière sa profonde diversité, le monde littéraire de Christian Garcin est parcouru d'un questionnement philosophique continu et d'un réseau de personnages récurrents, de motifs, d'échos et de correspondances qui en assurent la cohérence. une puissante esthétique du dépaysement naît de cet univers. Au fil de ses ouvrages, Christian Garcin explore des cotinuents géographiques et spirituels avec lequels nous ne sommes pas familiers, et le motif du voyage lui permet d'orchestrer les thèmes de la disparition, de la fuite et de la quête. fasciné par les cultures chamaniques, l'écrivain joue lui-même dans son oeuvre le rôle de médiateur entre ce monde-ci et "l'autre monde" en ouvrant des passages entre des réalités et des significations multiples. Les lectures rassemblées dans ce volume éclairent une figure originale et importante de la littérature française contemporaine. Elles sont accompagnées d'un entretien avec Christian Garcin et d'un texte dont il est l'auteur.