Henry James. Amant et rival de la vie

D.H.Lawrence a vécu pour et par son âme, en tant qu'elle est le contact avec la vie même et source de toute création. Il ne s'agit donc pas de la sauver. Comment comprendre cette vision ? Qu'est-ce qui nous sépare d'elle, de sa puissance vitale ? Quelles conditions remplir pour qu'elle se développe et s'épanouisse ? Puisqu'elle se nourrit de relations avec des âmes plus puissantes, elle doit aller à leur rencontre pour rejoindre son propre fond, c'est à dire voyager ou " chevaucher sa vague de vie ". Ainsi, pour Lawrence, penser c'est penser selon notre âme, penser une éthique de l'âme, celle qu'il énonce dans ses oeuvres d'art littéraire.

La vie, l'oeuvre d'Henry Miller est le récit d'une recherche philosophique. L'objet de celle-ci part du problème suivant : dans quels rapports sont l'art et la vie ? La recherche se problématise alors ainsi : " la vie doit-elle se soumettre à l'art ou n'est-ce pas au contraire avec la vie qu'on parvient à l'art ? ", ou plutôt, " l'art n'est-il pas ce qui introduit à la vie ? " Cette problématique ne réfère pas l'art à la vérité mais à la vie, n'est pas proposée par la raison mais formulée par le désir à travers quatre grandes expérimentations. On ne se demandera pas qu'est-ce que le désir ? Mais dans quelles manières de vivre il exprime sa puissance et dans lesquelles il en est dépossédé, comme si c'était suivant son degré de puissance que s'agençaient pour lui les rapports entre l'art et la vie.

Hercule Florence, français originaire de Nice, réalisa, à partir de 1833 au Brésil, des expériences inédites sur des matériaux photosensibles et sur des procédés de fixation de copies sur papier. Ses recherches tombèrent cependant dans l'anonymat et demeurèrent pendant 140 ans sans vérification scientifique. Elles furent cependant sauvées de l'oubli par Boris Kossoy dans les années 70 qui démontra historiquement et scientifiquement leur caractère novateur. Ainsi, sa découverte montre que la photographie pouvait être conçue par certains esprits en avance sur leur temps, indépendamment de l'endroit où ils se trouvaient.

Cet ouvrage propose, en édition bilingue, trois contes de Machado de Assis inédits en français: "Lettre à terme échu", "Le machete", "Chant nuptial". "Facétieux et léger dans l'apparence, Machado de Assis est le maître des dédoublements et des duplicités, expert en scepticisme, ironies, vraies fausses digressions et approches obliques de sa société et de la condition humaine. À ce titre comme à bien d'autres, Joaquim Maria Machado de Assis (1839-1908), mulâtre descendant d'esclaves, sujet dit-on à quelques bégaiements et crises d'épilepsie, peut être considéré comme le père des lettres brésiliennes. Auteur d'une oeuvre magistrale, à la fois grand public et d'un extrême raffinement, il a jeté les bases d'une littérature nationale par"instinct"pour se fondre dans l'universel." (Michel Riaudel)