Lettrisme et cinéma. De la lettre au photogramme

L"objectif de ce recueil d'essais inédits est de mettre en relation les constructions complexes du montage audio-visuel dans la série Is This What You Were Born for? avec la poésie expérimentale, la scène de la musique improvisée et les arts plastiques dans les années 1970-1980, aux Etats-Unis. Nous confrontons ainsi les points de vue d'un historien du cinéma (Tom Gunning), d'une spécialiste du son (Melissa Ragona), d'une poétesse et historienne de la littérature (Redell Olsen), et d'un artiste et théoricien de l'art (Tom Zummer). Abigail Child, à travers un long entretien, revient sur l'ensemble de son parcours. Ce livre apparaît ainsi comme l'indispensable pendant de This Is Called Moving (University of Alabama Press, 2005), une anthologie d'essais d'Abigail Child sur la poétique du cinéma."

Que le cinéma aille à sa perte, c'est le seul cinéma. Que le monde aille à sa perte, qu'il aille à sa perte, c'est la seule politique." Marguerite Duras, Le Camion Cet ouvrage recueille, pour la première fois, un ensemble de textes et d'entretiens de Marguerite Duras, la plupart inédits ou difficiles d'accès, autour des dix-neuf films qu'elle a réalisés des années 1960 à la fin des années 1980. Depuis La Musica jusqu'aux Enfants, en passant par India Song, Le Camion ou Le Navire Night, Marguerite Duras a rédigé des textes pour des dossiers de presse, des notes de tournage et des déclarations d'intention, des commentaires et des réflexions sur ses écrits, ses films et sur la situation du monde et du cinéma. Pour Marguerite Duras, tout est écriture, d'un bref entretien, d'un commentaire de film au roman, à la pièce de théâtre ou radiophonique, jusqu'au film lui-même.

Le travail filmique de Roman Signer, comprenant plus de 200 films Super-8, constitue une oeuvre à part dans le champ de l'image en mouvement. Ce travail, souvent qualifié de minimaliste ou de conceptuel, mais aussi d'émotionnel, emprunte certaines de ses stratégies au cinéma expérimental, voire aux films scientifiques. Les courts-métrages de Signer ne dépassent jamais la durée d'une cassette Super-8 : en trois minutes, parfois en quelques secondes, un processus cinétique est donné à voir à travers la force singulière d'un événement. Le DVD contenu dans ce volume présente une sélection, par les éditeurs, de 46 films Super-8 de Roman Signer, tournés entre 1975 et 1989. Il contient en outre une sélection, par l'artiste, de Restenfilme - chutes, suppléments, coups d'oeil impromptus, ratés d'actions, etc. Ces Restenfilme, dont la vingtième série est publiée ici, ont rarement été montrés ; ils révèlent toutefois des facettes importantes de l'oeuvre. Le livre intégré à ce volume analyse les films de Roman Signer, à travers une série d'essais où ces films sont à la fois matière et support de réflexion. La publication d'esquisses de l'artiste rappelle que son traitement de l'image en mouvement fait système avec le reste de sa production - sculpture, installation, photographie. Un entretien avec Roman Signer donne l'occasion au lecteur de prendre connaissance de la genèse de l'oeuvre.

Publié à New York en 1916, The Photoplay : A Psychological Studyconstitue la première étude systématique jamais consacrée au cinéma. En décrivant, avec les outils de la psychologie expérimentale dont il est l'un des pionniers, les opérations mentales mises en jeu par le spectateur de films, Hugo Münsterberg (1863-1916), professeur allemand exilé aux Etats-Unis, tente de décrire les spécificités techniques et narratives du cinéma, afin de conférer à cet art nouveau un statut esthétique autonome. Cet essai de Münsterberg s'est imposé comme une référence incontournable dans le champ de l'histoire du cinéma. En intégrant le film dans la série culturelle des images animées, il permet de revenir sur les origines multiples du cinématographe, notamment sur les expérimentations scientifiques d'un Marey ou d'un Muybridge et sur les jouets optiques du XIXe siècle. Mais il propose également une réflexion stimulante sur le positionnement du spectateur et le dispositif filmique, dans une perspective psycho-physiologique qu'il est possible de confronter aux approches psychanalytiques et cognitivistes du cinéma qui se sont développées par la suite.