La psychanalyse est-elle mortelle ?

Cet ouvrage étudie sur une période de cinquante années, de 1968 à 2018, les attitudes et les politiques concernant les travailleurs et les familles immigrés dans une ville de la banlieue populaire Ivry-sur-Seine dirigée depuis 1925 par les majorités successives placées sous l'égide du PCF. A partir d'exemples concrets, l'auteur étudie les évolutions d'une politique paradoxale qui préconisait, dans les années 1970, l'instauration de quotas d'immigrés, renvoyait la prise en charge de ces travailleurs et familles à l'Etat et aux employeurs, tout en faisant profession d'antiracisme et de solidarité. La complexité et les incohérences de l'accueil n'étaient pas le seul fait de cette municipalité communiste, mais de bien d'autres, puisque le dénominateur commun était les coûts que représenterait la population immigrée. Depuis les années 2000 ont émergé à Ivry-sur-Seine et dans d'autres villes de banlieue, de nouveaux acteurs communautaristes qui ont mis en avant la dénonciation d'un "racisme structurel", la présence d'un nouvel "espace colonial" dans les quartiers, la lutte contre "l'islamophobie". Une idéologie victimaire et différentialiste est affirmée qui entre en conflit avec l'émancipation, la citoyenneté, les principes républicains et dont il est indispensable de critiquer les impasses et la dimension régressive. A partir de l'étude d'une ville, l'auteur propose une réflexion pour réussir l'indispensable intégration positive des immigrés et des réfugiés dans la République.

Les pratiques artistiques et les thérapies par l'art dans les asiles, puis à l'hôpital psychiatrique ont été mises en place, à titre principal, à l'initiative de médecins aliénistes, puis de psychiatres. Dans le cadre initial et fondateur du "traitement moral" conçu par Philippe Pinel, ils ont préconisé des traitements au moyen de l'art qui se déclinent d'une manière très diversifiée, avec pour une part les thérapies, la sociothérapie, l'ergothérapie..., et d'une autre, l'art en tant que pratique favorisant les liens sociaux et structurant la vie des internés. Le parcours historique proposé conduira les lecteurs à la rencontre de praticiens qui ont conçu et mis en oeuvre des pratiques soignantes au moyen de l'art : Joseph Daquin, Jean-Charles Desessarts, Jean-Etienne Esquirol, Désiré-Magloire Bourneville, François Leuret, Evariste Marandon de Montyel... L'épopée artistique du marquis de Sade et de M. de Coulmier créateurs d'un théâtre pour tous dans la Maison nationale de Charenton sera un des repères théoriques. Une monographie de Ville-Evrard permettra d'étudier la place de l'art et des distractions dans un établissement de soins. La psychopathologie de l'expression engagée initialement dans l'étude des signes de la maladie dans les représentations plastiques et attentive à l'étrangeté des oeuvres (Benjamin Pailhas, Auguste Marie, Marcel Réja, Hans Prinzhorn, Robert Volmat...) va ouvrir la voie aux thérapies par l'art que Claude Wiart va préciser. L'émergence du regard culturel est due à André Breton (surréalisme), puis Jean Dubuffet (l'art brut) et Jean Revol (art originaire).