Ces animaux qui nous parlent. Ces gardiens qui nous reconectent à notre humanité

Résumé : "Et si les animaux étaient bien plus que ce que l'on croit ? Ancienne citadine, j'ai troqué mes escarpins pour des bottes et je m'occupe aujourd'hui d'une soixantaine d'animaux. Plus qu'une éleveuse de Golden Retriever, je suis communicatrice animalière et je dois avouer qu'avec eux je suis allée de surprise en surprise. Etant aussi médium, j'ai accès à l'âme de l'animal. Les messages que je reçois me parlent d'amour, de réincarnations, mais aussi de missions (bien souvent thérapeutiques) auprès des humains avec lesquels ils ont décidé de vivre (car oui ce sont eux qui nous choisissent et non l'inverse...). Je voudrais témoigner de l'impact que ces messages bouleversants ont eu sur ma vie et du nouveau regard qu'ils m'ont permis de poser sur les animaux. En donnant dans ce livre la parole à nos compagnons de vie, je souhaite ouvrir le champ des possibles en permettant à chacun d'entre nous de repenser la relation qu'il entretient avec ceux que l'on a coutume d'appeler les "animaux de compagnie". Relation où le maître n'est d'ailleurs peut-être pas celui que l'on croit..."

Génie précoce du théâtre new-yorkais et vedette de la radio Orson Welles s'impose très jeune comme un créateur hors norme, à la fois acteur, metteur en scène, producteur, adaptateur, directeur de troupe, spécialiste et vulgarisateur de Shakespeare. Après des débuts tonitruants et légendaires avec Citizen Kane (1941), chef-d'oeuvre visionnaire et film-manifeste d'un cinéma profondément personnel et novateur, il est rapidement marginalisé par Hollywood, trop libre, trop audacieux. Commence alors une carrière (le cinéaste décousue et mouvementée, marquée par des oeuvres abîmées par leurs commanditaires mais aussi de nouveaux chefs-d'oeuvre tels que La soif du mal (1958) ou Falstaff (1966). A la fois homme de spectacle, star mondiale après Le troisième homme (1949) et intellectuel en cinéma, il est l'homme de tous les paradoxes. Welles incarne à lui seul la figure de l'Auteur de films, roi Lear dépossédé de son royaume, mais souverain incontesté des cinéphiles. Vénéré par la Nouvelle Vague française comme par le Nouvel Hollywood, il continue de fasciner par la richesse visionnaire de son oeuvre et la puissance intacte de son écriture cinématographique. Sa légende se nourrit aujourd'hui de sa vie romanesque comme d'une filmographie en perpétuel mouvement, au gré de titres redécouverts reconstruits, qui ne cessent d'enrichir notre regard sur l'un des plus grands artistes du XXe siècle. Cet ouvrage collectif, une première depuis quarante ans, rassemble textes d'époque (Borges, Sartre, Aragon, Deguy, entretiens de Welles), essais des meilleurs exégètes, et intermèdes inédits offrant un regard original sur un corpus foisonnant et labyrinthique. Richement illustré, ce catalogue accompagne l'exposition de la Cinémathèque française, sous la direction de son directeur et commissaire général, Frédéric Bonnaud.