La Fondation Custodia met en lumière son propre fonds en proposant un florilège de ses dessins français du XIXe siècle à l'automne 2022. L'exposition Dessins français du XIXe siècle de la Fondation Custodia présente des ?uvres d'artistes majeurs de l'art français (Ingres, Delacroix, Corot, Rosa Bonheur) et remet à l'honneur des talents célèbres en leur temps, injustement oubliés de nos jours (Achille Benouville, Eugène Buttura, Lionel Le Couteux) ou totalement méconnus (Caroline Defontenay, Charles Eustache). Les feuilles sont dévoilées ici suivant un fil chronologique qui souligne tour à tour diverses thématiques : l'observation naturelle au début du siècle (Michel Mandevare, Jean Antoine Constantin), la variété des techniques, le sentiment romantique, le réalisme du milieu parisien (Auguste Péquénot, Gabriel Prieur), la fraîcheur de coloris des aquarellistes (Paul Huet, Henri Harpignies), l'inventivité et la poésie des artistes du milieu du siècle (Gavarni, Gustave Doré) et les impressions lyriques des plus modernes (Pierre Prins, Auguste Cabuzel). Ce survol du siècle est ponctué de focus sur des artistes dont la Fondation conserve un ensemble important, tels que François Marius Granet, Eugène Isabey ou encore les frères Flandrin. Le catalogue comprend près de 150 ?uvres, choisies parmi les quelque 1800 feuilles du fonds XIXe de la Fondation Custodia (carnets d'esquisses compris), qui rendent compte de la grande qualité de cette collection, éclectique et cohérente, héritière des goûts de son créateur.
Nombre de pages
349
Date de parution
04/11/2022
Poids
2 068g
Largeur
280mm
Plus d'informations
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EAN
9782958323424
Titre
Dessins français du XIXe siècle
Auteur
Blok Rhea Sylvia ; Cortes Antoine ; Guichané Maud
Editeur
CUSTODIA
Largeur
280
Poids
2068
Date de parution
20221104
Nombre de pages
349,00 €
Disponibilité
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1880-1921 : un destin de poète par grande accélération de l'histoire. Monde bouleversé, société secouée de fond en comble, vies qui s'improvisent entre exaltation et ravage... Alexandre Blok est l'un de ceux qui eurent à traverser l'épreuve, éblouissante et atterrante, de la révolution. Mais, comme le souligne Pierre Léon dans sa préface, ce poète semble requis par des mutations plus radicales encore. Il "a l'oreille collée à la terre, et il écoute. Il écoute et il attend. Quoi ? l'Apparition. De quoi ? De qui ? Difficile de répondre à cette question. On serait tenté de dire : la Belle Dame, l'Inconnue, la Russie, les trois Epouses espérées sur le chemin poétique... Mais on serait encore bien en-deça de la vérité. Dans un monde dévasté, le poète n'attend ni quelqu'un ni quelque chose ; il attend. Que ce monde se repeuple. Ou plutôt qu'il entende le bruit sourd du "torrent souterrain" qui menace de submerger l'horreur phénoménale. Le poète entend ce bruit avant tout le monde. Ce bruit, il l'appelle musique, et sa voix s'ouvre, s'enfle, chante et se fond dans "l'orchestre de l'âme du monde""... Pour Blok, le monde connu, le monde des travaux et des jours, c'est le "monde terrible" dans lequel il faut beau vivre, mais qu'il faut traîner comme un boulet, traverser comme un enfer. Cette traversée, c'est précisément le parcours que propose ce livre qui, pour la première fois en français, explore l'ensemble d'une oeuvre parmi les plus intenses et les plus fortes du début du XX ? siècle.
Alexandre Blok (1880-1921) est considéré comme le plus grand poète de la période symboliste. Publié à la fin de 1904, le premier recueil de Blok a imposé d'emblée un titre inoubliable. On a suivi le texte de la première publication. En la lisant dans son premier état, on découvre que cette oeuvre, dont on dit trop souvent qu'elle est préraphaélite, séraphique et monotone, joue sur d'infinies variations de couleurs.
Découvrant Le Seigneur des Anneaux peu après sa publication, il y a cinquante ans, Cor Blok esttombé sous le charme de l'imaginaire de Tolkien et du souffle épique de son roman. L'ampleur del'invention et la puissance visuelle du Seigneur des Anneaux ont inspiré le jeune artiste hollandais,qui a peint plus d'une centaine d'illustrations. À la suite de l'exposition d'une partie de ces oeuvresà La Haye, en 1961, Rayner Unwin, l'éditeur de J. R. R. Tolkien, a envoyé à celui-ci cinq tableauxde Cor Blok. L'intérêt de Tolkien a été si vif qu'il a souhaité rencontrer l'artiste, correspondre aveclui et lui a même acheté des peintures. Ce cycle de tableaux n'est pas sans rappeler la tapisseriede Bayeux: comme elle, ils racontent une épopée complexe sous une forme apparemmentsimple; mais cette simplicité cache une forme puissante et fascinante, qui se révèle au fil desoeuvres.Les reproductions en couleur sont ici présentées, la plupart pour la toute première fois, ensuivant l'ordre du récit, afin de permettre au lecteur de les découvrir comme le souhaitait l'artiste;en regard sont proposés des extraits du Seigneur des Anneaux. Dans une introduction détaillée,Cor Blok explique la naissance de ces tableaux, qu'il replace dans le contexte plus général de sonoeuvre. Originales, surprenantes, convaincantes et tout simplement inoubliables: on comprend ceque J. R. R. Tolkien a pu admirer dans les oeuvres de Cor Blok. Rarement un artiste a su saisirl'essence du travail d'un écrivain de manière aussi personnelle; le style audacieux et expressif qu'ila créé tient une place à part dans le domaine de l'illustration.
L'artiste néerlandais Peter Vos (1935-2010) ne possédait pas seulement un fabuleux talent de dessinateur, mais aussi un humour très personnel ainsi qu'un esprit étincelant qui donnaient à beaucoup de ses créations le pouvoir de mobiliser la vue autant que l'intelligence du spectateur. Son ?uvre imposant et varié comprend une quantité considérable d'esquisses et de dessins inspirés de l'Antiquité. La mythologie gréco-romaine est restée, depuis ses débuts, une source d'inspiration continuelle, tout comme les Métamorphoses d'Ovide qui ont été un livre de chevet toute sa vie. Mais ce sont surtout les métamorphoses dans lesquelles l'homme est changé en volatile qui fascinaient le dessinateur, tant elles lui permettaient d'exercer, au propre comme au figuré, son amour immodéré des oiseaux et ses connaissances d'ornithologue, deux éléments qui lui conféraient également des allures de grand reporter de la condition aviaire. Rédigé par les historiens d'art Eddy de Jongh et Jan Piet Filedt Kok, avec la collaboration de Saïda Vos, veuve de l'artiste, Métamorphoses présente, outre les scènes tirées d'Ovide, certaines figures isolées s'inscrivant dans sa veine, ainsi qu'un ensemble de feuilles qu'on pourrait dire issues de la « mythologie personnelle » de l'artiste, dans lesquelles introspection, inventivité et une forme d'expressivité sublime trouvent une harmonie parfaite. Les dessins, carnets d'esquisses et estampes choisis pour illustrer l'ouvrage comptent au nombre des plus belles ?uvres que Peter Vos a créées tout au long de sa carrière.