Virginia Woolf. Entretien, critiques, souvenirs, correspondance

DIEPPE" est un livre écrit par Jacques-Emile Blanche, un artiste-peintre et écrivain français du début du XXe siècle. Dans cet ouvrage, Blanche propose un récit et des impressions sur Dieppe, une ville côtière en Normandie, qui est aussi son lieu de naissance. L'auteur partage ses souvenirs, ses observations et ses sentiments personnels liés à cette ville pittoresque. A travers des descriptions détaillées, il nous emmène dans les rues, les paysages et les lieux emblématiques de Dieppe, évoquant l'atmosphère particulière de cette ville chargée d'histoire. L'ouvrage présente également des réflexions sur l'art, la littérature et l'histoire locale de Dieppe, tout en mettant en valeur les personnalités et les habitants qui ont marqué cette région. "DIEPPE" est une oeuvre qui mêle à la fois la prose poétique et les souvenirs personnels de l'auteur, offrant aux lecteurs un regard intimiste et artistique sur cette ville qu'il affectionnait tant.

Résumé : "A relire aujourd'hui dans ce volume ces différents textes, on comprend que Blanche aura au fond recommencé toute sa vie le portrait de Proust en jeune homme. Il aura remis régulièrement son plus célèbre tableau sur son chevalet, pour le décrire et le commenter avec des mots. Car le jeune Proust dont parlent ces écrits de Blanche, c'est toujours le garçon à l'orchidée de la toile de juillet 1892, ce garçon qui porte en lui "les signes inquiétants du pur artiste" - c'est-à-dire l'essence qu'aura recherché le peintre dans tout son oeuvre. Blanche a réalisé un portrait de Proust qui est un chef-d'oeuvre par son mystère et sa destinée. Il a aussi écrit, comme on le verra, des textes importants pour faire reconnaître Proust comme un grand écrivain à une génération qui en doutait, puis pour mieux faire connaître l'homme qu'il avait connu dès son enfance."

Du peintre Jacques-Emile Blanche on connaît surtout son fameux portrait de Proust. Né en 1861, influencé par Monet, Manet et Corot, il deviendra le portraitiste de la société littéraire, artistique, mondaine de la Belle Epoque et de l'entre-deux-guerres. Mais il fut aussi écrivain et auteur d'une trentaine de livres (critiques d'art, romans, souvenirs...). Dans son atelier se croisent Fantin-Latour, Valéry, Mallarmé, Morand, Claudel, Anna de Noailles, la princesse Bibesco, Ravel... Ami de Cocteau, Blanche deviendra son correspondant privilégié. Leur correspondance couvre la période 1912-1939 et comprend soixante-quinze lettres de Cocteau et trente et une de Blanche, toutes inédites. La première partie relate leurs voyages, leur vie mondaine et leurs projets. Cocteau sollicite alors les conseils du "maître". Survient la Première Guerre mondiale, Cocteau s'engage comme ambulancier et parle de son expérience du front. A la fin de la guerre, les deux amis peuvent se consacrer plus amplement à leur travail, mais n'oublient pas d'évoquer dans leurs lettres les scandales politiques et la vie artistique de Montparnasse. Enfin, les dernières lettres reflètent une douloureuse expérience : Cocteau vient de perdre son ami Raymond Radiguet. Blanche est le seul à qui il ose encore se confier. Cette correspondance croisée offre de multiples considérations sur le travail et la vie de ces deux peintres-écrivains d'exception.

Résumé : "Vers la fin de sa vie, c'était en 1938, Jacques-Emile Blanche répondait ainsi à une enquête des Nouvelles littéraires sur l'art épistolaire : "La correspondance fut la grande affaire de ma vie. Et j'estime que l'art épistolaire est le genre littéraire le plus important." Il a écrit des milliers de lettres, presque autant qu'André Gide, aux personnalités les plus diverses, françaises et étrangères, pendant près de soixante ans. Excepté les missives adressées à Marcel Proust, à François Mauriac, et quelques autres figurant en appendice des livres de souvenirs de Blanche, la plus grande partie de cette correspondance est inédite. Il reste enfin à déterminer la juste place qui revient à ce livre dans la littérature épistolaire de la première moitié du XXe siècle. On serait tenté de prime abord de comparer ces lettres aux missives échangées entre Gide et Rouveyre. Ce dernier ne fut-il pas lui aussi un peintre-écrivain ? Mais là s'arrête la ressemblance. Alors que celles-ci portent presque exclusivement sur les oeuvres des deux partenaires, sur leur amitié, puis sur ce qui les sépara si douloureusement, celles-là me paraissent ouvrir largement sur le monde et, partant, offrir au lecteur un champ de réflexions plus vaste. En somme, je ne vois guère de correspondances de cette période ayant de profondes analogies avec ce volume. Ce qui peut-être caractériserait le plus exactement les pages que l'on va lire, ne serait-ce pas qu'André Gide et Jacques-Emile Blanche se présentent également à nous comme des êtres de dialogue ? Et cette ouverture sur les autres nous permet de mieux comprendre et de mieux aimer l'époque dont elles restituent de nombreux visages." Georges-Paul Collet.