Les cinémas de Bruxelles. Par Isabel Biver. Photographie: Marie-Françoise Plissart

Alors que la plupart des ouvrages sur le sujet se contentent de donner des "recettes" à recopier, ce manuel analyse la nature de la lumière et les principes qui la régissent afin d'aider chaque photographe à élaborer l'éclairage qui lui convient - ou qui est le plus adapté à son sujet. Grâce à un apprentissage progressif enrichi de nombreux cas pratiques, le lecteur apprend à construire son éclairage, du plus simple au plus élaboré, et à maîtriser les surfaces complexes (métal, verre, vernis) mais aussi les reflets, l'exposition, l'équilibre entre rendu du sujet et celui du fond... Destiné aux étudiants en photo ou aux photographes amateurs, ce livre très pédagogique donne les clés pour s'initier aux secrets de l'éclairage et apprendre à maîtriser la lumière en toutes circonstances.

Complémentaire des ouvrages qui donnent des " recettes " d'éclairage, ce manuel analyse la nature de la lumière et les principes qui la régissent afin d'aider chaque photographe à élaborer l'éclairage qui lui convient - ou qui est le plus adapté à son sujet. Grâce à un apprentissage progressif qui s'appuie sur de nombreux cas pratiques, le lecteur apprend à construire son éclairage, du plus simple au plus élaboré et à maîtriser les surfaces complexes (métal, verre, vernis, etc.), mais aussi les reflets, l'exposition, l'équilibre entre le rendu du sujet et celui du fond... Enrichie d'un nouveau chapitre consacré à la création d'un studio photo, cette 3e édition propose également une mise à jour des aspects relatifs à l'équipement, notamment en matière de LED. Destiné aux étudiants en photo ou aux photographes amateurs, ce manuel très pédagogique devenu incontournable donne les clés pour s'initier aux secrets de l'éclairage et apprendre à maîtriser la lumière en toutes circonstances.

Complémentaire aux ouvrages qui donnent des « recettes » d'éclairage, ce manuel analyse la nature de la lumière et les principes qui la régissent afin d'aider chaque photographe à élaborer l'éclairage qui lui convient - ou qui est le plus adapté à son sujet. Grâce à un apprentissage progressif qui s'appuie sur de nombreux cas pratiques, le lecteur apprend à construire son éclairage, du plus simple au plus élaboré, et à maîtriser les surfaces complexes telles que le métal, le verre ou le vernis mais aussi à apprivoiser les reflets, l'exposition, l'équilibre entre le rendu du sujet et celui du fond... Cette nouvelle édition comporte une mise à jour des aspects relatifs à l'équipement (flash, panneaux LED et lampes fluorescentes) pour travailler sur le terrain ou en studio, ainsi qu'un remaniement des chapitres sur le portrait et le matériel d'éclairage. Des encarts sur les nouveaux outils de postproduction et les techniques de photographie culinaire ont, par ailleurs, été ajoutés. Destiné aux étudiants en photo ou aux photographes amateurs, ce manuel pédagogique devenu incontournable donne les clés pour s'initier aux secrets de l'éclairage et apprendre à maîtriser la lumière en toutes circonstances. Au Sommaire : Comment maîtriser la lumière et quel appareil photo choisir ? • La lumière et ses caractéristiques, matériau de base de la photographie • Contrôler les reflets directs, les reflets polarisés et la « famille d'angles » • L'état de surface, la réflexion diffuse et les surfaces complexes • La forme et le volume des objets, leur profondeur, l'influence de la perspective et de la taille de la source lumineuse • Le métal, de forme plate, cubique, cylindrique, avec une surface brillante ou sombre • Le verre et les techniques d'éclairage pour mettre en valeur le contenant, le contenu et pour éliminer le flare • L'éclairage du portrait, l'aspect de la peau, les lunettes, les sujets multiples • Les valeurs extrêmes, les scènes low-key et high-key, l'histogramme • La prise de vue hors studio, les flashs, le feathering, les ombres et la gestion du contre-jour • Monter son premier studio, choisir son matériel et ses modificateurs de lumière.