Maisons de bois. Architecture et décoration d'intérieur

Chamonix, Megève, Gstaad, Crans Montana... Des vallées de Maurienne et Tarentaise au Tyrol, des villages de Suisse aux alpages du sud des Alpes, les photographes Christine Besson et Philippe SaharoFF ont parcouru les Alpes. Ils nous ouvrent les portes des plus belles demeures de montagne d'aujourd'hui: chalets de rêve appartenant à des personnalités, maisons de Famille et maisons d'hôtes, toujours restaurées avec goût, les plus belles propriétés nous sont présentées. À travers les textes de Gwenaëlle Leprat, nous explorons les pistes nouvelles de l'écoconstruction, en quête d'un habitat énergétiquement autonome Faisant appel aux ressources locales. Dans l'intimité de ces demeures de rêve, nous découvrons un nouvel art de vivre à travers les Alpes, entre histoire et innovation. Chalet idéalisé, tout de bois vêtu, chaleureux et confortable, mazot inventiF mêlant répertoire traditionnel et confort moderne, ou relecture décloisonnée de l'architecture, tous les styles sont représentés, mettant en scène les ultimes tendances de la déco chic d'altitude.

A l’occasion de l’exposition « Edward Baran, le chemin à l’envers » (mus é e des Beaux-arts d’Angers, 16 mai-15 septembre 2013), les éditions Dilecta publient un catalogue qui témoigne de la richesse de l’oeuvre de cet artiste polonais installé en France depuis plus de trente ans. En presque cinquante ans de carrière, Edward Baran a donné naissance à une œuvre foisonnante et diverse. Il commence par le tissage dans les années 1970, puis s'intéresse à d'autres matériaux, comme le papier (journal ou kraft) qu'il tisse comme une trame, ou à d'autres techniques, comme l'estampage. Longtemps, il s'interdit de peindre. Mais à partir de la fin des années 1980 et de sa découverte de Finnegans Wake, de James Joyce, il s'attache à retranscrire l'œuvre en peinture, sur papier. Depuis, il ose se mesurer à la toile, pratique qu'il a notamment reprise depuis les années 2000. Au gré des évolutions de son oeuvre et de ses récents travaux, Edward Baran offre au public français sa première grande rétrospective.

Cette monographie a pour but de faire connaître le travail de l'artiste Bernadette Chéné, née en 1947, qui poursuit depuis le milieu des années 1980 une oeuvre qui s'affirme très tôt comme un travail de sculpture. Il débute vers 1982 avec la tapisserie. Après 1985, le papier journal devient son matériau de prédilection. Son goût pour la matière s'y affirme, point de départ décisif d'une oeuvre qui s'élabore dans la répétition ou la déclinaison de motifs et de procédés élémentaires. A la matière s'ajoute le geste et ses déclinaisons (tisser, empiler, piquer, rouler les journaux) . En 1993, elle franchit un nouveau pas et se confronte au bois, nouveau matériau qu'elle tranche, tronçonne, fend ou déroule et qui lui offre d'infinies variantes, oeuvres uniques ou installations, qu'elle expérimente toujours. Depuis 2005, elle s'intéresse au métal qu'elle découpe et plie. Dans un regard rétrospectif de 40 ans, c'est le chemin parcouru que nous voulons montrer, avec son évolution, ses multiples rebondissements et ses échos. Abondamment illustré, le livre sera constitué de quatre chapitres principaux : textile, journaux, bois et métal, matières de base, mais aussi quelques pas de côté, sans oublier le dessin, matière aux "gammes" répétées régulièrement. Pour accompagner cette traversée d'une oeuvre puissante, solide et généreuse, nous reprenons quelques textes publiés dans les catalogues d'exposition qui jalonnent sa carrière, ainsi qu'un nouveau texte sur le métal.