DANSER LE ROCK. Méthode tous niveaux

J'aimerais bien danser, mais je ne connais pas cette danse." Combien de fois cette phrase est-elle prononcée dans les fêtes, bals et soirées dansantes ? On voudrait bien se lancer, entrer dans la danse et ne pas "faire tapisserie", mais on n'ose pas de peur de paraître maladroit ou de faire trébucher son ou sa partenaire. Et l'on se prive du réel plaisir que procure la danse et des rencontres qu'elle favorise. A une époque où de nombreuses danses dites "rétro" redeviennent en vogue, ce livre propose une méthode d'apprentissage tous niveaux pour les débutants et amateurs ainsi que pour les professionnels et professeurs. Illustré de dessins présentant les figures et les pas de chaque danse, agrémenté de précieux conseils pratiques, cet ouvrage, unique en son genre et constamment réédité depuis de nombreuses années, est le fruit de la longue expérience pédagogique de l'auteur qui a consacré toute sa carrière à l'enseignement et à la pratique des danses de salon.

Délaissé pendant les années Twist et Rock, malgré les sublimes compositions d'Astor Piazzola, le Tango est sorti de sa torpeur et revient sur le devant de la scène. De plus en plus nombreux sont ceux qui veulent le redécouvrir et apprendre à le danser. "Dans le Tango, un pas manqué est, spectaculairement parlant, une faute grave. Pour profiter de l'extrême plaisir que l'on éprouve en dansant le Tango, il convient d'être à même de mener la danse en souplesse et pouvoir avec élégance de temps en temps varier les pas", écrit Jacques Bense dans cet ouvrage qui propose une méthode d'apprentissage tous niveaux pour débutants, amateurs, professionnels et professeurs de danse. Après avoir décrit les principes de base: positions, tenue de couple, déplacement en avant, en arrière, l'ouvrage présente, avec dessins à l'appui, une quarantaine de pas, depuis le pas argentin jusqu'au "renversé-pivoté", en passant par les multiples "promenades" qui peuvent donner lieu à tous les enchaînements possibles. Agrémenté de précieux conseils pratiques, cet ouvrage est le fruit de la longue expérience pédagogique de l'auteur qui a consacré toute sa carrière à l'enseignement et à la pratique des danses de salon et particulièrement du Tango.

En dépit d'un contexte peu favorable, marqué par un marché du travail tendu et à risque, les métiers artistiques connaissent un engouement croissant qui s'accompagne d'une augmentation du nombre de structures de formation. Si l'on connaît de mieux en mieux la manière dont elles sont organisées et à qui elles s'adressent, il reste difficile de savoir ce qu'elles font aux élèves qui les fréquentent du point de vue de la construction de l'identité, des compétences et des savoirs professionnels. Ce numéro thématique replace ces formations au coeur de la réflexion en s'intéressant à la manière dont on apprend à être artiste. Mais parce qu'il considère la formation à l'art comme l'ensemble des actions nécessaires pour qu'un individu se définisse et soit défini comme un artiste, il propose de regarder simultanément ce que fait l'école et ce qu'elle ne fait pas, tout en examinant ce que les apprentis artistes font dans et hors de l'école.