Un riche financier se fait dérober, par sa propre fille de 16 ans, 30 millions d'euros en billets de banque qui étaient destinés à blanchir la fausse monnaie de la mafia napolitaine... Un écrivain en panne d'inspiration décide d'aider un vieil ami, adepte du bondage, à se débarrasser du cadavre d'une japonaise qui a succombé à du sexe extrême... Une aristocrate de haut vol s'éprend d'un styliste américain en vogue au bord de la faillite, qui compte sur elle pour le renflouer, ce que bien sûr elle ignore... Tous ces personnages voient leurs trajectoires se croiser, leurs destins s'entrelacer, et malgré leurs moyens, et leur intelligence, ils ne parviennent pas à maîtriser des aventures qui les entraînent malgré eux dans le torrent de la vie. La disparue du Flore constitue la première partie d'une Comédie humaine qui va se déployer sur plusieurs épisodes et vous tiendra en haleine jusqu'à la dernière page. Attention, addiction garantie !
Nombre de pages
240
Date de parution
16/09/2022
Poids
358g
Largeur
138mm
Plus d'informations
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EAN
9791094886335
Titre
La Disparue du Flore
Auteur
Bardolle Olivier
Editeur
SELENA
Largeur
138
Poids
358
Date de parution
20220916
Nombre de pages
240,00 €
Disponibilité
Epuisé
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La beauté nous obsède. Elle est à la une des magazines elle parcourt les rues de nos cités. Les passantes ne le l'imaginent pas toujours, mais elles nous foudroient parfois en silence, avec un froissement d'étoffe, un battement de cils, ou un charmant mouvement de tête. La beauté des femmes est irrésistible. A quoi sert-elle ? A nous ensorceler par surprise ? Nous les hommes, si sensibles à ses sortilèges, qu'on en perd souvent nos moyens, notre latin, et parfois notre fortune. C'est peut-être ça le but de la beauté ; épuiser les hommes, provoquer leur perte ,pour en finir avec leur désir qu'elle ne cesse d'attiser. La beauté, cette « ruse biologique », est aussi au service de l'espèce. Elle a pour vocation, sans toujours le savoir, de perpétuer l'humanité. Le but n'est pas l'homme mais l'enfant ! Mais que de tortures, que de sacrifices ! Les femmes sont prêtes à tout endurer pour parvenir à leurs fin... Tel est le propos de ce méchant petit livre !
Le progrès a promis l'émancipation, il n'a livré que solitude et désenchantement. Dans La Résurrection de la chair, Olivier Bardolle démonte les illusions de la modernité et confronte le lecteur à la brutalité de l'existence : désir sans fin, vieillissement, vide spirituel. Mais de ce constat implacable surgit une possibilité inattendue : croire encore, malgré tout. Ce livre est un cri de révolte contre le nihilisme, et un appel à retrouver la source la plus ancienne de l'espérance humaine. La Résurrection de la chair est le récit d'un combat intérieur. Dialogue incessant entre l'esprit sceptique et le besoin de transcendance, ce livre navigue entre confession intime et méditation philosophique. On y croise Cioran, Kierkegaard, Péguy ou Kundera, convoqués pour éclairer les impasses de notre temps : solitude, désir insatiable, faux confort de la modernité, effondrement des repères collectifs. À la croisée du pamphlet et du journal spirituel, Bardolle signe un texte d'une sincérité troublante, à la fois crépusculaire et lumineux. Une tentative audacieuse pour penser l'avenir de l'homme moderne : perdu dans le nihilisme, mais encore capable de s'élever.
Lejeune Philippe ; Bardolle Olivier ; Dormann Gene
Plus que l'histoire sainte, Lejeune peint la grâce Janséniste -celle qui même reçue en partage, doit encore se mériter pour devenir efficace. Durement conquise sur l'ombre infertile, la lumière immatérielle qui sourd de son oeuvre -si étrangère au court contingent du temps-ne capte les sens que pour élever l'âme. Les titres des toiles de Philippe Lejeune annoncent une thématique biblique, mais le sentiment qu'elles induisent relève d'un sacré plongeant aux sources de la Grèce antique. Les scènes les plus expressives surgissent de fonds cubistes ou nuagistes, comme si, préexistante à l'ouvre, la figuration s'était imposée à l'artiste au fur et à mesure de son travail. Les formes les plus précises semblent nées de l'apposition progressive des couleurs. Et c'est la succession invisible mais sensible de nombreux glacis recouverts d'un ultime vernis miroitant qui génère une profondeur étrange, attirante et impénétrable à la fois. Emblématique d'une recherche attachée à faire parvenir le tableau à un fragile point d'équilibre au-delà duquel il dissoudrait ses potentialités dans une évidence univoque, la gamme chromatique dont use le peintre est violente, presque blessante, lorsqu'elle pousse jusqu'à la stridence le bleu ou le violet, ou lorsqu'elle mène le jaune dans un faux soufre: ce qui frappe d'elle, c'est cependant sa transparence, sa légèreté, son envol poétique.
Guillaume Tell traverse les siècles, les idéologies et les frontières. Peu importe que son existence historique fasse encore débat : le mythe, lui, n'a jamais cessé de vivre, de voyager, d'inspirer. Depuis plus de trente ans, Uli Windisch explore les usages innombrables du symbole Tell dans la culture, la politique, les arts, les médias, la publicité et la vie quotidienne. Cette enquête unique en son genre, menée sur le terrain comme une véritable anthropologie visuelle, rassemble une extraordinaire collection d'images et d'objets tirés du monde entier. Le livre en propose plus de 250, choisies parmi les plus frappantes et surprenantes. Tell est partout : héros politique, icône publicitaire, figure morale, objet kitsch ou emblème de liberté dans des pays aussi éloignés que les Etats-Unis. Le récit mythique - le chapeau, la pomme, le tir, la fuite, la mort de Gessler - continue d'irriguer l'imaginaire collectif. Uli Windisch montre comment ce symbole touche à la fois la raison, l'émotion, le mythe et l'affect. Il révèle ce que l'on voit rarement : la puissance d'une figure capable de parler à la fois à l'enfant, au citoyen, au consommateur et au spectateur. Ce livre rappelle à quel point Tell demeure un miroir des valeurs humaines fondamentales, un outil de compréhension de nos sociétés et un fascinant révélateur de notre rapport aux images, au pouvoir et à la liberté.