D.O.W. Tome 1 : Les ailes du loup

Si la peau intéresse d'abord les dermatologues, son origine embryologique commune avec le système nerveux en fait un lieu d'élection pour l'expression des conflits, et interroge neurologues et psychiatres. La peau est une frontière où s'inscrivent les cicatrices, les marques d'une histoire, les traces des aléas biographiques mais aussi l'appartenance revendiquée au groupe. Lieu d'expression, la peau est aussi langage, mode d'apparaître, fondement d'une identité, de la singularité d'un sujet. Ainsi, elle est ornée, décorée, maquillée... L'ethnologie nous avait révélé les scarifications rituelles, l'identification à l'animal-totem, les masques comme seconde peau. Nous connaissons aujourd'hui les tatouages, piercings, inclusions... et parfois les mutilations, stigmates... jadis réservés à de tout petits groupes humains.

L'art a, bien souvent, à l'Ecole, été présenté comme " un supplément d'âme "... Ainsi l'a-t-on longtemps relégué au second plan, après les " apprentissages fondamentaux"... Ainsi l'a-t-on même, parfois, réservé aux bons élèves, à ceux qui pouvaient se permettre - parce qu'ils n'avaient pas de retard scolaire - de s'adonner à des activités " gratuites ". Fort heureusement, l'Education nationale n'en est plus là. L'éducation artistique s'est considérablement développée ces dernières années et la création, par Jack Lang, des Classes à projet artistique et culturel (PAC) a représenté une avancée décisive : en permettant des collaborations entre des artistes et des enseignants, en proposant de mettre en place des projets impliquant les élèves tout au long d'une année scolaire, en prévoyant un financement spécifique pour ceux-ci, l'on a impulsé une dynamique nouvelle particulièrement féconde. Les enseignants ne s'y sont pas trompés qui ont plébiscité en masse ce dispositif. Ainsi comprend-on aujourd'hui que, loin d'éloigner des apprentissages, l'art permet d'y (re) venir. Il donne sens à la culture et inscrit les savoirs scolaires dans une démarche qui permet leur appropriation. Il féconde les pratiques pédagogiques et redonne à l'enseignant une véritable fonction de " vecteur culturel ". Aussi, l'expérience de " Naître à l'art ", retracée dans ce livre, est-elle, à tous égards, exemplaire : voilà des enfants en grande difficulté scolaire, des enfants qui n'ont pas accédé, pour la plupart, à la lecture et à l'écriture. Voilà des enseignants, des éducateurs et des artistes qui décident de travailler ensemble pour leur offrir une " pédagogie du détour " leur permettant de se réconcilier avec l'apprendre. Voilà des praticiens qui collaborent avec des chercheurs pour mettre en place, réguler et évaluer des méthodes peu ordinaires. Voilà une démarche grâce à laquelle des exclus de la connaissance se reconstruisent, retrouvent une place à L'école, reviennent vers les apprentissages traditionnels mieux armés et plus motivés, et où les enseignants, les artistes, les travailleurs sociaux et les éducateurs pourront trouver, à la fois, des outils pour agir et des raisons d'espérer. Tant il est vrai qu'on n'en finit pas, à l'Ecole comme ailleurs, de naître : naître à la vie, naître à la connaissance, naître à soi-même. " Naître à l'art ", c'est tout cela tout à la fois " naître à l'expression artistique" et " naître par l'art ". Sans rien renier des exigences essentielles de l'art. Sans rien renier, non plus, des exigences fondatrices de l'acte éducatif. " Philippe Meirieu.

Bruxelles, juin 1960. En plein processus de décolonisation du Congo, Éric Vermeer, jeune journaliste anti-colonial, ne se fait pas que des amis dans la classe politique belge. Rose, son épouse, est infirmière. Elle a grandi au Katanga et soigne de nombreux colons rapatriés en Belgique. Dépositaire d'un secret convoité par des aventuriers sans scrupules, la jeune femme va se trouver au coeur d'une ténébreuse affaire d'héritage, d'extorsion et de course au trésor sur fond de bouleversements historiques. En duo féminin, la plume vive de Thilde Barboni et le crayon délicat de Séraphine tracent les trajectoires d'hommes et de femmes, de Noirs et de Blancs, qui s'entrechoquent sur l'échiquier géopolitique de l'Europe des années 1960.

Biographie de l'auteur Traductrice et psychologue clinicienne de formation, Thilde Barboni est l'auteur de nouvelles et récits, d'une dizaine de romans publiés en Belgique (ed Le Cri, éd. Luce Wilquin), en France (éd. Calmann-Lévy) et en Suisse (éd. Favre) dont certains ont été traduits en allemand et en coréen. Elle a signé des pièces de théâtre (Imprévus dans un musée, Théâtre royal du Parc de Bruxelles, saison 2003 ; Maison de vacances, Théâtre royal du Parc, saison 2008), des feuilletons radiophoniques (Victor Hugo, voyageur amoureux ; Simenon, une vie ne suffit pas, diffusés sur la RTBF et Radio Canada). Elle enseigne la traduction au département d'italien de la Faculté de Traduction et d'Interprétation de Mons. Elle est également critique littéraire dans le cadre de l'émission radio Culture Club (RTBF- La Première).