La fabrique de la laideur

Franz Kafka (1883 - 1924) est un auteur mythique mais il ne faut pas le réduire aux termes "kafkaïsme" ou "kafkaïen". Le propos de cet ouvrage est précisément d'opposer aux innombrables interprétations que l'oeuvre a connues (théologique, historique, philosophique, psychanalytique, etc.), l'image d'un homme et d'une oeuvre continuellement en mouvement et remplie de mystère. Kafka n'a vécu que 40 ans, mais il a écrit 3400 pages de littérature, dont il ne jugeait publiables que 350 pages. Ses exécuteurs testamentaires à qui il avait donné ordre de tout brûler, désobéirent heureusement et publièrent toute l'oeuvre entre 1925 et 1994.

Par-delà les étiquettes de féministe, d artiste d avant-garde, de pornographe, d anti-fasciste, de nihiliste, d activiste,cette écrivaine autrichienne tantôt mythifiée, tantôt diabolisée, propose une écriture scandaleuse, antibourgeoise, subversive et provocatrice et pratique une esthétique de la subversion qui lui a assuré auprès de ses détracteurs une solide réputation de « salisseuse de nid ».Florence Bancaud s'attache à montrer comment l'écrivaine est surtout une destructrice de mythes, parmi lesquels le mythe autrichien, celui de la jeunesse heureuse et de l'osmose familiale, celui de l'amour et l'émancipation féminine, le mythe de l'aura et de l"uvre artistiques.Toutefois, du violent corps à corps avec le langage et avec le monde moderne, des images et récits traumatisants de Jelinek portés souvent aux limites de l insupportable et de l innommable se dégage une exigence envers soi-même et envers l homme qui donnent à ces textes l énergie du désespoir et la force d un cri universel."

Depuis le milieu du XIXe siècle, les o arts qui ne sont plus beaux ont conquis une place toujours plus grande dans l'art et dans l'esthétique. Aujourd'hui la beauté est souvent devenue source de défiance alors que le laid, le kitsch, l'immonde, l'abject font florès et fascinent, interpellent, attirant un public toujours plus nombreux. Mais la réflexion sur le laid est restée souvent superficielle, la condamnation esthétique du laid se doublant souvent d'un jugement de valeur moral. Près d'un siècle et demi plus tard, ce constat reste toujours d'actualité. Car si le beau réunit, le laid, théorisé, voire désamorcé par les post-hégéliens, reste un sujet tabou ou peu central dans l'esthétique alors que depuis Hugo, Baudelaire, Benn, Trakl, Heym et nombre artistes d'avant-garde, il a témoigné d'une puissance expressive, d'une force provocatrice et d'une fonction critique toujours plus puissantes. Cet ouvrage entend rompre avec le tabou de la laideur et refuser l'imbrication de l'esthétique et de la morale pour montrer en quoi la laideur formelle ou artistique constitue un fondement essentiel de la genèse de l'art moderne et du dialogue des arts franco-allemand. Promu comme ingrédient des sentiments mêlés au XVIIIe siècle et du grotesque romantique, comme fondement du réalisme et du naturalisme, puis comme vecteur essentiel de l'expressionnisme, le laid est devenu une catégorie esthétique autonome et le fondement d'une esthétique négative fondée sur la résistance et la provocation.

LA référence pour le Capes et l'agrégation d'Allemand Traitant d'un des sujets 2023 et 2024 du Capes et des agrégations d'Allemand, cet ouvrage propose tout ce dont le candidat a besoin pour passer les épreuves. Comme tous les Clefs-concours, l'ouvrage est structuré en trois parties : Repères : le contexte historique et littéraire ; Problématiques : comprendre les enjeux du programme ; Outils : pour retrouver rapidement une définition, une idée ou une référence