L'espagnol en 21 leçons

Avez-vous déjà remarqué que des changements s'opéraient à certains moments de votre cycle ? Qu'après les règles, vous retrouviez votre énergie ? Est-ce que vous savez repérer le jour de votre ovulation ? Avec cet ouvrage, Gaëlle Baldassari a souhaité réhabiliter le cycle menstruel et aider les femmes à vivre mieux. Les hormones jouent un rôle très actif au cours du cycle menstruel et influent entre autres sur notre énergie et notre état d'esprit. Les variations hormonales peuvent être comparées à une session de surf : la surfeuse prend son élan (phase pré-ovulatoire), puis elle se hisse sur la planche (ovulation), descend dans le tube de la vague (phase pré-menstruelle) et retourne sur sa planche (règles). Chacune de ces phases est associée à un état d'esprit, des émotions... qui peuvent devenir de précieux alliés si vous savez les repérez et les utiliser. Grâce à la méthode d'auto-coaching présentée dans ce livre, apprenez à surfer sur la vague de votre cycle. FAITES DE VOTRE CYCLE VOTRE COACH BIEN-ETRE ! Gaëlle Baldassari, coach et formatrice au service du leadership et des femmes, certifiée en Approche Neurocognitive et Comportementale et diplômée de l'Ecole Française de Coaching MHD, a créé le Coaching PhysioComportementalT qui prend en compte l'influence du corps (systèmes nerveux et endocrinien) sur le développement personnel.

Il est des individus qui marquent leur temps. On pourrait parler du « siècle de Picasso», tant sa vie fut longue est son activité créatrice titanesque. On recense plus de 16 000 oeuvres dessinées et peintes. L'ABCdaire nous convie à découvrir sa vie, à travers son enfance en Espagne (1881-1906), où il découvre l'avant-garde catalane. C'est l'époque du Bateau-lavoir et des périodes bleues. Puis de 1907 à 1937, Picasso fait la connaissance de Braque, avec lequel il invente le cubisme. C'est la fin de sa vie de bohème; les expositions désormais se succèdent qui consacrent sa notoriété. La troisième période de sa vie pourrait être décrite comme l'engagement et le superbe isolement (1937-1973). Picasso réagit, à travers la peinture, à la guerre civile espagnol (Guernica), puis à la Seconde Guerre mondiale et adhère à la libération au Parti communiste. En 1948, il part s'installer définitivement dans le midi. Jusqu'à sa mort, son activité créatrice restera intense, se partageant entre la peinture, la sculpture, la céramique, mais aussi l'illustration de livres. De nombreux écrivains ont consacré des textes à ce génie de la modernité, dont Paul Éluard qui l'a décrit si justement: Tu ne peux pas t'anéantir/ Tout renaît sous tes yeux justes.

L'exposition inédite organisée par la Fondation Louis Vuitton réunit un ensemble de cent trente chefs-d'oeuvre parmi les plus emblématiques de la collection Sergueï I. Chtchoukine, créée à Moscou par le grand mécène russe. Depuis Le Déjeuner sur l'herbe (1866) de Claude Monet, le hiératique Mardi gras (1888-1890) de Paul Cézanne, l'odalisque tahitienne Eh quoi, tu es jalouse ? (1892) de Paul Gauguin, le panneau luminescent de L'Atelier du peintre (1911) de Henri Matisse, pour se conclure sur les Trois femmes (1908) et les papiers collés de Compotier, grappe de raisin, poire coupée (1914) de Pablo Picasso, la magnificence de la collection Chtchoukine trouve pleinement à s'exposer ici. Elargie à un ensemble d'une trentaine d'oeuvres majeures des avant-gardes russes, dont Contre-relief (1916) de Vladimir Tatline, la Ligne verte (1917) d'Olga Rozanova, ou la table monochrome du Carré noir (1929) de Kazimir Malévitch, l'exposition "Icônes de l'art moderne" porte à l'extrême l'amplitude de ce parcours de la création aux XIXe et XXe siècles. La présentation de ces oeuvres d'exception, formant le creuset sensible de notre regard commun, constitue une exemplaire "leçon de peinture".

The Fondation Louis Vuitton's unprecedented exhibition brings together one hundred and thirty masterpieces, among the most iconic of the collection created in Moscow by the great Russian art patron, Sergei Shchukin. From Le Déjeuner sur l'herbe (1866) by Claude Monet, the hieratic Mardi gras (1888-90) by Paul Cézanne, Paul Gauguin's Tahitian odalisque Eh quoi, tu es jalouse ? (1892), the luminescent panel L'Atelier du peintre (1911) by Henri Matisse, to conclude with Pablo Picasso's Trois femmes (1908) and the collage Compotier, grappe de raisin, poire coupée (1914), the magnificence of Shchukin's collection is most fittingly exhibited here. Extended by a group of sorne thirty major works from the Russian avant-gardes, including Counter Relief (1916) by Vladimir Tatlin, Green Stripe (1917) by Olga Rozanova, and Kazimir Malevich's monochrome painting, Black Suprematie Square (1929), Icons of Modern Art covers the extreme breadth of this journey through nineteenth- and twentieth-century creation. The presentation of these exceptional works, where our collective gaze cornes together, constitutes an exemplary "painting lesson."