Les premiers repas bio de mon bébé. Avec 70 recettes végétariennes

L'oeuvre critique et théorique de Mireille Calle-Gruber se signale par l'ampleur des territoires qu'elle découvre et commente : la littérature française du XXe siècle, les littératures francophones, les études de genre, la philosophie, l'esthétique et le rapport aux autres arts (peinture, photographie, musique). A l'occasion de son accession à la qualité de professeur émérite, celles et ceux qui lui doivent tant pour avoir appris d'elle et travaillé avec elle suivant une vision ouverte des études littéraires, ont souhaité lui livrer un témoignage d'amitié et de reconnaissance en l'honneur de son travail et du modèle académique qu'elle inspire. Le volume rassemble des contributions analysant les perspectives théoriques ouvertes par Mireille Calle-Gruber sur des auteurs comme Claude Simon, Philippe Lacoue-Labarthe ou Assia Djebar, des articles examinant les oeuvres de fiction de Mireille Calle-Gruber, des textes inédits d'auteurs tels que Michel Butor ou Pascal Quignard ainsi que des témoignages d'anciens étudiants. L'ouvrage rend ainsi compte de l'important rayonnement du travail scientifique et littéraire de Mireille Calle-Gruber.

Résumé : Cet ouvrage est édité à l'occasion de l'exposition "Bernard Noël. Un Nous de lumière" présentée au Manoir des livres, Lucinges, du 08 octobre au 11 mars 2023.

L'adresse de l'ami mort est pour Jean Genet source d'écriture. Elle lui donne la force d'élaborer une oeuvre singulière, une oeuvre qui ne cherche pas à consoler, refuse les images convenues du deuil et s'emploie à faire de la disparition de l'autre une survivance, un événement qui ne nie pas la perte. Comment écrire devant la mort ? Comment parler aux morts ? Non seulement dans l'intimité mais aussi dans l'espace public où tous n'ont pas le même droit d'être pleurés ? Jean Genet cherche ainsi à inventer une mémoire nouvelle : une mémoire politique ouvrant sur le futur de l'art - cet " art de clochards supérieurs " (L'Atelier d'Alberto Giacometti) qui fait de la misère des formes un trésor.

Ce début de XXIe siècle aura vu le corps s'imposer comme le "lieu commun" par excellence dans les médias mais aussi dans l'art, la littérature et les sciences humaines. Le pari de cet ouvrage est de s'en emparer en tant que carrefour disciplinaire, afin de dessiner une épistémologie du corps qui soit propre aux sciences humaines. Les différentes contributions abordent la question de la surexposition médiatique des corps en reparcourant quelques-uns des grands jalons théoriques qui, de la modernité au post-structuralisme, auront marqué les réflexions sur le corps. Sont ainsi examinés les effets de sa marchandisation ou des lois qui visent à le régir, mais aussi la question des modifications corporelles ou les problématiques du corps-machine, de l'anomal, du rapport du psychique au somatique, du matriciel. A la croisée de l'esthétique, des études littéraires, de la philosophie, des études culturelles, des études de genre et de la psychanalyse, cet ouvrage rassemble des textes qui s'ancrent dans des expériences singulières du corps et explorent en même temps la possibilité de métamorphose de celui-ci. Tout en allant au plus près de la fragilité et de la vulnérabilité du vivant, ce livre donne à voir et à penser l'infinie transformabilité de la matière qui est celle même du corps.