Histoire d'une eau partagée

Le présent volume réunit des contributions s'interrogeant sur les arts de l'écran, de la rue et de la scène : cinéma, danse, opéra, peinture rupestre, performance, théâtre d'acteurs ou de marionnettes. Il présente plus particulièrement une posture que tout artiste peut prendre face à une réalité dont il voudrait rendre compte, en l'occurrence "s'éloigner du réel pour l'appréhender".

L'auteur des Contes cruels reste un dramaturge mal connu et prétendument "mineur", alors qu'il s'est toute sa vie consacré à l'écriture dramatique, et que c'est sans doute avec son théâtre qu'il est le plus inventif, à son époque. Toute une génération s'est dite influencée (Maeterlinck) ou frappée (Mallarmé ou Verlaine) par l'originalité de ce théâtre, et la plupart des pièces ont été, depuis la mort de l'auteur, adaptées pour la télévision ou montées au théâtre - et encore récemment, avec La Révolte. C'est que ce théâtre ne renvoie pas seulement l'image d'une époque révolue, mais permet de mieux comprendre le "théâtre de la parole" qui s'écrit et se joue aujourd'hui. Cette analyse dramaturgique du théâtre de Villiers prend en compte la spécificité du projet théâtral qu'élaborent les pièces, tant en ce qui concerne les caractéristiques d'une écriture dramatique, que leur incidence sur une théorie du drame et de la représentation.

Points forts:Collection de référence.Un texte très complet.Autant de soin que pour un manuel scolaire.Organisation:Repères: le contexte historique et littéraireGrandes thématiques: comprendre les enjeux du programmeOutils: pour retrouver rapidement une définition, une idée ou une référence

A l'approche de la mort, chaque oeuvre est la dernière. Elle accomplit un rite de passage qui assure à Lagarce la reconnaissance qu'il n'a pas eue de son vivant, une postérité littéraire par une oeuvre-legenda destinée à ses lecteurs et qui a fini par rencontrer ses spectateurs. L'analyse porte sur les dernières oeuvres ? : Juste la fin du monde, Les Règles du savoir-vivre dans la société moderne, J'étais dans ma maison et j'attendais que la pluie vienne et Le Pays lointain, au nom de leur valeur emblématique et testamentaire. La première partie étudie les règles, rites et usages qui traversent les oeuvres. La deuxième partie questionne les règles du vivre ensemble défini ? par Lagarce (à côté des vivants et des morts, se trouve un troisième groupe ? : ceux qui savent qu'ils vont mourir). La troisième partie aborde les règles de la création dans ses dernières oeuvres, représentatives des procédés de réécriture et d'hybridation entre théâtre, roman et poésie. Dans cet essai, Alicia Devaux-Rodriguez propose une lecture inédite du théâtre de Lagarce. Croisant approches ethnocritique et stylistique, elle montre comment les dernières oeuvres du dramaturge, par leur singularité scripturale et thématique, ont permis à Lagarce de faire d'un savoir vivre un savoir mourir.