Compte d’hiver, au coeur du froid. Edition bilingue français-anglais
Atanassova Katerina ; Cross Wahsontiio ; Kienle Po
CINQ CONTINENTS
Nouveauté
45,00 €
Sur commande en 4-6 jours
EAN :9788874399031
Compte d'hiver : au c'ur du froid est une réflexion sur la grande influence qu'exerce l'hiver sur diverses cultures et modes d'expression artistiques. Compte d'hiver explore comment cette saison a façonné l'art autochtone, celui des colons canadiens et des artistes d'Europe du Nord depuis des générations. Ce captivant catalogue réunit différentes perspectives culturelles à travers des thèmes hivernaux liés à la narration, aux effets de la lumière, à l'adaptation physique, à la communauté et à l'isolement, à la texture de la neige et à la représentation abstraite. Il examine également les points de convergence surprenants entre un groupe diversifié d'artistes partageant une fascination durable pour l'hiver et ses motifs, à travers des objets, des peintures, des sculptures et des ?uvres sur papier. Présentant une sélection d??uvres allant du début du XIXe siècle au milieu du XXe siècle, ce catalogue bilingue comprend environ 170 reproductions, accompagnées d'essais illustrés rédigés par les commissaires Wahsontiio Cross et Jocelyn Piirainen, ainsi que Katerina Atanasova et Anabelle Kienla Ponka. Cet ouvrage invite les lecteurs à redécouvrir l'hiver ? non pas comme une saison à endurer, mais comme une source d'invention, de lien et de respect mutuel à travers le temps et l'espace. Exposition : Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa, du 21 novembre 2025 au 22 mars 2026 - Une exploration de l'hiver à travers les perspectives artistiques distinctes des traditions autochtones, européennes et canadiennes - La rencontre des cultures et civilisations par le thème de l'hiver. - Une toute première exposition au MBAC sur le thème de l'hiver et son impact sur la perception des artistes issus de divers horizons - Explorer l'histoire à travers l'art
Nombre de pages
296
Date de parution
19/06/2026
Poids
1 700g
Largeur
230mm
Plus d'informations
Plus d'informations
EAN
9788874399031
Auteur
Atanassova Katerina ; Cross Wahsontiio ; Kienle Po
Editeur
CINQ CONTINENTS
Largeur
230
Date de parution
20260619
Nombre de pages
296,00 €
Disponibilité
Sur commande en 4-6 jours
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapiditéCommandé avant 16hlivré demain
Économique et pratiqueLivraison dès 3,90 €
Facile et sans fraisRetrait gratuiten magasin
Disponibilité et écouteContactez-nous sur WhatsApp
Trente artistes, environ quatre-vingts tableaux. Tel est le contenu de ce livre qui vise à ouvrir une nouvelle perspective sur l'accueil et la diffusion de la poétique impressionniste au Canada au tournant du XXe siècle, et plus particulièrement entre 1880 et 1930. L'ouvrage, qui accompagne une exposition novatrice sur le sujet, rassemble les chefs-d'oeuvre célèbres de certains des peintres impressionnistes canadiens les plus connus, provenant de collections publiques et privées. Il explore les différentes manières dont un groupe d'artistes particulièrement exigeants a pris part au mouvement international de l'impressionnisme, tout en posant les bases du développement d'un style pictural canadien unique en son genre. Le livre adopte une approche thématique qui permet au lecteur de suivre les traces des artistes canadiens, dans leur pays comme à l'étranger : leurs études dans les écoles d'art françaises, leurs voyages en Europe, leur participation à de grandes expositions, et notamment aux salons parisiens. Nombre d'entre eux développent évidemment un goût pour la restitution emphatique de l'instant éphémère et pour la recherche de la lumière naturelle, si chère au coeur des impressionnistes français. En rentrant au Canada, ils se retrouvent confrontés à un défi : adapter à la réalité de leur pays ce qu'ils ont vu et appris à l'étranger. Les ambiances hivernales, urbaines ou rurales, deviennent l'un de leurs sujets de prédilection : c'est avec elles qu'ils réussissent à accorder le vocabulaire impressionniste aux paysages canadiens, enveloppés de la lumière caractéristique du nord.
A moins de trente ans, Félix Vallotton (1865-1925) accède à une notoriété internationale comme rénovateur de la gravure sur bois. Lié d'amitié avec Vuillard, Bonnard et Maurice Denis, il rejoint le groupe des nabis. Après 1899, il concentre son activité sur la peinture dont il explore tous les genres : nu, paysage, nature morte, portrait et peinture d'histoire sous la forme mythologique ou allégorique. Farouchement indépendant, il élabore en quelques années un style à nul autre pareil, nourri du langage synthétique de ses gravures, de l'influence des maîtres japonais de l'estampe et de prédécesseurs illustres tels que Poussin, Rembrandt ou Ingres. Cet ouvrage retrace le parcours de Félix Vallotton en faisant revivre un artiste aux multiples talents.
Cet ouvrage passe en revue les diverses formes d'art propres aux 15 à 20 millions d'Igbo qui vivent dans la partie sud-est du Nigeria, en s'intéressant tout particulièrement aux réalisations du XXe siècle, sans oublier toutefois les bronzes et les céramiques des IXe et Xe siècles retrouvés sur trois sites d'Igbo-Ukwu habités par une même famille. Certains aspects de ces pièces archéologiques se retrouvent à l'identique dans des oeuvres d'art exécutées dix siècles plus tard. L'accent est mis sur les divers styles régionaux de sculptures figuratives, dont certaines plus grandes que nature, et des styles encore plus nombreux de masques provenant d'une bonne dizaine de régions, qui ne sont pas de simples formes, mais des instruments porteurs d'une intense signification pour la vie religieuse, sociale et politique. Le style et le contexte de ces arts sont étudiés avec attention, de même que la place qu'ils occupent dans le système esthétique international et le rôle des artistes et des mécènes. L'ouvrage examine les arts associés aux personnes, aux familles et aux communautés tout entières : décoration privée, objets domestiques, objets associés à la divination, formes architecturales, emblèmes de pouvoir, statuettes de culte, autels personnels et publics, et un vaste échantillon de plusieurs milliers de masques, qui représentent sans doute la quintessence de l'art igbo. Le livre s'achève sur une analyse des changements, de la concurrence et des développements intervenus dans le domaine des arts africains au cours du siècle dernier.