Art contemporain africain - Tome 1. Entre paradigmes, paradoxes et programmes internationaux

L'expérience du génie africain se manifeste par une diversité et une singularité de langage et d'expression, inspirant ainsi l'essence de la discipline artistique. Cette mosaïque de sensibilités et de goûts est constituée à la fois de constellations matérielles et immatérielles. Il est essentiel d'examiner ce phénomène à travers plusieurs questions fondamentales : Quels sont les fondements conceptuels et idéologiques de l'art contemporain en général, et africain en particulier ? Quels en sont les repères historiques et esthético-stylistiques ? Comment se connecte-t-il aux patrimoines iconographiques locaux et aux expressions internationales ? Quels sont les enjeux de son influence sur la création artistique africaine ? Cette réflexion approfondie éclaire ces questions sous la forme d'une métaphore radio-active à double valence. Dix-sept contributions, offrant autant de perspectives, constituent l'ossature de ce livre, structuré autour de deux piliers fondamentaux : "Paradigmes épistémologiques, conceptuels et terminologiques de contextualisation" et "Capitalisme, industrie culturelle, codes et critique sociale du goût" .