Religions transnationales des suds. Afrique, Europe, Amériques

Résumé : " Moi je la vois comme ça ma guinguette : c'est des tables assez longues, où tu n'es pas à quatre tout seul, tu vois, et une petite scène avec des musicos, que tu puisses boire, que tu puisses te restaurer, que tu puisses danser si tu as envie de danser, et que tu aies... fffou ! que tu aies de l'air quoi, que tu t'amuses. " Les guinguettes sont aujourd'hui érigées en symbole de la tradition française populaire. Alors que divers acteurs militent pour leur renouveau et contribuent à leur re-création, d'autres s'y rendent tous les dimanches pour assouvir leur passion de la danse, sous le regard fasciné du public de passage. Ce livre analyse les différentes manières de vivre la guinguette. Dans une interaction constante entre images, fiction et réalité, plusieurs stratégies permettent de la rendre conforme aux rêves de chacun et crédible en tant que pratique spontanée, conviviale et authentique.

Résumé : Le candomblé brésilien, le hatuque, l'umbanda, la santeria cubaine ou le palomonte sont nés en Amérique de la rencontre forcée des esclaves africains avec les colons européens. Aujourd'hui, ce mouvement historique s'est inversé et les religions afro-américaines se diffusent hors de leurs contextes d'émergence pour se relocaliser non seulement dans plusieurs pays d'Amérique latine, mais aussi en Europe et aux Etats-Unis. Pendant ce temps, les adeptes nigérians des cultes aux divinités orisha partent à leur tour à la conquête de ces territoires. Reliant de façon inédite les trois continents, de vastes réseaux transnationaux donnent ainsi corps à une communauté imaginée de pratiquants de la "religion des orisha". À partir d'études de cas originales, les auteurs analysent l'évolution et la complexité de ces phénomènes, en proposant une approche renouvelée de l'étude des mouvements de transnationalisation religieuse.

Je ne voudrais pas accepter sans résistance l'idée que "n'importe quel temps passé était meilleur", mais il est vrai que les fabriques de rêves d'antan sont devenues une vitrine permanente de l'industrie informatique et de ses progrès. Les effets spéciaux, qui n'étaient qu'un outil dans le passé, son aujourd'hui l'aspect le plus important d'un film et le point sur lequel le cinéma a concentré ses efforts d'évolution et de changement ces dernières années. Le cinéma est, en ligne générale, un produit de consommation de plus. Ce n'est pas qu'avant il ne le fusse pas, jamais un art n'a été plus uni à l'argent que celui-là, mais il y avait de la place pour la dissidence, la créativité et l'émotion. De grands génies du grand écran produisirent mille et une surprises, nous extasièrent avec leurs histoires fascinantes (où, soit dit en passant, on ne savait pas ce qui allait se passer !), nous firent rêver, rire et pleurer. Une des conséquences de cette situation du cinéma en général a représenté, de manière surprenante, il y a seulement quelques années, un avantage inattendu pour notre secteur. Le sac aux idées étant vide, le cinéma a commencé à se phagocyter que ce soit en recourant aux remakes et aux séries (Star Wars 39 ?) ou en explorant des genres considérés auparavant comme secondaires comme c'est le cas du cinéma d'arts martiaux. Cette réaction a jeté des ombres et des lumières sur notre genre, mais il ne fait aucun doute qu'il a atteint des niveaux d'audience impensable il y a quelques années. Ang Lee ("Tigre et dragon"), John Woo et Quentin Tarantino, évidemment, ont porté le genre jusqu'aux premiers rangs d'audience avec un amour évident pour les films d'action du passé. "Matrix", le plus haut exemple des effets au cinéma qui a très certainement représenté un pas historique pour le cinéma d'action, a conservé dans son scénario, au-delà des combats et des effets spéciaux, l'essence d'un monde de connaissances étroitement unies à la voie du guerrier des traditions martiales. Le phénomène "Matrix" a ouvert la boîte de Pandore. Les mythes de toujours, aujourd'hui recyclés dans des séries comme "le Seigneur des anneaux", font leur apparition sur le marché, poussés par le vide des idées. Nous tournons aujourd'hui nos yeux vers le passé pour rendre hommage et réviser ce cinéma d'arts martiaux qui alimente aujourd'hui la révolution de Tarantino, "Matrix" ou "Le Seigneur des anneaux". Un cinéma où les acteurs principaux savaient se battre vraiment et possédaient des grades élevés dans les arts martiaux, un cinéma où surgirent des génies tels que Bruce Lee, capables de révolutionner le panorama martial au-delà de ses habiletés comme acteur. Le cinéma martial comme nous l'avons connu, dominé par les grands noms de l'écran, de vrais artistes martiaux, meurt de succès par les temps qui courent, sublimé dans une caricature technologique de lui-même. Le roi du genre, Bruce Lee et sa cour de pairs distingués, restera dans la mémoire de tous une référence indispensable et juste d'une époque qui s'en va. Les chemins du futur sont autres, certainement différents, mais pas moins encourageants pour autant. Des chemins où les c?urs des passionnés du genre devraient trouver un juste satisfaction à leur désirs dans des productions gui ne se rangent dans aucun genre, mais suffisamment "contaminées" par cette chose spéciale que l'on ne peut peut-être plus voir comme un fait différentiel, mais qui certainement transmet les effluves d'une perception indéchiffrable et grandie de l'esprit humain, l'ombre de l'esprit du guerrier. Je suis sûr que vous apprécierez ce travail, un numéro spécial qui conclut une époque unique et digne de notre hommage.